Dior

S Vikipedije, slobodne enciklopedije
Dior
javna
DelatnostModa
Osnovano16. decembar 1946. god.; pre 77 godina (1946-12-16)
OsnivačiKristijan Dior
Proizvodikozmetika, visoka moda, konfekcija, nakit
Broj zaposlenih
163.309 (2019)
Veb-sajtwww.dior.com

Kristijan Dior,[1] poznatiji kao Dior (stilizovano DIOR), francuska je luksuzna modna kuća [2] kojom upravlja i kojom predsedava francuski biznismen Bernar Arno, koji takođe vodi LVMH, najveću svetsku luksuznu grupu. Sam Dior ima 42,36% akcija i 59,01% prava glasa u LVMH-u. [3]

Kompaniju je 1946. godine osnovao francuski modni dizajner Kristijan Dior, koji je bio poreklom iz Normandije. Ovaj brend samo prodaje cipele i odeću i može se kupiti samo u prodavnicama Dior. Visoka moda je u okviru odeljenja Kristijan Dior kotjur. Pijetro Bekari je bio izvršni direktor Kristijan Dior kotjur od 2018. [4]

Istorija[uredi | uredi izvor]

Osnivanje[uredi | uredi izvor]

Kuća Dior je osnovana 16. decembra 1946. [5] [6] na Aveniji Montenj 30 u Parizu. Međutim, sadašnja korporacija Dior slavi „1947“ kao godinu otvaranja. [6] Dior je finansijski podržavao bogati biznismen Marsel Busak . [7] Busak je prvobitno pozvao Dior da dizajnira za Filip i Gaston, ali je Dior odbio, želeći da napravi novi početak pod svojim imenom, a ne da oživi stari brend. [8] Nova kuća mode postala je deo „vertikalno integrisanog tekstilnog biznisa“ kojim već upravlja Busak. [9] Njen kapital je iznosio 6 miliona FR, a radna snaga 80 zaposlenih.

"Novi izgled"[uredi | uredi izvor]

„Bar“ odelo, 1947, izloženo u Moskvi, 2011

Kristijan Dior je 12. februara 1947. lansirao svoju prvu modnu kolekciju za proleće-leto 1947. Revija "90 modela njegove prve kolekcije na šest manekena " predstavljena je u salonima sedišta kompanije na Aveniji Montenj 30. [6] Međutim, nova kolekcija je ušla u istoriju mode kao " Novi izgled " nakon što je glavni urednik Harper's Bazar Karmel Snou uzviknuo: "To je tako novi izgled!" [6] [7] Novi izgled je bio revolucionarna era za žene krajem 1940-ih. [10] Prilikom predstavljanja zbirke, i glavni urednik je iskazao priznanje rečima; „To je prava revolucija, dragi hrišćane! [10] Debitantska kolekcija je zaslužna za oživljavanje modne industrije Francuske. [11] Uz to, Novi izgled je vratio duh visoke mode u Francusku jer se smatrao glamuroznim i mladolikim. [12] „Bili smo svedoci revolucije u modi i revolucije u prikazivanju mode. [13] Siluetu su karakterisali mali, urezani struk i puna suknja koja je padala ispod sredine teleta, koja je naglašavala poprsje i bokove, što je oličenje 'Bar' odela iz prve kolekcije. [14] [15] Celokupna kolekcija je prikazala više stereotipno ženstvenog dizajna u suprotnosti sa popularnom modom iz ratnog vremena, sa punim suknjama, uskim strukom i mekim ramenima. Dior je zadržao neke od muških aspekata dok su nastavili da budu popularni tokom ranih 1940-ih, ali je takođe želeo da uključi više ženstvenog stila. [16]

Novi izgled je postao izuzetno popularan, njegova puna silueta je uticala na druge modne dizajnere sve do 1950-ih, a Dior je stekao brojne istaknute klijente iz Holivuda, Sjedinjenih Država i evropske aristokratije. Kao rezultat toga, Pariz, koji je pao sa svoje pozicije prestonice sveta mode posle Drugog svetskog rata, ponovo je stekao svoju prevlast. [17] [18] Novi izgled je dočekan u zapadnoj Evropi kao osvežavajući protivotrov za ratnu štednju i defeminizirajuće uniforme, a prihvatile su ga i žene sa stilom kao što je princeza Margaret u Velikoj Britaniji. Prema Haroldu Kodiju, Dior je pripisao Čarlsu Džejmsu inspiraciju za Novi izgled. [19] Diorov dizajn iz „Novog izgleda“ nije uticao samo na dizajnere 1950-ih, već i na novije dizajnere iz 2000-ih, uključujući Mjući Prada i Vivijen Vistvud. Diorove večernje haljine iz tog vremena i dalje se pominju od strane mnogih dizajnera, a viđane su na različitim modnim pistama sa temom venčanja sa više slojeva tkanine ispod malog struka (Jojo, 2011). Primeri uključuju kolekciju Vivijen Vistvud za jesen/zimu 2011 i kolekciju Aleksandra Mekvina za jesen/zimu 2011 (Jojo, 2011).

Međutim, nisu svi bili zadovoljni Novim izgledom. Neki su smatrali da je količina materijala rasipna, posebno nakon godina racioniranja platna. [20] Posebno su feministkinje bile ogorčene, smatrajući da su ovi dizajni korseta bili restriktivni i regresivni, i da su oduzimali ženi nezavisnost. [21] Bilo je nekoliko protestnih grupa protiv dizajna, uključujući Ligu razbijenih muževa, koju je činilo 30.000 muškaraca koji su bili protiv troškova povezanih sa količinom tkanine koja je potrebna za takve dizajne. Kolega dizajnerka Koko Šanel je primetila: „Samo muškarac koji nikada nije bio intiman sa ženom mogao je da dizajnira nešto tako neprijatno. [22] Uprkos takvim protestima, Novi izgled je bio veoma uticajan, nastavljajući da informiše rad drugih dizajnera i modu sve do 21. veka. [23] Za 60. godišnjicu novog izgleda 2007., Džon Galijano ga je ponovo posetio za svoju kolekciju proleće-leto za Dior. [24] Galijano je koristio struk ose i zaobljena ramena, modernizovan i ažuriran referencama na origami i druge japanske uticaje. [24] Godine 2012. Raf Simons je ponovo posetio Nev Look za svoju debitantsku kolekciju visoke mode za Dior, želeći da ažurira svoje ideje za 21. vek na minimalistički, ali i senzualan i seksi način. [23] [25] Simonsov rad za Dior zadržao je luksuzne tkanine i siluetu, ali je podstakao samopoštovanje ženskog tela i oslobađanje izraza. [25] Proces dizajna za ovu kolekciju, koja je proizvedena za samo osam nedelja, dokumentovan je u Dior i ja, predstavljajući Simonsovu upotrebu tehnologije i modernističke reinterpretacije. [26]

Dior[uredi | uredi izvor]

Diorova prodavnica u Njujorku (2019)

Dostupne reference su u suprotnosti sa tim da li je Kristijan Dior Parfums osnovan 1947. ili 1948. godine. Sama korporacija Dior navodi osnivanje kao 1947, sa lansiranjem svog prvog parfema, Mis Dior . [6] Dior je napravio revoluciju u parfimerijskoj industriji lansiranjem veoma popularnog parfema Mis Dior, koji je dobio ime po Katarini Dior (sestri Kristijana Diora). [6] Dior Ltd je posedovao 25%, menadžer Coti parfema je držao 35%, a Busak je bio vlasnik 40% parfemskog poslovanja, na čijem čelu je bio Serž Heftler Luiš. [6] Pjer Karden je bio šef Diorove radionice od 1947. do 1950. godine. Godine 1948. osnovana je filijala u Njujorku - to bi mogao biti uzrok problema sa datumom osnivanja. [6] Moderna korporacija Dior takođe napominje da je „luksuzna konfekcijska kuća osnovana u Njujorku na uglu 5. avenije i 57. ulice, prva te vrste“, 1948. godine [6] . Godine 1949. izlazi parfem "Diorama" i [6] do 1949. godine, samo linija Novi izgled donosi profit od 12,7 miliona franaka. [7]

Ekspanzija i smrt Kristijana Diora[uredi | uredi izvor]

Eva Peron, prva dama Argentine i jedna od Diorovih muza, nosi večernju haljinu po meri u Teatro Kolon, 1949.

Ekspanzija iz Francuske počela je krajem 1949. otvaranjem butika Dior u Njujorku. Do kraja godine, Dior je činio 75% pariskog modnog izvoza i 5% ukupnog prihoda Francuske od izvoza. [9]

Godine 1949. Daglas Koks iz Melburna, otputovao je u Pariz da se sastane sa Kristijanom Diorom kako bi razgovarao o mogućnosti da se Diorovi komadi prave za australijsko tržište. Kristijan Dior i Daglas Koks potpisali su ugovor da Dior proizvodi originalne dizajne, a Daglas Koks da ih kreira u svojoj radionici Flinders Lejn. [27] Mlada Džil Voker, koja je još uvek bila u srednjim tinejdžerskim godinama, bila je jedan od mnogih radnika Daglasa Koksa, modne kuće koja se sada skoro svakodnevno nalazi u naslovima australijskih novina. Džil bi nastavila da formira modno nasleđe u Melburnu sa popularnim etiketama kao što su Žinoel i Marti sa suprugom Noelom Kemelfildom. [28] Sporazum između Diora i Daglasa Koksa zaista je stavio australijsko krojenje na globalnu scenu, ali se na kraju pokazalo da su 60 Diorovih modela previše avangardni za konzervativni australijski ukus. Daglas Koks nije bio u mogućnosti da nastavi ugovor nakon jedne sezone 1949. čineći ove Dior-Koks komade jednim od najređih kolekcionarskih predmeta u australijskoj modi. [29]

Godine 1950, Žak Rue, generalni direktor Diora Ltd, osmislio je program licenciranja kako bi sada poznato ime „Dior“ stavio vidljivo na raznovrsnu luksuznu robu . [9] Prvo je stavljen na kravate [6], a ubrzo je primenjen na čarape, krzna, kape, rukavice, tašne, nakit, donji veš i šalove. [9] Članovi Francuske Komore mode osudili su to kao ponižavajući postupak za imidž visoke mode. Ipak, licenciranje je postalo profitabilan potez i započeo je trend da se nastavi „u decenijama koje dolaze“, [9] koji su sledile sve modne kuće. [6]

Takođe 1950. godine, Kristijan Dior je bio ekskluzivni dizajner haljina Marlen Ditrih u filmu Alfreda Hičkoka Strava na pozornici . Godine 1951. Dior je objavio svoju prvu knjigu. Uprkos snažnom evropskom sledbeniku kompanije, više od polovine njenog prihoda je do tada ostvareno u Sjedinjenim Državama. [9] Dior Models Limited je nastao u Londonu 1952. [6] Sklopljen je sporazum za njujorške modele Kristijan Dior. [6] Los Gobelinos u Santjagu, Čile, sklopio je ugovor sa Diorom [6] Prva Dior linija cipela lansirana je 1953. uz pomoć Rodžera Vivijera. Kompanija je do kraja 1953. godine imala čvrste lokacije u Meksiku, Kubi, Kanadi i Italiji [9] Kako je rasla popularnost Diorove robe, raslo je i falsifikovanje. [9] Ovaj ilegalni posao podržavale su žene koje nisu mogle da priušte luksuznu robu.

Kristijan Dior se pojavio na naslovnoj strani časopisa TAJM od 4. marta 1957. Dizajner je ubrzo nakon toga preminuo od trećeg srčanog udara 24. oktobra 1957. [6] [9] Zadivljujući uticaj Diorovog kreativnog modnog genija doneo mu je priznanje kao jednu od najvećih modnih ličnosti u istoriji. [9] Kevin Almond za savremenu modu napisao je da je „u trenutku kada je Dior umro njegovo ime postalo sinonim za ukus i luksuz“. [9]

Dior bez Kristijana Diora: od 1957. do 1970-ih[uredi | uredi izvor]

Smrt glavnog dizajnera ostavila je kuću Dior u haosu, a generalni direktor Žak Rue je razmišljao o zatvaranju operacije širom sveta. Diorovi vlasnici licence i francuska modna industrija nisu prihvatili ovu mogućnost; Maison Dior je bio previše važan za finansijsku stabilnost industrije da bi dozvolio takvu akciju. Da bi podigao etiketu na noge, Rue je iste godine promovisao 21-godišnjeg Iva Sen Lorana u umetničkog direktora. [9] Loran se pridružio porodici kuće 1955. godine nakon što ga je sam originalni dizajner izabrao za poziciju prvog i jedinog glavnog asistenta. [6] [9] Loran se u početku pokazao kao najprikladniji izbor nakon debija njegove prve kolekcije za Dior (pominjanje Diora od ovog trenutka se odnosi na kompaniju) 1958. [9] Odeća je bila pedantno napravljena i savršeno proporcionalna kao Diorova od istih izuzetnih tkanina, ali ju je njihov mladi dizajner učinio mekšom, lakšom i lakšom za nošenje. Sen Loran je slavljen kao nacionalni heroj. Ohrabreni njegovim uspehom, njegovi dizajni su postali smeliji, što je kulminiralo 1960. inspirisanom egzistencijalistima u kafeima i džez klubovima. Njegov boemski izgled iz 1960. oštro je kritikovan. [9] Marsel Busak je bio besan, a u proleće, kada je Sen Loran pozvan da se pridruži francuskoj vojsci - što ga je primoralo da napusti kuću Dior - uprava Diora nije imala prigovor. Sen Loran je otišao nakon završetka šest Diorovih kolekcija. [6]

Diorov kostim iz kolekcije visoke mode proleće/leto 1973

Lourana je u Dioru zamenio dizajner Mark Boan krajem 1960. Boan je usadio svoj konzervativni stil u kolekcije. Rebeka Arnold ga je pripisala kao čoveka koji je držao Diorovu etiketu „na čelu mode dok je i dalje proizvodio nosivu, elegantnu odeću“. [9] Boanovi dizajni su bili veoma cenjeni od strane istaknutih društvenih ličnosti. Glumica Elizabet Tejlor naručila je dvanaest Diorovih haljina iz Boanove kolekcije proleće-leto 1961. Diorov parfem „Diorling“ izašao je 1963. godine, a muški miris „ Eu Savaž “ 1966. [6] Boanov asistent Filip Žirbuž lansira prvu francusku konfekcijsku kolekciju "Mis Dior" 1967. godine. Ovo ne treba mešati sa već postojećom radnjom u Njujorku osnovanom 1948. Dizajniran od strane Boana, "Bejbi Dior" otvara svoj prvi butik 1967. godine. Upravljanje odeljenjem za modno krzno Diora preuzima Frederik Kastet. [6] I ove godine, Dior Parfums je prodat Moet-Henesiju (koji će i sam postati LVMH ) zbog Busakove posrnule tekstilne kompanije (i dalje vlasnika Diora). [6] [9] To, međutim, nije imalo uticaja na poslovanje Kuće Dior, tako da je biznis Dior Kozmetiks rođen 1969. godine sa stvaranjem ekskluzivne linije.

Nakon toga, Boan je lansirao prvu liniju odeće Dior Home 1970. godine. Parfem "Diorella" je izašao 1972. godine. Kolekcija krzna kreirana je u Francuskoj 1973. godine, a zatim proizvedena po licenci u Sjedinjenim Državama, Kanadi i Japanu. [6] Prvi Dior sat "Blek mun" izašao je 1975. godine u saradnji sa licenciranim Benedomom. Dior je ukrasio tela princeze Grejs od Monaka, prve dame Nikaragve Hope Portokarero, princeze Aleksandre od Jugoslavije i ledi Pamele Hiks (mlađe ćerke lorda Mauntbatena od Burme) za venčanje princa od Velsa i ledi Dajane Spenser . Godine 1978. Grupa Busak je podnela zahtev za bankrot i tako je njenu imovinu (uključujući i imovinu Diora) kupila Vilot Grup uz dozvolu Trgovinskog suda u Parizu . [6] Parfem „Dioresens“ je pušten u prodaju 1979. [6]

Dolazak biznismena Arnoa[uredi | uredi izvor]

Haljina iz kolekcije visoke mode proleće 1983.

Godine 1980. Dior je izdao muški miris "Juls". [6] Nakon što je Vilot Grup bankrotirala 1981. godine, Bernar Arno i njegova investiciona grupa su je kupili za „ jedan simboličan franak “ decembra 1984. [6] [9] Dior parfem "Poison" lansiran je 1985. godine. Iste godine, Arno je postao predsednik, glavni izvršni direktor i generalni direktor kompanije. [6] Preuzevši vođstvo, Arno je odustao od osrednjih tekstilnih operacija kompanije i fokusirao se na robnu kuću Bon Marše i Dior. Operacije za Christian Dior drastično su se promenile na bolje pod Arnom. Repozicionirao ga je kao holding kompaniju Christian Dior SA modnog biznisa Dior. [9] Na 40. godišnjicu prve Diorove kolekcije, Muzej mode u Parizu posvetio je izložbu Kristijanu Dioru. [6] Godine 1988, Arnaov Dior SA je preuzeo 32% udela u akcijskom kapitalu Moet-Henesi • Luj Vitona preko svoje podružnice Žak Ruber, stvarajući ono što će postati jedna od vodećih i najuticajnijih kompanija za luksuznu robu na svetu. Pod ovim prekretničnim spajanjem, operacije Dior i Dior Parfums ponovo su ujedinjene. Đanfranko Fere, rođen u Italiji, zamenio je Boana na mestu glavnog dizajnera 1989. [9] Prvi takav ne-Francuz, Fere je iza sebe ostavio tradicionalne Diorove asocijacije flertovanja i romantike i uveo koncepte i stil opisan kao „prefinjen, trezan i strog“. [9] Fere je predvodio dizajn za kolekcije visoke mode, krzna i ženske dodatke. Njegova prva kolekcija je nagrađena De d'Or 1989. [6] Te godine je otvoren butik na Havajima i udeo LVMH-a Žaka Rubera porastao je na 44%. [6]

Daljnji Diorovi butici otvoreni su 1990. u luksuznim trgovačkim četvrtima Njujorka, Los Anđelesa i Tokija. Udeo u LVMH je ponovo porastao, na 46%. [6] Još jedna kolekcija satova pod nazivom "Bagera" – inspirisan okruglim dizajnom satova „Blek Mun“. – takođe je objavljen 1990. Nakon što je u decembru 1990. otpustio izvršnog direktora kompanije Beatris Bongbo, Arno je preuzeo tu poziciju do septembra 1991. godine, kada je na tu funkciju postavio bivšeg predsednika Bon Maršea Filipa Vindrija. [9] Godine 1991, Dior je uvršten na spot tržište, a zatim i na tržište mesečnog obračuna Pariske berze, a lansiran je i parfem "Dina". [6] Vindri je spustio cene konfekcije za 10%. Ipak, vuneno odelo iz Diora dolazilo bi sa cenom od 1.500 dolara. [9] Prihod Diora iz 1990. bio je 129,3 američkih miliona, sa neto prihodom od 22 dolara miliona. [9] Dior je sada reorganizovan u tri kategorije: 1) ženska konfekcija, donji veš i dečija odeća 2) dodaci i nakit 3) muška odeća. Korisnici licenci i franšizni butici su počeli da se smanjuju, kako bi se povećala kontrola kompanije nad proizvodima brenda. Licenciranje je zapravo smanjeno za skoro polovinu jer su se Arno i Vindri opredelili za „kvalitet i ekskluzivnost umesto kvantiteta i pristupačnosti“. [9] Butici u potpunom vlasništvu kompanije sada su otvoreni u Hong Kongu, Singapuru, Kuala Lumpuru, Kanu i Vaikikiju, dodajući svojim osnovnim prodavnicama u Njujorku, Havajima, Parizu i Ženevi . Ovo je imalo potencijal da poveća direktnu prodaju i profitne marže uz održavanje lokacija visokog profila.“ [9] Godine 1992. Dior Home je stavljen pod umetničko rukovodstvo Patrika Lavoa, a parfem "MissDior" je ponovo lansiran. [6] Fransoa Baufum je nasledio Vindrija 1993. i nastavio da smanjuje licence za ime Dior. [9]

Kožne rukavice Dior

Proizvodnja Dior visoke mode je izdvojena u podružnicu 1995. [6] Takođe, izašao je i model satova „La Parizijen“ – oličen u satu „Parizijski šik“. Do te godine prihod ove etikete porastao je na 177 miliona dolara, uz neto prihod od 26,9 dolara miliona. [9] Pod uticajem Ane Vintur, urednice i šefice Voga, izvršni direktor Arno je imenovao britanskog dizajnera Džona Galijana da zameni Đanfranka Ferea 1997. (Galijano na Si-bi-es-u: „Bez Ane Vintur sigurno ne bih bio u kući Diora“). [6] [30] Ovaj izbor britanskog dizajnera, opet umesto francuskog, kaže se da je „razbarušio neko francusko perje“. Sam Arno je izjavio da bi „više voleo Francuza”, ali da „talenat nema nacionalnost”. [9] Čak je uporedio Galijana sa samim Kristijanom Diorom, napominjući da „Galijano ima kreativni talenat veoma blizak Dioru. On ima istu izvanrednu mešavinu romantizma, feminizma i modernosti koja je simbolizovala Monsjur Dior-a. U svim njegovim kreacijama – njegovim odelima, njegovim haljinama – nalaze se sličnosti sa Diorovim stilom.“ [9] Galijano je izazvao dalje interesovanje za Dior pomalo kontroverznim modnim revijama, kao što su „Predstava beskućnika“ (modeli obučeni u novine i papirne kese) ili „S&M Shov“. [9] U međuvremenu, novi predsednik i izvršni direktor Sidni Toledano dodatno je smanjivao licence Diora. [9] 15. oktobra 1997. ponovo je otvorena Diorova prodavnica na Aveniji Montenj. – zatvorio ju je i preuredio Peter Marino – na događaju sa slavnim ličnostima uključujući Nikol Kidman, Demi Mur i Žaka Širaka. Te godine Dior je takođe preuzeo svih trinaest butik franšiza od japanskog Kaneba. [6]

U maju 1998. godine u Parizu je otvoren još jedan butik Dior. Ovog puta prodavnica je otvorila svoja vrata na levoj obali, Plase Sen-Žermen-de-Pres. Sam Pariz će biti svedok otvaranja prvog pariskog butika finog nakita Dior sledeće godine. [6] Parfem " Ž ador " je objavljen 1999. [6] a 5. oktobra 1999. Galijano je objavio modnu reviju spremne ojeće Dior za proleće-leto 2000, debitujući novu torbu Sedlo. Iste godine, Diorov dugogodišnji partner satova Benedom pridružio se LVMH grupi. Godine 2000. Galijanovo vođstvo je prošireno na dodatke, oglašavanje i komunikacije. Prvu kampanju pod njegovim vođstvom fotografisao je Nik Najt, a dve žene su simulirale snošaj.

Dok su drugi brendovi kasnih 1990-ih, posebno Guči, [31] pribegli porno šiku da bi privukli pažnju, Diorovi oglasi su imali takav uticaj da je porno šik postao trend u većini modnih reklama. Galijano je podstakao eskalaciju porno šik reklama, što je kulminiralo Ungarovim zoofilskim reklamama, [32] koje je snimio Mario Sorenti, i Gučijevim reklamama, koje su predstavljale model sa stidnim dlačicama u obliku Gučijevog logotipa. U stvari, smatra se da je Galijano revolucionisao Dior više kroz svoje reklamne kampanje nego kroz dizajn. [33] [34]

Dana 17. jula 2000, vodećeg dizajnera Dior Homea Patrika Lavoa zamenila je Hedi Slimane. Značajna Diorova izdanja te godine su bili satovi poput prepoznatljivog „Malis“, koji sadrži narukvice napravljene od „CD“ karika, kao i „Riva“. Hedi je napustio Dior Home 2007. i zamenio ga je Kris Van Aše .

21. vek[uredi | uredi izvor]

Godine 2001. butik Dior Home ponovo je otvoren sa novim „savremenim muškim konceptom“ koji je usadio njegov dizajner Hedi Slimane. Slimane je koristio ovaj koncept u stvaranju svoje prve kolekcije Dior Home. [6] Ubrzo je Dior Home stekao istaknutu mušku klijentelu, uključujući Breda Pita i Mika Džegera . [9]

Džon Galijano je zatim počeo da izdaje sopstvene Dior satove 2001. godine, počevši od linije „Kris 47 Aluminijum“, obeležavajući novu eru u dizajnu Dior satova. Zatim su satovi „Malis“ i „Riva“ redizajnirani dragim kamenjem kako bi se stvorile „Malic Sparkling“ i „Riva Sparkling“ spin-of kolekcije. Inspirisan kolekcijom za proleće-leto 2002, Dior je objavio sat "Dior 66", razbijajući mnoga ženska tradicionalna očekivanja u dizajnu.

Muški miris "Hajer" izašao je 2001. godine, a zatim parfem "Adkit" 2002. godine. Kompanija je zatim otvorila prvi milanski butik Dior Home 20. februara 2002. Do 2002. godine, 130 lokacija je bilo u punom pogonu. [9] 3. juna 2002, Slimane je dobio nagradu "Međunarodni dizajner godine" od strane CFDA. Do 2002. godine, Kanebo je bio vlasnik licence Dior-a za konfekcijsku odjeću u Japanu, a kada je licenca istekla, Dior je bio u mogućnosti da profitabilno direktno prodaje svoju konfekcijsku odjeću i dodatke u vlastitim buticima. [35] Sat "Kris 47 Stil" izašao je 2003. godine kao rođak originalnog "Kris 47 Aluminijum". Bernard Arno, Helene Mersijer-Arno i Sidnej Toledano prisustvovali su otvaranju vodećeg butika Dior u okrugu Omotesando u Tokiju 7. decembra 2003. Druga vodeća prodavnica Dior otvorena je u luksuznom trgovačkom okrugu Ginza u Tokiju 2004. [6] Ekskluzivni butik Dior Home otvoren je takođe te godine u Parizu na Ru Rojal, koji je predstavio celokupnu Dior Homme kolekciju. Drugi Dior butik finog nakita u Parizu otvoren je na 8 Plase Vendom. [6] Butik Dior otvoren je u Moskvi nakon što je kompanija preuzela kontrolu nad licenciranim poslovanjem svog moskovskog agenta. [6]

Dior Omotesando, 2007
Dior znak u Londonu, Engleska

Parfem „Mis Dior Šeri“ i miris „Dior Home“ su pušteni u prodaju 2005. godine [6] . Galijano je objavio svoje satove „Dior Kristal“ u kojima je kombinovao čelik i plave safire kako bi stvorio „kreativnu i inovativnu kolekciju“. Dior SA je tada proslavio 13. godišnjicu Dior satova 2005. godine, a u aprilu te godine, njegova kolekcija "Šifra ruž" je prepoznata na Svetskom sajmu satova i nakita u Bazelu, Švajcarska . Takođe u godini, modna kuća je proslavila i 100. godišnjicu rođenja dizajnera Kristijana Diora. [6] U Diorovom muzeju u Granvilu u Normandiji održana je izložba „Kristijan Dior: Čovek veka“.

Kris Van Aše je 2007. godine imenovan za novog umetničkog direktora Dior Home-a. Van Aše je predstavio svoju prvu kolekciju kasnije te godine. [6] I 2007. godine zvanično je obeležena 60. godišnjica osnivanja Maison Dior-a. [6]

Do februara 2011. Kuća Dior je bila u skandalu nakon što su optužbe da je Džon Galijano davao antisemitske primedbe dospele u međunarodne naslove: kompanija se našla u „noćnoj mori za odnose s javnošću“. [36] Galijano je otpušten u martu, a zakazana prezentacija njegove kolekcije konfekcije za jesen-zimu 2011/2012 održana je bez njega, usred kontroverze, 4. marta. [37] Pre početka emisije, izvršni direktor Sidnej Toledano održao je sentimentalni govor o vrednostima Kristijana Diora i aludirao na porodične veze sa Holokaustom . [38] Predstava je zatvorena tako što je osoblje ateljea izašlo da prihvati aplauze u odsustvu svog umetničkog direktora. (Prethodna prezentacija visoke mode proleće-leto 2011. u januaru 2011. bila je poslednje pojavljivanje Galijana na Diorovoj pisti. ) Kompanija je nastavila i imenovala Bila Gajtena za glavnog dizajnera privremeno u odsustvu umetničkog direktora. [39] Gajten je radio pod Galijanom za Dior. Prva kolekcija visoke mode (za sezonu jesen-zima 2011.) pod Gajtenovim upravljanjem predstavljena je u julu i naišla je na uglavnom negativne kritike. [40] [41] U međuvremenu, spekulacije su ostale mesecima jer nije bilo poznato ko će biti izabran da zameni Galijana. Tokom svog 13-mesečnog perioda bez umetničkog direktora, Dior je počeo da prolazi kroz suptilne promene u svom dizajnu kako je uticaj teatralnog i blistavog Galijana izbledeo. Potpuno novi Diorov sajt pokrenut je krajem 2011.   Gajten je 23. januara 2012. predstavio svoju drugu h kolekciju visoke mode (za sezonu proleće-leto 2012.) za Dior i bila je mnogo bolje prihvaćena od njegove prve kolekcije. [42]

Belgijski dizajner Raf Simons proglašen je 11. aprila 2012. za novog umetničkog direktora Kristijana Diora. Simons je bio poznat po svom minimalističkom dizajnu, [43] i to je u suprotnosti sa dramatičnim prethodnim dizajnom Diora pod Galijanom. Štaviše, smatralo se da se Simons pojavio kao "tamni konj" usred imena drugih dizajnera koji su smatrani visokim kandidatima. [44] Da bi naglasila odgovarajući izbor Simonsa kao pravog dizajnera, kompanija je razmetljivo napravila poređenja između Simonsa i originalnog dizajnera Diora. [45] Navodno, Bernard Arno i kolege direktori u Dioru i LVMH-u bili su željni da prebace Dior iz Galijanovih godina. [44] Simons je proveo mnogo vremena u Diorovim arhivama [46] i upoznajući se sa visokom modom (pošto nije imao prethodno iskustvo u toj niši mode). [44] Simons je tada trebalo da debituje sa svojim dizajnom u julu. U međuvremenu, Gajtenova kolekcija visoke mode za proleće-leto 2012. predstavljena je kao prva Diorova izložba visoke mode ikada održana u Kini 14. aprila u Šangaju; [47] i to je bio znak posvećenosti kompanije svom prisustvu na kineskom tržištu.

Kozmetički pult u novozelandskoj robnoj kući u Oklandu, Novi Zeland

Emisija je bila poslednja Gajtenova prezentacija za Dior, a on je ostao kao glavni dizajner za brend Džon Galijano. [48]

"Ambasadori" slavnih[uredi | uredi izvor]

Dior je stvorio jaka partnerstva sa holivudskim poznatim ličnostima i uticajnim ličnostima na društvenim mrežama, blisko sarađujući sa ovim pojedincima kako bi dosegli više demografije i ponovo uspostavili svoj identitet kao novi, moderan brend, uprkos činjenici da postoji već neko vreme. [49] Ovo je omogućilo brendu da prikaže populistički imidž i privuče širu publiku. [50] Brend je sarađivao i obukao ikone savremenog stila poput Dženifer Lorens i Lupita Njongo, koje bi mogle da odjekuju milenijumima. [51] Dior je efikasno implementirao društvene medije u svoju strategiju marketinške komunikacije, u kojoj se slike i video snimci iz kampanja dele i na zvaničnom Dior profilu i na stranicama društvenih medija slavnih ambasadora.

Primer ovog uspeha može se videti u kampanji Tajna bašta sa Rijanom . [52] U ovoj kampanji, Rijana je viđena kako pleše uz pesmu sa svog albuma kroz dvoranu ogledala. [53] Povezivanjem sa Rijaninom pesmom, kompanija je stvorila osećaj povezanosti sa njenim brendom, što je bilo korisno za kompaniju pošto je ona bila rangirana kao najprodavanija slavna ličnost u 2016. [54] Uprkos tome što doseg nije u potpunosti pogodan za ciljnu publiku Diora, saradnja sa onima poput Rijane omogućava kompaniji da se angažuje sa većim delom tržišta, pošto je Rijanino praćenje na društvenim mrežama četiri puta veće nego kod modne kuće. [55]

Ispod su neki od ambasadora slavnih koji su vodili Dior kampanje:

Finansijski podaci[uredi | uredi izvor]

Finansijski podaci u milionima evra [81]
Godina 2013 2014 2015 2016 2017
Prihod 29.881 30.984 35.081 37.968 43.666
Neto prihod 3.926 3.883 6.165 4.164 5.753
Sredstva 55.555 61.161 60.030 62.904 72.762
Zaposleni 2535 2780 3033 3100 3800

Kritika[uredi | uredi izvor]

Godine 2000. Galijanova kolekcija inspirisana beskućnicima izazvala je kritike, ali i pažnju, na kuću Dior. [82]

Početkom 2011. izbio je skandal kada je Džon Galijano optužen da je davao antisemitske komentare posle pića u Parizu. Objavljeni su snimci na kojima dizajner pod dejstvom alkohola kaže „Volim Hitlera“ i „Ljudi poput tebe bi danas bili mrtvi. Vaše majke, vaši preci bi bili j*beno napušeni gasom i mrtvi" ženi koja nije Jevrejka. [83] U Francuskoj je protivzakonito davanje antisemitskih izjava i kažnjivo je kaznom do šest meseci zatvora. [83] Kristijan Dior je 1. marta 2011. zvanično objavio da je otpustio Galijana usred kontroverze. [84]

Kreativni direktori[uredi | uredi izvor]

  • Kristijan Dior – 1946–1957
  • Iv Sen Loran – 1957–1960
  • Mark Bohan – 1960–1989
  • Đanfranko Fere – 1989–1997
  • Džon Galijano – 1997–2011
  • Bil Gejten – 2011–2012
  • Raf Simons – 2012–2015
  • Serž Rufik; Lusi Majer 2015–2016
  • Maria Grazia Čiuri (žene) – 2016 – danas
  • Hedi Slimane (muškarci) – 2000–2007
  • Kris Van Aše (muškarci) – 2007–2018
  • Kim Džons (muškarci) – 2018 – danas

Maloprodajne lokacije[uredi | uredi izvor]

Dior butik u Buenos Ajresu, Argentina

Kompanija posluje sa ukupno 210 lokacija od septembra 2010 :

  • Azija: 109
  • Afrika: 1 ( Kazablanka, Maroko)
  • Karibi : 1 ( San Huan, Portoriko)
  • Evropa: 45
  • Centralna Amerika (Panama): 1
  • Bliski istok: 8
  • Severna Amerika (Kanada, Meksiko i Sjedinjene Države): 48
  • Okeanija: 6
  • Južna Amerika (Brazil, Argentina): 4

Galerija[uredi | uredi izvor]

  • Haljina iz 1954
  • Koktel haljina iz kolekcije 1959/60
  • Haljina iz 2017.
  • Plava koktel haljina iz 1959.

Reference[uredi | uredi izvor]

  1. ^ „Christian Dior SE – bylaws” (PDF). dior-finance.com. Arhivirano iz originala (PDF) 08. 01. 2021. g. Pristupljeno 2020-09-09. 
  2. ^ „Christian Dior”. Infogreffe. Arhivirano iz originala 03. 07. 2022. g. Pristupljeno 2020-09-09. 
  3. ^ Gay Forden, Sara; Bauerova, Ladka (5. 2. 2009). „LVMH Cuts Store Budget After Profit Misses Estimates”. Bloomberg. Pristupljeno 1. 1. 2010. 
  4. ^ Godfrey Deeny (8. 11. 2017). „Sidney Toledano quitte Christian Dior et sera remplacé par Pietro Beccari”. Fashion Network. 
  5. ^ "Christian Dior", by Bibby Sowray, Vogue magazine, 5 April 2012
  6. ^ a b v g d đ e ž z i j k l lj m n nj o p r s t ć u f h c č dž š aa ab av ag ad ađ ae až az ai aj ak al alj am an Company History at Dior's website Arhivirano 7 novembar 2008 na sajtu Wayback Machine
  7. ^ a b v „History of Christian Dior S.A.”. fundinguniverse.com. Arhivirano iz originala 17. 10. 2008. g. Pristupljeno 18. 10. 2008. 
  8. ^ „History of Christian Dior S.A. – FundingUniverse”. www.fundinguniverse.com. Pristupljeno 2022-07-04. 
  9. ^ a b v g d đ e ž z i j k l lj m n nj o p r s t ć u f h c č dž š aa ab av ag „History of Christian Dior S.A.”. fundinguniverse.com. Arhivirano iz originala 17. 10. 2008. g. Pristupljeno 18. 10. 2008. 
  10. ^ a b Dior. (1947). The New Look, a legend. Retrieved, from http://www.dior.com/couture/en_hk/the-house-of-dior/the-story-of-dior/the-new-look-revolution Arhivirano 28 mart 2017 na sajtu Wayback Machine
  11. ^ Mistry, Meenal (1. 3. 2012). „Spring's new look: Sixty-five years ago, Christian Dior started a revolution that's still influencing the designers of today”. Harper's Bazaar. 
  12. ^ Palmer, A., & Palmer, A. (2009). Dior.
  13. ^ Best, K. (2017). The history of fashion journalism. London: Bloomsbury Academic, an imprint of Bloomsbury Publishing Plc.
  14. ^ „The Golden Age of Couture – Exhibition Highlights: 'Bar' Suit & Hat – Christian Dior”. Victoria & Albert Museum. Arhivirano iz originala 25. 1. 2014. g. Pristupljeno 13. 2. 2014. 
  15. ^ "Christian Dior: "Bar" suit" (C.I.58.34.30_C.I.69.40) In Heilbrunn Timeline of Art History . New York: The Metropolitan Museum of Art, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/works-of-art/C.I.58.34.30_C.I.69.40 Arhivirano 22 februar 2014 na sajtu Wayback Machine. (October 2006) (Accessed 13 February 2014).
  16. ^ Sessions, D. (26. 6. 2017). „1940s Fashion History for Women and Men”. Arhivirano iz originala 21. 4. 2018. g. Pristupljeno 21. 4. 2018. 
  17. ^ Sebba, Anne (29. 6. 2016). „How Haute Couture rescued war torn Paris”. The Daily Telegraph. Arhivirano iz originala 12. 2. 2017. g. Pristupljeno 11. 2. 2017. 
  18. ^ Zotoff, Lucy (25. 12. 2015). „Revolutions in Fashion: Christian Dior”. Haute Couture News. Arhivirano iz originala 14. 10. 2022. g. Pristupljeno 11. 2. 2017. 
  19. ^ Feitelberg, Rosemary (11. 2. 2014). „The Costume Institute Previews 'Charles James: Beyond Fashion'”. WWD. Arhivirano iz originala 26. 2. 2014. g. Pristupljeno 12. 2. 2014. 
  20. ^ The United Kingdom endured severe rationing for many years after World War II ended. According to the Imperial War Museum, the government stopped clothes rationing in March 1949.
  21. ^ Tomes, Jan (10. 2. 2017). „The New Look: How Christian Dior revolutionized fashion 70 year [sic] ago”. Deutsche Welle. Arhivirano iz originala 11. 2. 2017. g. Pristupljeno 11. 2. 2017. 
  22. ^ Zotoff, Lucy (25. 12. 2015). „Revolutions in Fashion: Christian Dior”. Haute Couture News. Arhivirano iz originala 14. 10. 2022. g. Pristupljeno 11. 2. 2017. 
  23. ^ a b Mistry, Meenal (1. 3. 2012). „Spring's new look: Sixty-five years ago, Christian Dior started a revolution that's still influencing the designers of today”. Harper's Bazaar. 
  24. ^ a b Alexander, Hilary (23. 1. 2007). „Galliano's new look at the New Look”. The Daily Telegraph (na jeziku: engleski). London. Arhivirano iz originala 21. 4. 2017. g. Pristupljeno 20. 4. 2017. 
  25. ^ a b Menkes, Suzy (28. 9. 2012). „At Dior, a Triumph of 21st Century Modernism”. The New York Times. Arhivirano iz originala 20. 4. 2017. g. Pristupljeno 20. 4. 2017. 
  26. ^ Lemire, Christy. „Dior and I Movie Review & Film Summary (2015)”. Roger Ebert (na jeziku: engleski). Ebert Digital. Arhivirano iz originala 20. 4. 2017. g. Pristupljeno 20. 4. 2017. 
  27. ^ „The Age – Google News Archive Search”. news.google.com. 
  28. ^ Singer, Melissa (4. 6. 2016). „Photographer in race to document 'living history' of Melbourne fashions of the 1950s”. The Sydney Morning Herald. Arhivirano iz originala 29. 1. 2019. g. Pristupljeno 28. 1. 2019. 
  29. ^ „The Sydney Morning Herald – Google News Archive Search”. news.google.com. 
  30. ^ „Anna Wintour, Behind The Shades”. CBS News. 14. 5. 2009. Arhivirano iz originala 14. 11. 2010. g. Pristupljeno 4. 11. 2010. 
  31. ^ Tom Ford's latest Gucci shocker is approved by the Advertising Standards Authority (Vogue.com UK) Arhivirano 11 jun 2011 na sajtu Wayback Machine. Vogue.co.uk (27 February 2003). Retrieved 11 March 2011.
  32. ^ „Image”. Arhivirano iz originala 20. 7. 2011. g. Pristupljeno 4. 11. 2010. 
  33. ^ The CROWD blog Arhivirano 8 jul 2011 na sajtu Wayback Machine. Thecrowdblog.blogspot.com. Retrieved 11 March 2011.
  34. ^ Vilnet Interview Arhivirano 16 jul 2011 na sajtu Wayback Machine. Thecrowdmagazine.com. Retrieved 11 March 2011.
  35. ^ Chevalier, Michel (2012). Luxury Brand Management. Singapore: John Wiley & Sons. ISBN 978-1-118-17176-9. 
  36. ^ Horyn, Cathy (2. 7. 2012). „Past, Prologue, Dior”. The New York Times. Arhivirano iz originala 5. 7. 2012. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  37. ^ Moss, Hilary (4. 3. 2011). „Dior Autumn/Winter 2011 Show Goes on Without John Galliano (PHOTOS)”. Huffington Post. Arhivirano iz originala 23. 8. 2012. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  38. ^ „Sidney Toledano's emotional speech at Christian Dior show”. The Daily Telegraph. London. 4. 3. 2011. Arhivirano iz originala 7. 7. 2012. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  39. ^ A New Era, Vogue.co.uk, 2011-06-27, Arhivirano iz originala 16. 9. 2016. g., Pristupljeno 2. 9. 2016 
  40. ^ Thakur, Monami (15. 4. 2012). „Bill Gaytten's Spring Summer 12 Haute Couture Shanghai Show for Dior [Pictures]”. International Business Times. Arhivirano iz originala 31. 8. 2012. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  41. ^ Odell, Amy (5. 7. 2011). „Dior Couture Suffers Without John Galliano”. New York. Arhivirano iz originala 4. 11. 2011. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  42. ^ Cowels, Charlotte (23. 1. 2012). „Bill Gaytten's Dior Couture Show Was Much Better Than Last Season's”. New York. Arhivirano iz originala 8. 7. 2012. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  43. ^ Cartner-Morley, Jess (2. 7. 2012). „Raf Simons puts doubts at rest with first show at Christian Dior”. The Guardian. London. Arhivirano iz originala 18. 6. 2015. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  44. ^ a b v Horyn, Cathy (2. 7. 2012). „Past, Prologue, Dior”. The New York Times. Arhivirano iz originala 5. 7. 2012. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  45. ^ „Welcome Mr Simons”. Christian Dior. 11. 4. 2012. Arhivirano iz originala 18. 6. 2012. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  46. ^ Givhan, Robin (2. 7. 2012). „Raf Simons Debuts at Christian Dior With Couture Collection”. The Daily Beast. Arhivirano iz originala 7. 7. 2012. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  47. ^ „Night Falls Over Shanghai”. Christian Dior. 15. 4. 2012. Arhivirano iz originala 28. 6. 2012. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  48. ^ Bergin, Olivia (16. 4. 2012). „LVMH chief Sidney Toledano on how the stars have aligned at Dior, as Bill Gaytten bows out in China”. London: Telegraph UK. Arhivirano iz originala 31. 1. 2013. g. Pristupljeno 7. 7. 2012. 
  49. ^ „Why Gucci's Digital Strategy Is Working”. Centric Digital. Arhivirano iz originala 15. 3. 2018. g. Pristupljeno 15. 3. 2018. 
  50. ^ Scott, Mark (1. 12. 2015). „Luxury Brands and the Social Campaign”. The New York Times. Arhivirano iz originala 30. 7. 2018. g. Pristupljeno 18. 3. 2018. 
  51. ^ „Red Carpet Retrospective: Dior”. Vogue. 21. 6. 2012. Arhivirano iz originala 16. 3. 2018. g. Pristupljeno 16. 3. 2018. 
  52. ^ „Here's Your First Look at Rihanna's Groundbreaking Dior Campaign”. InStyle.com (na jeziku: engleski). Arhivirano iz originala 18. 3. 2018. g. Pristupljeno 18. 3. 2018. 
  53. ^ Iredale, Jessica (13. 5. 2015). „Rihanna's 'Secret Garden' Campaign for Dior Set to Debut”. WWD. Arhivirano iz originala 18. 3. 2018. g. Pristupljeno 18. 3. 2018. 
  54. ^ „How Rihanna became the most brand savvy celebrity”. wgsn.com/blogs. Arhivirano iz originala 17. 2. 2019. g. Pristupljeno 18. 3. 2018. 
  55. ^ Scott, Mark (1. 12. 2015). „Luxury Brands and the Social Campaign”. The New York Times. Arhivirano iz originala 30. 7. 2018. g. Pristupljeno 18. 3. 2018. 
  56. ^ „From Isabelle Adjani to Rihanna: 30 years of Dior ambassadors”. Yahoo. 16. 3. 2015. Arhivirano iz originala 10. 1. 2017. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  57. ^ „Iconic bags – Lady Dior”. Trendissimo. Arhivirano iz originala 20. 10. 2016. g. Pristupljeno 20. 10. 2016. 
  58. ^ „Christian Dior – Milla Jovovich”. Milla Jovovich Official Website. Arhivirano iz originala 28. 11. 2016. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  59. ^ „Sharon Stone is confirmed as the new face of Christian Dior”. British Vogue. 4. 10. 2005. Arhivirano iz originala 10. 10. 2016. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  60. ^ „Bellissimo Bellucci”. MiNDFOOD. Arhivirano iz originala 10. 10. 2016. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  61. ^ „Rouge Dior at Rinascente”. Vogue. 21. 9. 2010. Arhivirano iz originala 04. 07. 2020. g. Pristupljeno 02. 07. 2022. 
  62. ^ „Advertising Campaigns > Dior”. La Bellucci. Arhivirano iz originala 20. 10. 2016. g. Pristupljeno 20. 10. 2016. 
  63. ^ „Eva Green's Midnight Poison Dior Fragrance ad campaign”. Sassy Bella. 4. 7. 2007. Arhivirano iz originala 12. 10. 2016. g. Pristupljeno 12. 10. 2016. 
  64. ^ „Marion Cotillard's Next Role: Dior Bag Lady”. 28. 10. 2008. Arhivirano iz originala 10. 1. 2017. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  65. ^ „2017 Cannes Film Festival: Marion Cotillard on Supporting Young Designers”. WWD. 24. 5. 2017. Arhivirano iz originala 9. 1. 2019. g. Pristupljeno 8. 1. 2019. 
  66. ^ „Marion Cotillard for Miss Dior Handbags Fall 2011”. Luxuo. 9. 9. 2011. Arhivirano iz originala 10. 10. 2016. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  67. ^ „Jude Law is new face at Christian Dior”. Marie Claire. 4. 4. 2008. Arhivirano iz originala 11. 1. 2017. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  68. ^ „Miss Dior Chérie with Natalie Portman Perfume”. 29. 7. 2013. Arhivirano iz originala 02. 07. 2022. g. Pristupljeno 02. 07. 2022 — preko YouTube. 
  69. ^ „Natalie Portman Signs With Christian Dior”. British Vogue. 7. 6. 2010. Arhivirano iz originala 10. 10. 2016. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  70. ^ „Dior Taps Mélanie Laurent for Hypnotic Poison Campaign”. FashionEtc.com. 4. 5. 2011. Arhivirano iz originala 10. 1. 2017. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  71. ^ „Mila Kunis Lands Dior Handbag Campaign”. British Vogue. 5. 1. 2012. Arhivirano iz originala 10. 10. 2016. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  72. ^ „Jennifer Lawrence is the new face of Miss Dior”. Harper's BAZAAR. 11. 10. 2012. Arhivirano iz originala 10. 10. 2016. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  73. ^ „Jennifer Lawrence Dominates in Red Lipstick and Jaw-Dropping Sex Appeal in Dior's New Campaign”. Vogue. 29. 8. 2018. Arhivirano iz originala 21. 1. 2019. g. Pristupljeno 20. 1. 2019. 
  74. ^ „Robert Pattinson's new Dior Homme ad”. Los Angeles Times. [mrtva veza]
  75. ^ „Rihanna to Replace Charlize Theron as Face of J'adore Dior”. Fashion Style. 12. 3. 2015. Arhivirano iz originala 10. 10. 2016. g. 
  76. ^ „Rihanna and Dior Collaborate on Sunglass Collection”. WWD. 24. 5. 2016. Arhivirano iz originala 10. 10. 2016. g. Pristupljeno 10. 10. 2016. 
  77. ^ „Johnny Depp embodies Sauvage, the new men's fragrance from Dior”. LVMH.com. 21. 9. 2015. Arhivirano iz originala 9. 1. 2019. g. Pristupljeno 8. 1. 2019. 
  78. ^ „Exclusive: "Be Dior. Be Pink." Introducing The New Dior Addict Stellar Shine Campaign With Cara Delevingne”. Grazia Australia (na jeziku: engleski). Arhivirano iz originala 15. 4. 2019. g. Pristupljeno 2019-04-15. 
  79. ^ Murdoch-Smith, Lauren (7. 3. 2019). „Cara Delevingne Talks Pink, Punk And Her New Campaign For Dior Addict Stellar Shine”. British Vogue. Arhivirano iz originala 15. 4. 2019. g. Pristupljeno 2019-04-15. 
  80. ^ Harrison, Jovi. „Kylian Mbappé is Dior's new Brand Ambassador | DA MAN MagazineDA MAN Magazine – Make Your Own Style! | A definitive guide to men's premium fashion and lifestyle, as well as Hollywood celebrities.” (na jeziku: engleski). Pristupljeno 23. 12. 2021. 
  81. ^ „Christian Dior Bilanz, Gewinn und Umsatz | Christian Dior Geschäftsbericht | 883123”. wallstreet-online.de. Arhivirano iz originala 5. 11. 2018. g. Pristupljeno 2018-11-05. 
  82. ^ Dowd, Maureen (23. 1. 2000). „Liberties; Haute Homeless”. The New York Times. Arhivirano iz originala 17. 2. 2011. g. Pristupljeno 8. 3. 2011. 
  83. ^ a b John Galliano anti-Semitic rant caught on video; Slurs on camera 'I love Hitler' Arhivirano 2 mart 2011 na sajtu Wayback Machine. Nydailynews.com (28 February 2011). Retrieved 11 March 2011.
  84. ^ Keaten, Jamey. (3 January 2011) "Galliano fired after reportedly praising Hitler in rant". MSNBC. Retrieved 11 March 2011.

Додатна литература[uredi | uredi izvor]

  • Џексон, Лесли. Нови изглед: Дизајн педесетих . Лондон: Темза и Хадсон, (1991) ISBN 0-500-27644-7.

Spoljašnje veze[uredi | uredi izvor]

Preuzeto iz „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Dior&oldid=27689327”