Граучо Маркс
| Граучо Маркс | |
|---|---|
Маркс у филму Копакабана (1947) | |
| Пуно име | Џулијус Хенри Маркс |
| Датум рођења | 2. октобар 1890. |
| Место рођења | Њујорк, Њујорк, САД |
| Датум смрти | 19. август 1977. (86 год.) |
| Место смрти | Лос Анђелес, Калифорнија, САД |
| Комичарска каријера | |
| Медијум | филм, телевизија, позориште, радио, музика |
| Жанр | досетка, игра речима, слепстик |
Џулијус Хенри „Граучо” Маркс (енгл. Julius Henry "Groucho" Marx; Њујорк, 2. октобар 1890 — Лос Анђелес, 19. август 1977) био је амерички комичар, глумац, писац и певач који је наступао на филму, у водвиљима, на телевизији, радију и у позоришту.[1] Сматра се једним од највећих америчких комичара.[2]
Маркс је снимио 13 играних филмова као део тима са својом браћом, познатима као Браћа Маркс, од којих је он био трећи по рођењу. Такође је имао успешну соло каријеру, пре свега на радију и телевизији, а најпознатији је као водитељ квиза Клади се на свој живот (енгл. You Bet Your Life).[1]
Његов препознатљив изглед, који је пренео из дана водвиља, укључивао је необичне карактеристике попут пренаглашеног погрбљеног држања, наочара, цигаре и густих бркова и обрва исцртаних масном бојом за лице (касније правим брковима).
Младост
[уреди | уреди извор]Граучо је рођен као Џулијус Хенри Маркс 2. октобра 1890. године на Менхетну у Њујорку.[3] Маркс је изјавио да је рођен у соби изнад месаре у 78. улици, „између авенија Лексингтон и Треће”, како је рекао Дику Кавету у телевизијском интервјуу 1969. године.[4] Касније у животу, говорећи о именима браће током свог концерта у Карнеги холу, Граучо је рекао да је добио име по свом незапосленом ујаку Џулијусу, који је живео са њиховом породицом. Граучова мајка је сумњала да је ујак Џулијус богат и да крије богатство, а Граучо је веровао да је добио име по ујаку како би га се овај сетио у тестаменту. „Његов тестамент се састојао од целулоидне крагне, билијарске кугле број 8 и три жилета. И поред тога, дуговао је мом оцу 85 долара, које овај никада није добио од њега.”[5]
Деца породице Маркс одрастала су у згради с краја 19. века у Улици 93 (Исток), број 179, близу Лексингтон авеније, у крају данас познатом као Карнеги Хил на Апер ист сајду на Менхетну. Његов старији брат Харпо, у својим мемоарима Харпо говори (Harpo Speaks), назвао је зграду „првим правим домом који сам познавао”.[6] Насељавали су је европски имигранти, углавном занатлије. Преко пута су се налазиле најстарије куће од пешчара у том крају, у власништву људи попут добро повезане браће Лоу и Вилијама Орта. Породица Маркс је тамо живела „око 14 година”, рекао је Граучо Кавету.

Породица Маркс је била јеврејска.[7] Мајка, Мијене „Мини” Шенберг, и њена породица дошли су из Дорнума у северној Немачкој када је она имала 16 година. Отац, Сајмон „Сем” Маркс, променио је презиме из Марикс и синови су га целог живота звали „Френчи”, јер су он и његова породица дошли из Алзаса у Француској.[8] Минин брат био је Ал Шенберг, који је скратио име у Ал Шин када је ушао у шоу-бизнис као половина двојца Галагер и Шин, познате водвиљске тачке с почетка 20. века. Према Марксу, када би Шин долазио у посету, бацио би локалној деци неколико новчића, тако да би га, када би покуцао на врата, окруживали обожаваоци. Маркс и његова браћа поштовали су његово мишљење и у неколико наврата га молили да напише материјал за њих.[тражи се извор]
Иако Мини Маркс није имала каријеру у индустрији забаве, имала је снажну амбицију да њени синови изађу на позорницу попут њиховог ујака. Док је свог другог сина Леонарда (Чико) терала на часове клавира, открила је да Џулијус има пријатан сопран и способност да пева тачно. Џулијусов рани циљ био је да постане лекар, али потреба породице за додатним приходима натерала га је да напусти школу са дванаест година. До тада је Џулијус постао страствени читалац, посебно љубитељ дела Хорејшија Алџера и Френка Меривела.[9]
Након неколико покушаја канцеларијског посла и послова погодних за адолесценте, Маркс је изашао на сцену као дечак певач са тријом Џина Лироја, дебитујући у позоришту Рамона у Гранд Рапидсу, Мичиген, 16. јула 1905. године.[10] Маркс је наводно тврдио да је био „безнадежно просечан” као водвиљски извођач, али то је био типичан Маркс, који се шалио у свом стилу. До 1909. године, Мини Маркс је окупила своје синове у неистакнуту водвиљску певачку групу под називом „Четири славуја” (The Four Nightingales). Браћа Џулијус, Милтон (Гамо) и Артур (првобитно Адолф, али од 1911. Харпо) и још један дечак певач, Лу Леви, путовали су по америчким водвиљским круговима без много успеха. Након што су исцрпили своје могућности на истоку, породица се преселила у Ла Гранџ, Илиноис, да би наступала на средњем западу.[тражи се извор]
Наводно, након посебно деморалишућег наступа у Накодочесу, Тексас, Џулијус, Милтон и Артур почели су да збијају шале на сцени ради сопствене забаве. На њихово велико изненађење, публици су се више свидели као комичари него као певачи. Прилагодили су тада популарни хумористички скеч Гаса Едвардса „Школски дани” и преименовали га у „Забава у средњој школи” (Fun In Hi Skule). Браћа Маркс изводила су варијације ове тачке наредних седам година.[тражи се извор]
Једно време, сва браћа су наступала користећи етничке акценте, што је био уобичајен штос у водвиљу. Леонард, најстарији, развио је италијански акценат који је користио током целе каријере како би убедио неке насилнике да је Италијан, а не Јеврејин. Артур, следећи најстарији, ставио је коврџаву црвену перику и постао „Петси Браниган”, стереотипни ирски лик. Његова нелагодност када говори на сцени довела је до предлога ујака Ала Шина да престане да говори уопште и игра улогу пантомимом. Џулијусов лик из „Забаве у средњој школи” био је етнички Немац, па га је Џулијус играо са типичним тевтонским акцентом. Након потапања брода 1915. године, антинемачко расположење је било широко распрострањено, а Џулијусов немачки лик је био извиждан, па је он одбацио акценат и развио лик брбљивог мудријаша који је постао његов заштитни знак.[тражи се извор]
Браћа Маркс постала су највеће комичарске звезде позоришта Палас у Њујорку, које се рекламирало као „Валхала водвиља”. Вештине склапања послова брата Чика резултирале су са три хита на Бродвеју. Ниједна друга хумористичка тачка никада није тако заразила бродвејски круг. Сав овај сценски рад претходио је њиховој холивудској каријери. До тренутка када су браћа снимила свој први филм, већ су били велике звезде са оштро избрушеним вештинама; а до 1949. године, када је Граучо поново лансиран у звезде на телевизији у емисији You Bet Your Life, он је успешно наступао већ пола века.[тражи се извор]
Каријера
[уреди | уреди извор]Водвиљ
[уреди | уреди извор]Маркс је започео каријеру у водвиљу 1905. године када се придружио групи под називом „Лирој трио”.[11] Јавио се на оглас у новинама човека по имену Робин Лирој који је тражио дечака да се придружи његовој групи као певач. Маркс је ангажован заједно са колегом из водвиља Џонијем Морисом. Кроз ову тачку, Маркс је први пут осетио живот извођача у водвиљу. Године 1909. Маркс и његова браћа постали су групна тачка, прво названа „Три славуја”, а касније „Четири славуја”.[11] Мајка браће, Мини Маркс, била је менаџер групе, састављала их је и уговарала њихове наступе. Група је имала тежак почетак, наступајући у неадекватним просторима и ретко, ако икада, бивајући плаћена за своје наступе.[11] На крају је брат Милтон (Гамо) напустио тачку да би служио у Првом светском рату и заменио га је Херберт (Зепо), а група је постала позната као Браћа Маркс.[11] Њихова прва успешна представа била је Fun In Hi Skule (1910).[11]
Филм
[уреди | уреди извор]
Маркс је снимио 26 филмова, укључујући 13 са својом браћом Чиком и Харпом.[12] Маркс је развио рутину као брбљиви преварант са карактеристичним ходом, пренаглашеним брковима и обрвама од шминке и вечитом цигаром, импровизујући увреде упућене уштогљеним дамама (које је често играла Маргарет Думонт) и било коме другом ко би му стао на пут. Као Браћа Маркс, он и његова браћа глумили су у серији популарних позоришних представа и филмова.
Њихов први филм био је неми филм снимљен 1921. године који је приказан само једном, у Бронксу,[12] и верује се да је уништен убрзо након тога. Деценију касније, тим је претворио своје последње две бродвејске представе — Кокосови ораси (The Cocoanuts) и Крекери за животиње (Animal Crackers)[12] — у филмове. Други успешни филмови били су Мајмуска посла (Monkey Business), Коњско перје (Horse Feathers), Пачја супа и Ноћ у опери.[12] Једна Марксова досетка тицала се његовог одговора Сему Вуду, редитељу филма Ноћ у опери. Бесан због импровизација и лудорија браће Маркс на сету, Вуд је згрожено повикао: „Не можете направити глумца од иловаче (енгл. clay).” Маркс је одговорио: „Нити редитеља од дрвета (енгл. wood).”[13]

Маркс је такође радио као радио комичар и водитељ емисија. Један од његових најранијих ангажмана била је краткотрајна серија 1932. године, Flywheel, Shyster and Flywheel, у којој је глумио и Чико. Иако се мислило да је већина сценарија и плоча уништена, сви осим једног сценарија пронађени су 1988. године у Конгресној библиотеци. Године 1947. Маркс је позван да води радио квиз Клади се на свој живот (You Bet Your Life). Емитовао га је ABC, а затим CBS пре него што је прешао на NBC. Прешао је са радија на телевизију 5. октобра 1950. и трајао је једанаест година. Углавном су га спонзорисали аутомобили Десото, а Маркс се понекад појављивао у рекламама. Снимљен пред публиком, шоу се састојао од Марксовог ћаскања са такмичарима и импровизовања шала пре него што би им кратко постављао питања. Спикер емисије био је Џорџ Фенеман. Емисија је била одговорна за популаризацију фраза „Реци тајну реч и патка ће сићи и дати ти педесет долара”, „Ко је сахрањен у Грантовој гробници?” и „Које је боје Бела кућа?” (питања постављана да би се губитничком такмичару доделила утешна награда).[14]

Током своје каријере Маркс је представио низ незаборавних песама у филмовима, укључујући „Hooray for Captain Spaulding” и „Hello, I Must Be Going”, у филму Крекери за животиње, „Whatever It Is, I'm Against It”, „Everyone Says I Love You” и „Lydia the Tattooed Lady”. Френк Синатра, који је једном приликом рекао да је једина ствар коју може да уради боље од Маркса певање, снимио је филм са Марксом и Џејн Расел 1951. године под насловом Double Dynamite.
Бркови, обрве и ход
[уреди | уреди извор]Ван камере и у јавности, Харпа и Чика је било тешко препознати без њихових перика и костима, а фановима је било готово немогуће да препознају Грауча без његових заштитних наочара, лажних обрва и бркова.

Бркови и обрве од шминке настали су спонтано пре једног водвиљског наступа почетком 1920-их када није имао времена да залепи бркове које је до тада користио (или, према његовој аутобиографији, једноставно није уживао у уклањању бркова због ефеката кидања лепљиве траке са истог дела коже сваке вечери). Након наношења бркова од шминке, брзи поглед у огледало открио је да су његове природне обрве превише светле и да се не слажу са остатком лица, па је Маркс додао шминку и на обрве и кренуо на сцену. Апсурдност шминке никада није коментарисана на екрану, али у чувеној сцени у филму Пачја супа, где се и Чиколини (Чико) и Пинки (Харпо) прерушавају у Грауча, накратко се виде како наносе шминку, имплицитно одговарајући на свако питање које би гледалац могао имати о томе одакле му бркови и обрве.
Од Маркса је затражено да поново нанесе бркове од шминке за Клади се на свој живот када је прешао на телевизију, али је он одбио, одлучивши уместо тога да пусти праве, које је носио до краја живота. До тада му је вид довољно ослабио да су му заправо била потребна корективна сочива; пре тога, његове наочаре су биле само сценски реквизит. Овај нови, и сада много старији изглед, дебитовао је у филму Love Happy из 1949. године, последњем филму браће Маркс као комичарског тима.
Маркс је ипак насликао старе бркове лика преко својих правих у неколико ретких прилика, укључујући ТВ скеч са Џекијем Глисоном у његовом варијетеу 1960-их (у којем су извели варијацију песме „Mister Gallagher and Mister Shean”, коју је коауторски написао Марксов ујак Ал Шин) и филм Ота Преминџера Skidoo из 1968. године. У својим касним 70-им годинама у то време, Маркс је прокоментарисао свој изглед: „Изгледао сам као да сам балзамован.” Играо је мафијашког шефа званог „Бог” и, према Марксу, „и моја глума и филм били су ужасни!”
Пренаглашен ход, са једном руком на доњем делу леђа и торзом савијеним скоро 90 степени у струку, био је пародија на моду из 1880-их и 1890-их.[тражи се извор] Модерни младићи виших класа би ходали са десном руком чврсто приљубљеном уз основу кичме, благо нагнути напред у струку и са врло благим увијањем ка десно левим раменом, дозвољавајући левој руци да слободно маше при ходу. Едмунд Морис, у својој биографији Успон Теодора Рузвелта из 1979. године, описује младог Рузвелта, тек изабраног у државну скупштину, како први пут улази у скупштинску салу овим модерним, извештаченим ходом, помало на забаву старијих и руралнијих чланова.[15] Маркс је преувеличао ову моду до израженог степена, а комични ефекат је појачан тиме колико је мода била застарела до 1940-их и 1950-их.
Приватни живот
[уреди | уреди извор]
Три Марксова брака завршила су се разводом. Његова прва супруга била је играчица у хору Рут Џонсон (венчани 1920–1942). Он је имао 29, а она 19 година у време венчања. Пар је имао двоје деце, Артура и Миријам. Његова друга супруга била је Кеј Марвис (венчани 1945–1951), рођена Кетрин Дитиг,[16] бивша супруга Лија Горсија. Маркс је имао 54, а Кеј 21 годину у време њиховог брака. Имали су ћерку, Мелинду, чија је ћерка Џејд Берти била удата за Доминика Руиза, брата Дине Иствуд.[17] Његова трећа супруга била је глумица Идн Хартфорд (венчани 1954–1969). Он је имао 63, а она 24 године у време венчања.
Почетком 1950-их, Маркс је описао своју савршену жену: „Неко ко изгледа као Мерилин Монро и говори као Џорџ С. Кофман.”[18]
Марксу је одбијено чланство у неформалној симфонијети пријатеља (укључујући Харпа) коју је организовао Бен Хект, јер је умео да свира само мандолину. Када је група започела своју прву пробу у Хектовој кући, Маркс је улетео и захтевао тишину од „бедних аматера”. Музичари су га касније затекли како диригује Симфонијским оркестром Лос Анђелеса у извођењу увертире за Танхојзера у Хектовој дневној соби, и Марксу је дозвољено да се придружи симфонијети.[19]
Касније у животу, Маркс би понекад напомињао водитељима ток-шоу емисија, не сасвим у шали, да није у стању да заправо увреди било кога, јер би мета његовог коментара претпоставила да је то шала у Граучовом стилу и смејала би се.[тражи се извор]
Маркс је једном рекао да би више волео да га памте као писца. Упркос малом формалном образовању, написао је неколико књига, укључујући своју аутобиографију Groucho and Me (1959) и Memoirs of a Mangy Lover (1963). Такође је био коаутор сценарија за филм The King and the Chorus Girl из 1937. године, у којем се није појавио као глумац; ово је једини Марксов званични сценаристички кредит за филм или телевизију.
Маркс је био познаник неколико истакнутих књижевних личности, укључујући Бута Таркингтона, Т. С. Елиота и Карла Сандберга. Већи део његове личне преписке са тим и другим личностима представљен је у књизи The Groucho Letters (1967) са уводом и коментарима о писмима које је написао Маркс, који је донирао своја писма Конгресној библиотеци.[20] Његова ћерка Миријам објавила је збирку његових писама њој 1992. године под насловом Love, Groucho.
У књизи Life with Groucho: A Son's Eye View, Артур Маркс наводи да је Граучо у својим позним годинама све више себе називао именом Хекенбуш, позивајући се на лик тог имена који је играо у филму Дан на тркама.[21]
Маркс је улагао озбиљне напоре да научи да свира гитару. У филму Коњско перје из 1932. године, он изводи љубавну тему филма „Everyone Says I Love You” за колегиницу Телму Тод на гитари Gibson L-5.[22]
У јулу 1937. организован је тениски дубл меч између Сједињених Држава и Енглеске, у којем су учествовали Маркс и Елсворт Вајнс против Чарлија Чаплина и Фреда Перија, како би се отворио нови клуб Тениског клуба Беверли Хилс. Маркс се појавио на терену са дванаест рекета и кофером, остављајући Чаплина — који је тенис схватао озбиљно — збуњеног, пре него што је питао шта је у њему. Маркс је питао Чаплина шта је у његовом, на шта је Чаплин одговорио да га нема. Маркс је одговорио: „Какав си ти то тенисер?” Након што су одиграли само неколико гемова, Маркс је сео на терен и извадио обилан пикник ручак из свог кофера.[23]
Ирвинг Берлин се нашалио: „Свет не би био у таквом хаосу да је Маркс био Граучо уместо Карла.”[24] У својој књизи The Groucho Phile, Маркс каже „Био сам либерални демократа целог живота”, и „Искрено сматрам да су демократе боља, симпатичнија група... Наставићу да верујем да демократе имају више обзира према обичном човеку него републиканци”.[25] Међутим, током епизоде емисије Firing Line 7. јула 1967. године, Маркс је признао да је гласао за Вендела Вилкија, републиканског кандидата за председника 1940. године, уместо за Френклина Д. Рузвелта, наводећи да не верује да било који човек треба да се кандидује за више од два мандата.[26]
Касније године
[уреди | уреди извор]You Bet Your Life
[уреди | уреди извор]Марксова радио каријера није била тако успешна као његов рад на позорници и филму, иако историчари попут Џералда Нахмана и Мајкла Барсона сугеришу да је, у случају једносезонске емисије Flywheel, Shyster, and Flywheel (1932), неуспех можда био комбинација лошег термина емитовања и повратка браће Маркс у Холивуд ради снимања још једног филма.
До средине 1940-их, Маркс је пролазио кроз депресивно затишје у каријери. Његова радио емисија Blue Ribbon Town је пропала; Ирвинг Бречер није успео да пронађе спонзора за свој предложени радио ситком The Flotsam Family креиран за Маркса, само да би видео како постаје огроман хит прерађен као The Life of Riley са Вилијамом Бендиксом у главној улози. До тада су се браћа Маркс званично повукла као филмски извођачи.
Маркс је био заказан да се појави у радио емисији са Бобом Хоупом. Изнервиран што је морао да чека у „зеленој соби” 40 минута, изашао је у етар нерасположен. Хоуп је почео речима: „Зашто, Граучо Маркс! Граучо, шта радиш овде у пустињи?” Маркс је одбрусио: „Ха, пустиња, седим у гардероби четрдесет минута! Права пустиња, нема шта...”. Маркс је наставио да игнорише сценарио, дуго импровизујући, и продужио наступ знатно изван предвиђеног времена.
Клади се на свој живот (You Bet Your Life) дебитовао је у октобру 1947. на ABC радију (који га је емитовао од 1947. до 1949), спонзорисан од стране произвођача бижутерије Алена Гелмана;[27] а затим на CBS-у (1949–50), и коначно на NBC-у. Емисија је била само на радију од 1947. до 1950; и на радију и на телевизији од 1950. до 1960; и само на телевизији од 1960. до 1961. Шоу је постао огроман хит, будући једна од најпопуларнијих емисија на телевизији до средине 1950-их. Са Џорџом Фенеманом као спикером, Маркс је забављао публику својом оштром досетљивошћу и импровизованим разговором са гостима. Пошто је емисија углавном била импровизована и без сценарија — иако су писци унапред интервјуисали госте и давали Марксу спремне реплике — продуценти су инсистирали да је мрежа унапред сними уместо да се емитује уживо. Постојала су три разлога за то: унапред снимљени материјал давао је Марксу времена да смисли смешне размене, сви досадни делови могли су се исећи; и најважније, да би се мрежа заштитила од онога што се сматрало рискантним, јер је Маркс био познат по томе да каже скоро било шта. Телевизијска емисија трајала је 11 сезона док није отказана 1961. године. Иронично, дугогодишњи главни спонзор, аутомобилска марка Десото, угасила се због пада продаје исте године. За рекламе за Десото, Маркс би понекад рекао: „Реците им да вас је Граучо послао”, или „Пробајте Десото пре него што одлучите.” Репризе програма су синдициране и емитоване средином 1960-их и поново средином 1970-их, под насловом Најбоље од Грауча.[28]
Музичка тема програма била је инструментална верзија песме „Hooray for Captain Spaulding”, која је све више постајала Марксова лична тема. Снимак песме са Марксом и певачима Кена Лејна уз оркестар којим је дириговао Виктор Јанг објављен је 1952. године. Још један снимак који је Маркс направио током овог периода био је „The Funniest Song in the World”, објављен за издавачку кућу Young People's Records 1949. године. То је била серија од пет оригиналних дечјих песама са повезујућом причом о мајмуну и његовим пријатељима из зоолошког врта.
Једна од Марксових најчешће цитираних примедби наводно се догодила током радио епизоде 1947. године. Маркс је интервјуисао Шарлот Стори, која је родила 20 деце. Када је Маркс питао зашто је одлучила да подигне тако велику породицу, госпођа Стори је наводно одговорила: „Волим свог мужа”, на шта је Маркс одговорио: „Волим и ја своју цигару, али је повремено извадим из уста.” Примедба је оцењена као превише рискантна за емитовање, према анегдоти, и исечена је пре емитовања.[29] Шарлот Стори и њен супруг Мерион, заиста родитељи 20 деце, били су стварни људи који су се појавили у програму.[30] Аудио снимци интервјуа постоје,[31] и референца на цигаре је направљена („Са сваким новим дететом, да ли идете около и делите цигаре?”), али нема доказа о наводној примедби. „Стално добијам заслуге за ствари које никада нисам рекао”, рекао је Маркс Роџеру Иберту 1972. године. „Знате ону реплику у You Bet Your Life? Тип каже да има седамнаесторо деце, а ја кажем: 'Пушим цигару, али је повремено извадим из уста'? Никада то нисам рекао.”[32] Марксови мемоари из 1976. наводе епизоду као чињеницу,[33] али коаутор Хектор Арсе се ослањао углавном на изворе који нису Маркс — који је тада био у својим средњим осамдесетим, лошег здравља и ментално компромитован — и вероватно није био свестан да је Маркс изричито негирао ту опаску.[34] Главни писац Берни Смит присетио се у интервјуу 1996. да је примедба заиста изречена — али опет, много после догађаја.[35]
Године 1946, као део маркетиншке кампање за филм браће Маркс A Night in Casablanca, Маркс је креирао причу да је Ворнер брос претио да ће га тужити, тврдећи да је наслов превише сличан њиховом филму Казабланка из 1942. године.[36] Граучо је написао отворена писма „одговарајући” четворици браће Ворнер, укључујући и оно у којем доводи у питање њихову употребу разних речи.[37]
Остали радови
[уреди | уреди извор]Дана 5. августа 1948. године, Марксова комедија April Fool премијерно је приказана у позоришту Лоберо у Санта Барбари, Калифорнија, уз осредње критике.[38] Комад, који су написали Граучо Маркс и Норман Красна, прерађен је и преименован у Time for Elizabeth, и отворен је у позоришту Фултон у Њујорку 27. септембра 1948,[39] где је затворен након само осам извођења.[40][41]
До тренутка када је You Bet Your Life дебитовао на ТВ-у 5. октобра 1950, Маркс је пустио праве бркове (које је већ носио раније у филмовима Copacabana и Love Happy).
Током турнеје по Немачкој 1958. године, у пратњи тадашње супруге Идн, ћерке Мелинде, Роберта Двана и Дванове ћерке Џудит, попео се на гомилу шута која је означавала место бункера Адолфа Хитлера, место Хитлерове смрти, и извео двоминутни чарлстон.[42] Касније је приметио Ричарду Ј. Анобилу у књизи The Marx Brothers Scrapbook: „Не баш велика сатисфакција након што је убио шест милиона Јевреја!”
Године 1960. Маркс, доживотни поштовалац комичних опера Гилберта и Саливана, појавио се као Ко-Ко, Лорд Високи Џелат, у телевизијској продукцији Микада у емисији The Bell Telephone Hour на NBC-у.
Друга ТВ емисија, Tell It to Groucho, премијерно је приказана 11. јануара 1962. на CBS-у, али је трајала само пет месеци. Дана 1. октобра 1962. Маркс је, након што је повремено био гостујући водитељ емисије The Tonight Show током шестомесечне паузе између Џека Пара и Џонија Карсона, представио Карсона као новог водитеља.
Године 1964. Маркс је глумио у епизоди „Time for Elizabeth” серије Bob Hope Presents the Chrysler Theatre, скраћеној верзији представе коју су он и Норман Красна написали 1948. године.
Године 1965. Маркс је глумио у недељној емисији за британску ТВ под називом Groucho, која се емитовала на ITV-у. Програм је био сличан емисији You Bet Your Life, са Китом Фордајсом у улози Фенемана. Међутим, емисија је лоше примљена и трајала је само 11 недеља.
Маркс се појавио као гангстер по имену Бог у комедији Skidoo (1968), коју је режирао Ото Преминџер, а у којој су глумили Џеки Глисон и Керол Ченинг. Филм је објавио студио где су браћа Маркс започела своју филмску каријеру, Paramount Pictures. Филм је добио готово универзално негативне критике. Писац Пол Краснер објавио је причу у издању часописа High Times из фебруара 1981. године, говорећи о томе како се Маркс припремао за филм са темом ЛСД-а узимајући дозу дроге у Краснеровом друштву, и имао је дирљиво, углавном пријатно искуство.[43]
Маркс је развио пријатељства са рок звездом Алисом Купером — њих двојица су фотографисани заједно за часопис Rolling Stone — и телевизијским водитељем Диком Каветом, постајући чест гост у Каветовом касновечерњем ток-шоуу.[4] Када је Елтон Џон посетио Калифорнију 1972. године, он и Маркс су постали пријатељи. Маркс је инсистирао да га зове „Џон Елтон”. Према писцу Филипу Норману, када је Елтон Џон свирао клавир у Марксовој кући, Маркс је у шали уперио кажипрсте као да држи пар пиштоља; Џон је подигао руке и рекао: „Не пуцајте у мене, ја сам само пијаниста”, дајући му тиме наслов албума који је управо завршио. Филмски постер за филм браће Маркс Go West видљив је на фотографији омота албума као омаж Марксу. Елтон Џон је пратио Маркса на извођење представе Исус Христ Суперстар. Како су се светла гасила, Маркс је довикнуо: „Има ли срећан крај?” А током сцене распећа, изјавио је: „Ово ће сигурно увредити Јевреје.”

Марксов претходни рад поново је стекао популарност; нове књиге транскрибованих разговора објавили су Ричард Ј. Анобил и Шарлот Чендлер. У интервјуу за BBC 1975. године, Маркс је својим најзначајнијим достигнућем назвао то што је једна његова књига одабрана за културно очување у Конгресној библиотеци. У интервјуу са Каветом 1971. године,[44] Маркс је рекао да му објављивање у часопису The New Yorker под сопственим именом,[45] Џулијус Хенри Маркс, значи више од свих представа у којима се појавио.[4] За човека који је имао мало формалног образовања, то што су његови списи проглашени културно важним представљало је велико задовољство.
Како је прошао свој 81. рођендан у октобру 1971, Маркс је постајао све слабији, физички и ментално, као резултат низа мањих можданих удара и других здравствених проблема.[46][47] Године 1972, углавном на наговор своје пратиље Ерин Флеминг, Маркс се појавио у живој емисији „један човек” у Карнеги холу, која је касније објављена као дупли албум, An Evening with Groucho. Такође се појавио 1973. у краткотрајној варијете емисији коју је водио Бил Козби. Утицај Флемингове на Маркса био је предмет контроверзи. Неки блиски Марксу веровали су да је она одиграла значајну улогу у оживљавању његове популарности, и да је веза са млађом женом вероватно подигла његов его и виталност.[48] Други су је описивали као Свенгалија, која искоришћава све слабијег Маркса у потрази за сопственом глумачком каријером. Марксова деца, посебно његов син Артур, снажно су осећала да Флемингова гура њиховог болесног оца преко његових физичких и менталних граница.[47] Писац Марк Еванијер се сложио.[49]
Дана 2. априла 1974, на 46. додели Оскара, Џек Лемон је уручио Марксу почасног Оскара уз овације. Награда је одала почаст и Харпу, Чику и Зепу: „у знак признања за његову бриљантну креативност и за непревазиђена достигнућа браће Маркс у уметности филмске комедије”. Видно слаб, Маркс се поклонио у име своје преминуле браће, рекавши: „Волео бих да Харпо и Чико могу бити овде да поделе са мном ову велику част.” (Зепо, још увек жив, био је у публици). Такође је похвалио покојну Маргарет Думонт као сјајну партнерку која никада није разумела ниједну од његових шала.[4][50] Марксово последње појављивање био је кратак скеч са Џорџом Бернсом у телевизијском специјалу Боба Хоупа Joys (пародија на филм Ајкула) у марту 1976. године.[51] Његово здравље је наставило да се погоршава следеће године; када је његов млађи брат Гамо умро у 83. години 21. априла 1977, Марксу то никада није речено из страха да ће изазвати даље погоршање његовог здравља.[52]
Маркс је, међутим, задржао свој необуздани смисао за хумор до самог краја. Џорџ Фенеман, његов радијски и ТВ спикер и доживотни пријатељ, често је причао причу о једној од својих последњих посета Марксовом дому: Када је дошло време да се посета заврши, Фенеман је подигао Маркса из инвалидских колица, ставио руке око његовог торза и почео да „хода” са слабим комичарем уназад преко собе ка његовом кревету. Док је то радио, чуо је слаб глас у свом уху: „Фенемане”, шапнуо је Маркс, „увек си био лош плесач.”[53] Када му је медицинска сестра пришла са топломером током његове последње хоспитализације, објашњавајући да жели да види да ли има температуру, он је одговорио: „Не буди смешна — сви имају температуру.”[48] Глумац Елиот Гулд присетио се сличног инцидента: „Сећам се када сам последњи пут видео Грауча, био је у болници, имао је цевчице у носу и шта све не,” рекао је. „И када ме је видео, био је слаб, али је био ту; и ставио је прсте на цевчице и свирао их као да су кларинет. Граучо је свирао цевчице за мене, што ме доводи до суза.”[54]
Смрт
[уреди | уреди извор]Дана 22. јуна 1977. Маркс је хоспитализован у медицинском центру Сидарс-Синај због упале плућа. Умро је тамо скоро два месеца касније[55] 19. августа, у 86. години, четири месеца након Гамове смрти.[1] Извештаји вести о Граучовој смрти и наслеђу били су углавном у сенци опсежног медијског покривања изненадне смрти Елвиса Преслија, три дана раније.[56][57]
Марксово тело је кремирано, а његов пепео је похрањен на гробљу Иден Меморијал Парк у Лос Анђелесу. Иза њега је остало троје деце и млађи брат Зепо, који га је надживео за две године. Његов надгробни споменик нема епитаф, али је у једном од својих последњих интервјуа предложио један: „Извините, не могу да устанем.”[58]
Парница око његове заоставштине трајала је до 1980-их. На крају је његовој деци додељена већина имовине, док је Ерин Флеминг, његовој пратиљи током последњих година, наложено да врати 472.000 долара.[59]
Наслеђе
[уреди | уреди извор]
Граучо Маркс сматран је најпрепознатљивијим од браће Маркс. Ликови слични Граучу и референце појављивали су се у популарној култури и током и након његовог живота, неки усмерени на публику која можда никада није гледала филм браће Маркс. Марксове заштитне наочаре, нос, бркови и цигара постали су иконе комедије — наочаре са лажним носевима и брковима (познате као „Граучо наочаре”, „нос-наочаре” и друга имена) продају се у продавницама шала и костима широм света.
Омот албума групе The Firesign Theatre из 1969. године, How Can You Be in Two Places at Once When You're Not Anywhere at All, са поднасловом All Hail Marx and Lennon, садржи слике Грауча Маркса и Џона Ленона.
Нет Перин, близак пријатељ Грауча Маркса и писац неколико филмова браће Маркс, инспирисао је приказ Гомеза Адамса у тумачењу Џона Астина у ТВ серији Породица Адамс из 1960-их са слично густим брковима, обрвама, саркастичним примедбама, обрнутом логиком и вечитом цигаром (извученом из џепа на грудима већ упаљеном).[61]
Minnie's Boys, бродвејски мјузикл из 1970. године, фокусирао се на млађе године Маркса (којег је играо Луис Џ. Стадлен), његове браће и његове мајке (коју је играла Шели Винтерс). Маркс је добио заслуге као саветник емисије и појавио се у емисији The Dick Cavett Show да би промовисао продукцију.[62][63]
Као што је Граучо Маркс једном рекао: „Свако може да остари — све што треба да урадите је да живите довољно дуго.”
—Краљица Елизабета II говорећи на прослави свог 80. рођендана 2006. године.[64]
Године 1972, у Кану, Маркс је проглашен за командира француског Ордена уметности и књижевности, част на коју је био веома поносан.[65]
Састанак са Елтоном Џоном довео је до новинске фотографије Маркса који упире оба кажипрста и палца у Елтона као револвере. Џонов спонтани одговор подизања руку и одговора: „Не пуцајте у мене! Ја сам само пијаниста!” био је толико забаван да га је Елтон Џон поново употребио као наслов албума из 1973. године. Додатни омаж Марксу био је то што је постер за филм браће Маркс Go West укључен у уметничко дело омота.[66]
Маркс је такође био познат по томе што је утицао на лик Душка Дугоушка из цртаних филмова компаније Warner Bros., који је рецитовао његову чувену реченицу „Наравно, схватате да ово значи рат!” у неколико цртаних филмова, укључујући Long-Haired Hare и Bully for Bugs, након што га је антагониста увредио.
Два албума британског рок бенда Квин, A Night at the Opera (1975) и A Day at the Races (1976), названа су по филмовима браће Маркс. У марту 1977. Маркс је позвао групу Квин да га посети у његовом дому у Лос Анђелесу; тамо су извели песму „'39” а капела.[67]
Дуготрајна рекламна кампања за киселе краставце Vlasic садржи анимирану роду која имитира Марксове манире и глас.[68] На чувеном знаку Холивуда у Калифорнији, једно од слова „О” посвећено је Марксу. Алис Купер је приложио преко 27.000 долара за реновирање знака, у знак сећања на свог пријатеља.[69]
Глумац Френк Феранте наступа као Граучо Маркс на позорници од 1986. године. Наставља да иде на турнеје под правима која му је доделила породица Маркс у емисији под називом An Evening with Groucho у позориштима широм Сједињених Држава и Канаде са споредним глумцима и клавирском пратњом Џима Фурмстона. Крајем 1980-их, Феранте је глумио Маркса у оф-бродвејској и лондонској представи Groucho: A Life in Revue, коју је написао Марксов син Артур. Феранте је портретисао комичара од 15. до 85. године. Представа је касније снимљена за PBS 2001. године. Године 1982. Гејб Каплан снимио је верзију исте представе, под називом Groucho.[70]
У мађарској синхронизованој верзији филма Вудија Алена Ени Хол, познати цитат који изговара Алви Сингер (Ален) на почетку филма не приписује се Граучу Марксу као у оригиналу, већ Бастеру Китону. Разлог је био тај што је у комунистичкој Мађарској име „Маркс” било повезано са Карлом Марксом, и име није смело да се користи у тако лаганом, хумористичком контексту.[71]
Мјузикл Вудија Алена из 1996. године Everyone Says I Love You, поред тога што је назван по једној од Марксових препознатљивих песама, завршава се новогодишњом забавом са темом Грауча у Паризу, којој неке од звезда, укључујући Алена и Голди Хон, присуствују у пуном костиму Грауча. Врхунац сцене је ансамбл песма-и-плес извођење „Hooray for Captain Spaulding” — изведено у потпуности на француском.

Године 2008. Minnie's Boys је поново постављен Оф-Бродвеј са Ериком Либерманом као Граучом и Памелом Мајерс као Мини Маркс.[72] Либерман је касније играо Маркса у мјузиклу заснованом на Flywheel, Shyster, and Flywheel под називом The Most Ridiculous Thing You Ever Hoid (2010) и у Обаминој Белој кући.[73][74]
Лорд Џулијус, Велики господар Палнуа у стрип серијалу Cerebus the Aardvark, јасно је моделован по Граучовом изгледу и личности, иако без Граучових култних наочара.
Граучо, споредни лик у италијанском хорор стрип серијалу Дилан Дог, је имитатор Грауча Маркса чији је лик постао његова трајна личност, и он ради са Диланом Догом као његов професионални помоћник. У верзији на енглеском језику коју је издао Dark Horse Comics, да би се избегле правне компликације у вези са заоставштином Грауча Маркса, цртеж је измењен тако да Граучо више не носи потписне бркове брата Маркса, и преименован је у Феликс.[75]
Кроз телевизијску серију M*A*S*H, неколико особина омажа Граучу огледа се у приказу Хокаја од стране Алана Алде, укључујући епизоду прве сезоне из 1972. године „Yankee Doodle Doctor” која је имала пуну имитацију Грауча комплетну са брковима, цигаром и наочарама.[76]
Године 2023. истакнути уметник Вилијам Кентриџ укључио је цртеж Маркса у своју самосталну музејску изложбу у музеју The Broad у Лос Анђелесу.[77]
Филмографија
[уреди | уреди извор]Играни филмови
[уреди | уреди извор]| Наслов | Година | Улога | Напомене | |
|---|---|---|---|---|
| Humor Risk | 1921. | Негативац | Приказан једном и никада објављен; сматра се изгубљеним | |
| The Cocoanuts | 1929. | Хамер | Дистрибуција Paramount Pictures; засновано на мјузиклу Браће Маркс на Бродвеју из 1925. | |
| Animal Crackers | 1930. | Капетан Џефри Сполдинг | Дистрибуција Paramount; засновано на мјузиклу Браће Маркс на Бродвеју из 1928. | |
| The House That Shadows Built | 1931. | Цезаров дух | Кратки филм; не-биоскопско промотивно издање Paramount-а | |
| Monkey Business | 1931. | Граучо | Дистрибуција Paramount | |
| Horse Feathers | 1932. | Професор Квинси Адамс Вагстаф | Дистрибуција Paramount | |
| Пачја супа | 1933. | Руфус Т. Фајерфлај | Дистрибуција Paramount | |
| После Зепа | ||||
| Ноћ у опери | 1935. | Отис Б. Дрифтвуд | Дистрибуција Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) | |
| Дан на тркама | 1937. | Др Хуго З. Хекенбуш | Дистрибуција MGM | |
| Room Service | 1938. | Гордон Милер | Дистрибуција RKO Radio Pictures; засновано на бродвејској представи из 1937. | |
| At the Circus | 1939. | Џ. Чивер Лупхол | Дистрибуција MGM | |
| Go West | 1940. | С. Квентин Квејл | Дистрибуција MGM | |
| The Big Store | 1941. | Вулф Џ. Флајвил | Дистрибуција MGM (најављен као њихов опроштајни филм) | |
| A Night in Casablanca | 1946. | Роналд Корнблоу | Дистрибуција United Artists | |
| Love Happy | 1949. | Детектив Сем Гранион | Дистрибуција United Artists | |
| Showdown at Ulcer Gulch | 1957. | Кондуктер кочије (глас) | Камео | |
| The Story of Mankind | 1957. | Петер Минуит | Камео | |
| General Electric Theater | 1959. | Осумњичени у полицијском строју | Епизода: „The Incredible Jewel Robbery” | |
| Наслов | Година | Улога | Напомене |
|---|---|---|---|
| Yours for the Asking | 1936. | Сунчач | Непотписани камео |
| The King and the Chorus Girl | 1937. | Ко-сценариста са Норманом Красном | |
| Instatanes | 1943. | Непознато | |
| Copacabana | 1947. | Лајонел К. Деверо | Дистрибуција United Artists |
| Mr. Music | 1950. | Лично | Дистрибуција Paramount Pictures |
| You Bet Your Life | 1950–1961. | Лично (водитељ) | Квиз |
| Double Dynamite | 1951. | Емил Џ. Кек | Дистрибуција RKO |
| A Girl in Every Port | 1952. | Бенџамин Лин | Дистрибуција RKO |
| The Jack Benny Program | 1955. | Лично | Епизода: „Jack is a Contestant” (емитовано 3. 4. 1955) |
| Will Success Spoil Rock Hunter? | 1957. | Џорџ Шмидлап | Непотписан; дистрибуција 20th Century Fox |
| The Bell Telephone Hour | 1960. | Ко-Ко | Епизода: „The Mikado” (емитовано 29. 4. 1960) |
| The DuPont Show of the Week | 1961. | Лично | Епизода: „Merrily We Roll Along” |
| General Electric Theater | 1962. | Џон Грејам | Епизода: „The Hold-Out” |
| Bob Hope Presents the Chrysler Theatre | 1964. | Ед Дејвис | Епизода: „Time For Elizabeth” |
| I Dream of Jeannie | 1967. | Лично | Епизода: „The Greatest Invention in the World”[78] |
| Skidoo | 1968. | Бог | Дистрибуција Paramount |
| Julia | 1968. | Г. Флајвил | Епизода: „Farewell, My Friends, Hello” |
Кратки филмови
[уреди | уреди извор]- Hollywood on Parade No. 11 (1933)
- Screen Snapshots Series 16, No. 3 (1936)
- Sunday Night at the Trocadero (1937)
- Screen Snapshots: The Great Al Jolson (1955)
- Showdown at Ulcer Gulch (1956) (глас)
- Screen Snapshots: Playtime in Hollywood (1956)
Види још
[уреди | уреди извор]Референце
[уреди | уреди извор]- ^ а б в „Groucho Marx, Comedian, Dead. Movie Star and TV Host Was 86. Master of the Insult. Groucho Marx, Film Comedian and Host of 'You Bet Your Life,' Dies”. The New York Times. 20. 8. 1977. стр. 1.
- ^ Billboard Magazine, 4. 5. 1974, стр. 35: „Граучо Маркс је био најбољи комичар којег је ова земља икада изнедрила – Вуди Ален”
- ^ Регистрација за регрутацију из Првог светског рата 1917. године као Џулијус Хенри Маркс у Чикагу, Илиноис, користи датум 2. октобар 1890. Попис из 1900. године наводи да је рођен у октобру 1890.
- ^ а б в г „The Dick Cavett Show - 6/13/1969”. Dickcavettshow.com. Архивирано из оригинала 21. 9. 2018. г. Приступљено 21. 9. 2018.
- ^ Groucho Live at Carnegie Hall
- ^ Marx, Harpo (1985) [1961]. Harpo Speaks. With Barber Rowland (1985 with new Afterwords изд.). New York: Limelight Editions. стр. 19. ISBN 0-87910-036-2.
- ^ Gary Baum (23. 6. 2011). „L.A.'s Power Golf Clubs: Where the Hollywood Elite Play”. The Hollywood Reporter.
- ^ Bland, Frank. „The Marx Brothers Family”. Приступљено 15. 5. 2012.
- ^ Siegel, Lee (2016). Groucho Marx: The Comedy of Existence. Jewish Lives. New Haven, CT: Yale University Press. стр. 6. ISBN 978-0-300-21663-9.
- ^ Bader, Robert S. (2016). Four of the Three Musketeers: The Marx Brothers on Stage. Evanston, IL: Northwestern University Press. стр. 31. ISBN 9780810134164.
- ^ а б в г д DesRochers, Rick (2014). The New Humor in the Progressive Era. New York, New York: Palgrave Macmillan. стр. 83, 84, 85. ISBN 978-1-137-35742-7.
- ^ а б в г „Groucho Marx Biography”. Groucho-marx.com. Архивирано из оригинала 19. 1. 2012. г. Приступљено 25. 6. 2008.
- ^ Boller, Paul F.; Davis, Ronald L. (1988). Hollywood Anecdotes (reprint изд.). Ballantine Books. стр. 220. ISBN 0-345-35654-3.
- ^ Kanfer, Stefan (2000). The Essential Groucho: Writings by, for and about Groucho Marx. New York: Random House. стр. 209. ISBN 037570213X.
- ^ Morris, Edmund (2001). The Rise of Theodore Roosevelt (Modern Library Paperback изд.). New York: Modern Library. стр. 143—144. ISBN 0-375-75678-7. Приступљено 9. 8. 2016.
- ^ Boxoffice, 3. 6. 1939, стр. 89[мртва веза].
- ^ McNamara, Mary (18. 5. 2012). „Something is missing here”. Los Angeles Times.
- ^ Marx, Arthur (1954). Life With Groucho
. New York: Simon & Schuster. стр. 294. LCCN 54-9802 — преко Internet Archive text collection.
- ^ Friedrich, Otto (1997). „Ingatherings (1940)”. City of Nets: A Portrait of Hollywood in the 1940s (reprint изд.). Berkeley and Los Angeles: University of California Press. стр. 43. ISBN 0520209494.
- ^ „Groucho Marx papers, 1930-1967”. Library of Congress Online Catalog. Приступљено 18. 6. 2017.
- ^ Marx, Arthur (1954). Life With Groucho
. New York: Simon & Schuster. стр. 200. LCCN 54-9802 — преко Internet Archive text collection.
- ^ Jerry McCulley, The Surprisingly Serious Tale of Comedian Groucho Marx and His Lifelong Quest to Master Guitar. Архивирано 2013-05-29 на сајту Wayback Machine
- ^ Leigh, Danny (2. 1. 2015). „The Marx brothers on film: souped-up comedy”. Financial Times. Приступљено 21. 3. 2019.
- ^ Irving Berlin, Robert Kimball, Linda Emmet (2005). The Complete Lyrics of Irving Berlin. ISBN 1-55783-681-7., стр. 489. Hal Leonard Corporation, 2005.
- ^ Marx, Groucho, The Groucho Phile, стр. 238. Wallaby, 1977.
- ^ „Firing Line with William F. Buckley Jr.: Is the World Funny?”. YouTube. 25. 1. 2017.
- ^ Charlotte Chandler. Hello, I must be going: Groucho and his friends. Doubleday, 1978, pp. 190
- ^ Kleiner, Dick (23. 8. 1975). „Groucho's straight man back”. The Anniston Star. Anniston, Alabama. Приступљено 1. 9. 2021.
- ^ Dwan, R. As Long As They're Laughing : Groucho Marx and You Bet Your Life. Baltimore, Midnight Marquee, 2000. ISBN 188766436X. стр. 129.
- ^ Kanfer, S. Groucho: The Life and Times of Julius Henry Marx. New York, Vintage, May 2001. ISBN 0375702075. стр. 136.
- ^ „The Secret Words”. Snopes.com. 15. 2. 2001. Приступљено 13. 4. 2015.
- ^ Ebert, R. A Living Legend, Rated R. Esquire, July 1972, pp. 143. Retrieved October 4, 2013.
- ^ Marx, G. and Arce, H. (1976). The Secret Word is Groucho. New York. стр. 33–4. ISBN 0399116907., G.P. Putnam's Sons, 1976, . .
- ^ Kaltenbach, C. Also 20 Years Dead: Groucho. Baltimore Sun, August 19, 1997, p. E-1.
- ^ Stoliar, S. Raised Eyebrows: My Years Inside Groucho's House. New York, BearManor Media, October 2011, ISBN 1593936524. стр. 124–5.
- ^ Clifton Fadiman (ed), Little Brown Book of Anecdotes, Boston 1985, pp. 387
- ^ „Groucho Marx letter to Warner Brothers”. Приступљено 5. 2. 2007 — преко Internet Archive text collection.
- ^ „The Los Angeles Times 07 Aug 1948, page 8”. Newspapers.com. Приступљено 3. 7. 2023.
- ^ „Daily News 28 Sep 1948, page 280”. Newspapers.com. Приступљено 3. 7. 2023.
- ^ „Groucho Marx "April Fool" Otto Kruger / Norman Krasna 1948 Flop Tryout Playbill | #1860471580”. Worthpoint. Приступљено 3. 7. 2023.
- ^ „Daily News 01 Oct 1948, page 1013”. Newspapers.com. Приступљено 3. 7. 2023.
- ^ Hallett, Judith Dwan. „What's So Funny & Why?”. Sarah Lawrence College. Архивирано из оригинала 16. 12. 2007. г. Приступљено 29. 7. 2007.
- ^ Krassner, Paul (2. 10. 2019). „High Times Greats: My Acid Trip With Groucho”. High Times. Архивирано из оригинала 2. 7. 2022. г. Приступљено 21. 6. 2022.
- ^ „The Dick Cavett Show – 5/25/1971”. Dickcavettshow.com. Архивирано из оригинала 21. 9. 2018. г. Приступљено 21. 9. 2018.
- ^ „Groucho Marx - Contributors”. newyorker.com. Приступљено 22. 11. 2016.
- ^ Mark Evanier (4. 6. 1999). „Point of View”. Архивирано из оригинала 21. 10. 2006. г. Приступљено 9. 8. 2007.
- ^ а б Mark Evanier (11. 6. 1999). „Point of View”. Архивирано из оригинала 17. 7. 2012. г. Приступљено 9. 8. 2007.
- ^ а б "They Dressed like Groucho" NY Times Opinionator (April 20, 2012) Retrieved January 5, 2012.
- ^ Erin Fleming, R.I.P., Mark Evanier, March 7, 2004.
- ^ „Groucho Marx receiving an Honorary Oscar®”. Oscars.org. 24. 11. 2009. Архивирано из оригинала 17. 10. 2013. г. Приступљено 25. 9. 2013.
- ^ „Bob Hope Special: Bob Hope in Joys”. Hope Enterprises. 5. 3. 1976. Архивирано из оригинала 10. 2. 2017. г. Приступљено 10. 11. 2016.
- ^ „Gummo Marx, Managed Comedians”. The New York Times. „Palm Springs, California, April 21, 2007 (Reuters) Gummo Marks, an original member of the Marx brothers' comedy team, died here today. He was 84 years old.”
- ^ „George Fenneman, Sidekick To Groucho Marx, Dies at 77”. The New York Times. Associated Press. 5. 6. 1997. Приступљено 21. 6. 2010.
- ^ Famed Actor Elliott Gould Recalls Groucho Marx's Final Days (July 10, 2013). Compassion & Choices Magazine archive Архивирано 2014-01-06 на сајту Wayback Machine Retrieved January 5, 2014.
- ^ „Groucho Marx Dies at 86 After Two-Month Illness”. Pittsburgh Post-Gazette. 20. 8. 1977. „Officials at Cedar-Sinai Medical Center, where Marx had been hospitalized for the past two months with a respiratory ailment, said he died at 7:25 p.m. PDT of pneumonia”
- ^ Kogan, Rick (28. 12. 2022). „When Groucho Marx met Dick Cavett, there was magic in the air and on your television sets”. Chicago Tribune. Приступљено 31. 7. 2025.
- ^ Wolf, Buck (13. 8. 2002). „Weird News: Groucho vs. Elvis, Who's More Important?”. ABC News. Приступљено 31. 7. 2025. „In life, he graced the cover of Time twice — once in 1932 and again in 1951. Yet editors pushed his obituary (a few measly lines) to the back of the magazine, to make way for Elvis.”
- ^ Groucho the Great. legacy.com. Retrieved April 20, 2015.
- ^ Los Angeles Times, April 15, 2011, Obituary of Arthur Marx, "In his father's declining years, Marx became a central figure behind a successful legal battle to wrest back control of Groucho's affairs from his late-in-life companion, Erin Fleming."
- ^ Philatelists Just Wanna Have Fun, The New York Times, April 28, 1995.
- ^ „The return of Gomez Addams”. Архивирано из оригинала 24. 9. 2020. г. Приступљено 21. 7. 2020.
- ^ „Minnie's Boys”. Internet Broadway Database. Приступљено 21. 10. 2020.
- ^ Jones, J. R. (22. 9. 2014). „The Marx Brothers TV Collection follows the legendary comedy team into the 1950s, '60s, and '70s”. Chicago Reader. Приступљено 21. 10. 2020.
- ^ "Groucho marks Queen's 80th" Архивирано 2017-08-22 на сајту Wayback Machine SBS. Retrieved June 27, 2017.
- ^ „Attempted Bloggery: Groucho's French Order of Arts and Letters”. Attemptedbloggery.blogspot.com. 11. 3. 2014. Приступљено 30. 11. 2020.
- ^ Buckley, David (2007). Elton The Biography. Chicago Review Press. стр. 144. ISBN 978-1556527135.
- ^ Queen: The Ultimate Illustrated History of the Crown Kings of Rock. pp. 96. Voyageur Press, 2009.
- ^ Stuart Elliott, Pink or Blue? These Bundles of Joy Are Always Green, The New York Times, May 30, 2007.
- ^ „A Sign is Reborn: 1978”. The Hollywood Sign. 29. 6. 2017. Приступљено 3. 6. 2020.
- ^ Erickson, Hal (2013). „Gabe Kaplan As Groucho”. Movies & TV Dept. The New York Times. Архивирано из оригинала 21. 5. 2013. г. Приступљено 11. 7. 2012.
- ^ „Már 40 éve nem szeretnénk olyan klubhoz tartozni, amelyik elfogadna tagnak”. hvg.hu. 20. 4. 2017. Приступљено 18. 12. 2019.
- ^ Gans, Andrew (16. 5. 2008). „Liberman Will Join Myers in Mufti Minnie's Boys”. Playbill. Приступљено 21. 10. 2020.
- ^ „Erik Liberman To Star As Groucho In In Most Ridiculous Thing You Ever Hoid 9/31”. Broadway World. Приступљено 21. 10. 2020.
- ^ Markowitz, Joel (2. 4. 2012). „Erik Liberman on Playing The Baker in Centerstage's 'Into the Woods' by Joel Markowitz”. DC Metro Theater Arts. Архивирано из оригинала 23. 10. 2020. г. Приступљено 21. 10. 2020.
- ^ „Groucho (character)”. Comic Vine. 20. 7. 2020. Приступљено 10. 3. 2021.
- ^ RJ (6. 10. 2014). „Episode Spotlight: Yankee Doodle Doctor”. mash4077tv.com. Архивирано из оригинала 10. 12. 2022. г. Приступљено 8. 11. 2023.
- ^ Amadour (7. 12. 2022). „15 Minutes With Visionary Artist William Kentridge”. LAmag - Culture, Food, Fashion, News & Los Angeles. Приступљено 31. 12. 2023.
- ^ „Groucho Marx on Television Part Two - The Sixties and Seventies”. TVparty.com. Приступљено 18. 6. 2017.
Литература
[уреди | уреди извор]- Miriam Marx Allen,. Love, Groucho: Letters From Groucho Marx to His Daughter Miriam. ISBN 0-571-12915-3. (1992, )
- Charlotte Chandler, (1979). Hello, I Must Be Going!. ISBN 0-14-005222-4. (1979, )
- Robert Dwan, (2000-07-27). As Long as They're Laughing: Groucho Marx and You Bet Your Life. ISBN 1-887664-36-X. (2000, )
- Stefan Kanfer, (2001). Groucho: The Life and Times of Julius Henry Marx. ISBN 0-375-70207-5. (2000, )
- Simon Louvish, (2000). Monkey Business: The Lives and Legends of the Marx Brothers. ISBN 0-312-25292-7. (2001, )
- Arthur Marx,. Son of Groucho. ISBN 0-679-50355-2. (1972, )
- Glenn Mitchell, (1996). The Marx Brothers Encyclopedia. ISBN 0-7134-7838-1. (1996, )
- Steve Stoliar, (1996). Raised Eyebrows: My Years Inside Groucho's House. ISBN 1-881649-73-3. (1996, )
- Julius H. (Groucho) Marx v. Commissioner of Internal Revenue, 29 T.C. 88 (1957)
- Marx, Julius H. (4. 4. 1925). „Boston again”. New York, Etc. The New Yorker. св. 1 бр. 7. стр. 25.
- — (11. 4. 1925). „Vaudeville talk”. New York, Etc. The New Yorker. св. 1 бр. 8. стр. 25.
Спољашње везе
[уреди | уреди извор]- „Граучо Маркс — сарадник”. newyorker.com.
- Граучо Маркс на веб-сајту IMDb (језик: енглески)
- Граучо Маркс на веб-сајту Internet Broadway Database (језик: енглески)
- Граучо Маркс на сајту Internet Archive (језик: енглески)
- Интервју са Граучом Марксом – Конференција за штампу у Лондону, јун 1965. (аудио фајл)