Корисник:Tarens1/песак
Макс Кобосил | |
|---|---|
| Пол | мушко |
| Датум рођења | 1991. |
| Место рођења | Берлин Немачка |
| Занимање | ди-џеј |
Кобосил[уреди | уреди извор]
Кобосил је тeхнo диск-џокеј из Немачке. Његово пуно име је Макс Кобосил.Он се сматра за једног од најбржих техно ди-џејева у успону,помогавши у стварању звука који је уједно брз,мрачан,дубок и агресиван. Рођен и одгајан у радничкој класи берлинског Нојкелна, његова музичка естетика је обликована не само његовим самопоуздањем већ и енергији ебм-а и индустријала.[1]
Биографија[уреди | уреди извор]
Макс Кобосил рођен је 1991. године у Берлину. За техно је почео да се интересује када је изронио из субкултуре у модернизам. Студирао је аудио инжењеринг и под утицајем свог оца желео је да се бави неким традиционалним послом.[2]У почетку је слушао хип хоп и реп и мислио је да је хаус музика само за клинце из Источног Берлина.[3] Међутим, након што је са 17 година први пут успео да уђе у један од најпознатијих берлинских клубова Бергхаин,то се променило. Након тога постао је редован посетилац и у њему је расла жеља да једног дана он врти музику у овом клубу. 2012 године, само пар месеци пред крај факултета,исписује се и потпуно посвећује својој музици.У почетку је вртео хаус музику,док се тек касније почео интересовати за техно. Срећа му се осмехнула и годину дана касније упознаје нд_баумекера коме се истог момента свидео његов звук и након тога њих двојица постају добри пријатељи. Иако је разлика у годинама била велика између њих двојице и њега и осталих баумекерових другара,одмах су се поклопили. Пар месеци након тога,срећа поново гледа Макса и први пут је наступао у Бергхаину када Рајан Елиот не стиже на наступ и он добија шансу да га замени[4].
Кобосил-ово прво издање винила, његов ремикс за Баркер & Баумецкер-ов "Сило", објављено у издању Остгут Тона почетком 2013. године, импресионирало је кажњавајућим погоном, суптилним, хипнотичким синтетичким звуковима, ескалирајућим хи-хат-овима и кристално чистом продукцијом и изнедрили су све врсте спекулација које би могле стајати иза раније непознатог имена Кобосил. Тада се његов деби 12 “појавио само неколико месеци након ремикса„ Сило “. Са утицајима који се крећу од оштрог, сировог машинског техно, мрака, пуриста, пумпања киселине, буке и изобличења, 4 смеле нумере на овом ЕП-у натерале су читав низ диск џокеја да бирају и врте различите наслове од 12 “и издвајају продукције„ Емил и „Think & Think“ су оставили трага на техно плесним подовима и даље од Берлина. Убрзо је уследила још једна 12-трака 12 "на сестринској етикети Остгут Тона Унтертон, а нумера" Осмиум "са овог ЕП-а добила је дозволу за CD FABRIKLIVE 73 који је вртео Панагеа. Са овим, он оставља јак утисак у Берлину. Своју разноврсност приказује на свом дебитантском наступу у Клубнахту где магично спаја звукове есид техна и индустријала.Убрзо отвара своју издавачку кућу РК3. Након тога његова каријера као ди џеј и као продуцент експоненцијално расте.РК3 на крају бива распродат, а међу неколико стотина људи који су купили примерак био је и Марцел Деттманн. Свидело му се оно што је чуо.У међувремену, посада Остгута била је пријатна и Кобосилу. Потписали су му ЕП за Унтертон, који Баумецкер описује као „етикету за нерезиденте“. Косо насловљена, била је то дивно тактилна серија нумера која је додатно учврстила Кобосилов статус надареног техно уметника у успону.
На крају тог лета, Кобосил је добио још једну велику паузу: своју прву свирку у Бергхаину. Наквасио је ноге сетом за загревање у поноћ, коју је делио са Јенусом Баумецкером. Али онда, следећег поподнева, промена распореда у последњем тренутку оставила је празнину у саставу. Боокери су одлучили да Кобосилу дају прилику, а он је свирао за препун плесни подиј од 14 до 17 сати.
Кобосил је оставио утисак и од тада је званично био члан породице Бергхаин. Од Нове године 2014, он је резидент, пуштајући музику доле десет или једанаест пута годишње. Као уметник на Остгут Боокинг-у, почео је да наговара датуме широм света. До 2015. године зарађивао је за живот као ДЈ на турнејама.
До сада је Кобосил имао мало проблема са усклађивањем распореда турнеја са студијским временом. 2014. године објавио је још два ЕП-а: РК1 за своју етикету и МДР 10. До тренутка када је Остгут Тон објавио албум са укусом ЕБМ-а 91 (назван по години његовог рођења), Кобосил је завршио свој дебитантски албум "We Grow, You Decline" .
Одлука да започне тако рано у каријери није дошла олако. Питао се да ли бих заиста требало то да уради, или да сачека и више обликује свој звук. Али је блиско сарађивао са момцима из Остгута Тона, а они су му рекли:' Имате доста мање клупских нумера. уради то.'"
Кобосил је произвео већи део албума "We Grow, You Decline“, релативно лаган период, ако не свирате велике фестивале. Албум је још један маркер у његовој уметничкој еволуцији. На његовим ЕП-има, клупске стазе често су надокнађивали амбијентални скечеви. На "We Grow, You Decline", њих двоје се лепо спајају. Песме попут "Reflection", "The Еxploring Mountain" и "You Answered With Love" суптилне су и поетичне струне техна које показују како Кобосил постаје толико изражајан у студију као што је и у кабини диск џокеја.
Понекад осећа да би било стварно кул да ради само уживо наступ. Само продуцирање сопствене музике, само пуштање сопствених нумера, у мањем концертном окружењу. Јер тада би добио резервацију за своју музику, а не као момак који мора да буде сигуран да сви плешу. Али он такође воли разноликост ди-џејинга, да пређе из дрона у нови талас, у ЕБМ,па назад у техно. За сада, Кобосил може себи приуштити да седи и размишља о томе куда би га каријера могла одвести - све осим дела тога још увек остаје пред нама.
Од првог дана његов фокус је био наћи баланс између вртења и продуцирања. По његовим речима, ди-џејинг је живети сада и у тренутку, за само једну ноћ можеш дефинисати своју будућност,али ди-џеј сет се завршава када се вече заврши. У контрасту,страна продукција дефинише уметниково наслеђе. Историја говори о томе да музика није требало да има комерцијалан успех у тренутку избацивања да би постала хит.
Нојкелнов резидент је ово отелотворио са својим сјајним ди-џеј сетовима пуним амбијенталошћу,као и са својим издањима на Марсел детмановој и његовој РК издавачкој кући,као и наравно већ чувеним ремиксом Теренс Фиксмерове траке "Action Mechanic".
Његов 91 ЕП, изашао 2015, је још једном доказао његов осећај за функционалност техна са дубином и брзином,као и његов последњи ЕП 105, док је његов дебитантски албум ''We Grow, You Decline''(2016.) проширио Кобосилов артистички домен са новим расположењима и тоновима, мирноћом и мелодичношћу, напустивши на моменат свој карактеристично мрачан звук.
Дискографија[уреди | уреди извор]
Албуми:
- РК3
- Унтертон005
- РК1
- МДР10
- 91
- РК2
- 105
- РК4
Остварења[уреди | уреди извор]
Кобосил је наступао у готово свим већим клубовима,фестивалима и техно евентовима. Ту спадају Авакенингс,Анполишт, Но слип фестивал и многи други.
Немачка техно сцена[уреди | уреди извор]
Након пада Берлинског зида, град се ујединио и појавила се никад виђена сцена за електронску музику. Напуштене зграде претворене су у привремене ноћне клубове, а ДЈ-еви су постали звезде сата. Данашња примарна репутација Берлина дуго је цветала. Ево како је Берлин постао неспорна престоница техно-а.
Музички стил ’техно’ настао је у Детроиту средином и крајем 1980-их, а у Западну Немачку је дошао крајем 1980-их. Након пада зида, многе напуштене зграде без власништва преузели су млади људи који су организовали илегалне забаве.
Кроз ова нерегулисана места рођена је нова врста клуба без икаквих законских ограничења. Електране, бункери, вешалице и подземне станице постали су привремени клубови. Олакшање и слобода након поновног уједињења прослављени су нонстоп журкама и процветали су кроз јаке геј, уметничке и ундергроунд сцене. Деца из Источног Берлина гурала су много тврђи електронски звук - без вокала, тврђих басова.
Три посебна клуба - Тресор, Дер Бункер и Е-Верк - у близини некадашњег Берлинског зида одиграли су главну улогу у успостављању техно музике и клупске културе у Берлину. Тресор је почео као Уфо клуб и био је илегална забава више од три године. Данашње место је поново отворено 2007. године у Митте-у. Дер Бункер је сада затворен, а Е-Верк се данас користи као место опште локације.
У данашње време многи људи који су основали илегалне забаве након пада зида поседују већину успешних берлинских техно-места. Разумели су како своје илегалне активности претворити у успешне пословне прилике. Знајући како да задовоље љубитеље музике од раних дана, изградили су клупску сцену у којој се свако може осећати као код куће и бити оно што јесте. Успели су јер су од раних дана настанка електронске музике тачно знали шта посетиоци клубова желе и још желе.
Парада љубави такође је била суштинска прекретница за устанак електронске музике у Берлину. Први пут се догодио у јулу 1989. у западном Берлину, а присуствовало је 150 људи на иницијативу чувеног др. Моттеа. То је значило „Фриеде, Фреуде, Еиеркуцхен“ (Мир, радост, палачинке) и годинама је расло.
Камиони са тешким озвучењем путовали су широком улицом Страссе дес 17. Јуни у Берлину праћени хиљадама играчица. Људи су чак путовали у Берлин да би били део параде. Многи људи показали су своју егзибиционистичку дивљу одећу и прославили једнакост хомосексуалаца на паради.Парада се преселила у Рурски регион 2007. године, а коначно је отказана 2010. године због навале гомиле која је проузроковала смрт 21 особе.[5]
Данас се већина познатих клубова налази на оси од Алекандерплатза до Ревалер улице, као што је Остгутов пратећи клуб Бергхаин или Ватергате. У прошлости су се на овом потезу налазили илегални клубови попут Тресор, ВМФ и Е-верк.
Сваки клуб има своју вибрацију, своје људе и етикету. На пример, посетиоци Бергхаина фаворизују тамнији, сировији индустријски техно од оних који поседују Тресор који тамо одлазе због Детроит техно-а.
Ови клубови су изразит контраст другим местима која се зову „клубови“. Берлин се по овом питању разликује када је реч о техно музици. Техно клубови у Берлину немају време затварања. Оно што се дешава у јутарњим сатима назива се „после сата“. Можете се обући како год желите - не постоји етикета правила облачења.
Ни данас другде у свету не постоје упоредиви клубови. У клубовима, који су отворени цео викенд непрекидно, живе многи откачени људи који воле музику и окупљају се да прославе живот.
Бергхаин[уреди | уреди извор]
Тхорман и Тојфел постали су промотери забаве током деведесетих, организујући ноћ фетишких клубова само за мушкарце под називом Снакс у разним клубовима широм Берлина. 1999. године основали су свој први клуб, Остгут, у бившем складишту за поправку железница у Фриедрицхсхаину. Осим за Снакс, клуб је био отворен за ширу јавност. Затворен је у јануару 2003. године, а зграда је предвиђена за рушење.[6]
Бергхаин је отворен 2004. године као реинкарнација Остгута.Име је пандан две градске четврти које окружују јужну и северну страну зграде: Креузберг (раније у западном Берлину) и Фриедрицхсхаин (некада у источном Берлину). Дословно значење немачке речи Бергхаин је „планински гај“.
Клуб се налази у бившој електрани изграђеној 1953. године и напуштеној 1980-их.Простор је првобитно изнајмљен од енергетске компаније Ваттенфалл, али клуб је у потпуном власништву клуба од 2011.Зграда је изванредна по својим огромним димензијама, са плафонима од 18 метара на главном плесном подију. Минималистичким дизајном ентеријера доминирају челик и бетон. У употреби је само половина зграде.2016. године немачки суд је Бергхаин званично одредио за културну установу, која клубу омогућава да плаћа смањену пореску стопу.
Главна соба клуба фокусирана је на техно, са мањим простором на спрату, Панорама баром, који садржи кућу.У подруму се налази мушки клуб за секс који се зове Лаб Оратори.
Бергхаин има звучни систем Функтион-Оне на свом главном плесном подијуму, који је, када је инсталиран 2004. године, био један од највећих клупских инсталација компаније. Приликом лансирања, озвучење се састојало од четири плесна стака Функтион-Оне (који се састоје од ДС210, ДС215 и три Ф218), двоструког Инфрахорна (који се састоји од два Инфрабасс-а, једног продужетка Доублехорн) и две Резолуције 2 за надзор. Панорама Бар је надограђен 2007. системом линијских низова у четири тачке са додатних шест сабвуфера Студт Акустик.[7]
Референце[уреди | уреди извор]
- ^ „Kobosil”. Discogs (на језику: енглески). Приступљено 2021-05-09.
- ^ Ralston, William (2016-01-08). „Interview: Kobosil”. XLR8R (на језику: енглески). Приступљено 2021-05-09.
- ^ „Breaking Through: Kobosil · Feature ⟋ RA”. Resident Advisor (на језику: енглески). Приступљено 2021-05-10.
- ^ „Kobosil — Liminal”. liminal.ag (на језику: енглески). Приступљено 2021-05-09.
- ^ „Love Parade disaster: German court ends trial over 2010 stampede deaths”. BBC News (на језику: енглески). 2020-05-04. Приступљено 2021-05-10.
- ^ andrew. „Ostgut, Berlin — Discopia”. web.archive.org (на језику: енглески). Приступљено 2021-05-10.
- ^ „Berghain’s Panorama Bar Has A New Soundsystem”. Telekom Electronic Beats (на језику: енглески). 2017-08-29. Приступљено 2021-05-10.