Краљевско позориште у Бристолу

С Википедије, слободне енциклопедије
Краљевско позориште у Бристолу
Краљевско позориште у Бристолу 2016.
ЛокацијаКраљевска улица БС1 4ЕД
Бристол
Уједињено Краљевство
Макс. број гледалаца540 Краљевско позориште
188 Студио Вестон
Конструкција
Отворено1766. год.; пре 258 година (1766)
Реновирано/обновљено1970—1972
2016—2018
Веб-сајт
Званични веб-сајт

Краљевско позориште у Бристолу је позориште у Бристолу којим руководи британска компанија Бристол Олд Виц. Садашња компанија основана је 1946. године као изданак Олд Виц-а у Лондону. Повезана је са Бристолском позоришном школом Олд Виц, која је деведесетих година 20. века постала финансијски независна организација. Бристол Олд Виц води компанију Јаунг за глумце од 7 до 25 година.[1]

Краљевско позориште у Бристолу је најстарије позориште са опером у енглеском говорном окружењу, саграђено је између 1764. и 1766. године.[2] Куперска дворана, саграђена је у периоду 1743—44. године, инкорпорирана је као предворје театра током 1970–72. Зграда је заштићена законом, а Данијел Деј-Луис назвао ју је „најлепшим позориштем у Енглеској”.[3][2]

Године 2012. завршена је прва фаза реновирања позоришног комплекса, која је коштала 19 милиона фунти, повећавши капацитет седећих места и обезбедивши до десет нових простора за флексибилне перформансе. Поред главног гледалишта, комплекс обухвата Студио театар и подручја иза сцене, сликарнице и подруме. Док је позориште било затворено, компанија је наставила да представља радове у просторијама Студио и Подрум, као и на другим местима широм Бристола. Позориште је поново отворено 2012. године представом „Дивљи зоб”.

Историја позоришта[уреди | уреди извор]

Кров зграде позоришта, која је заштићена законом.

Позориште је смештено у Краљевској улици, неколико метара од Бристолске луке. Од 1972. до 2016. године јавни улаз је пролазио кроз Куперску дворану, најстарију зграду на овом месту. Куперска дворана је саграђена 1744. године за компанију Куперс, а архитекта је био Вилијам Халфпен.[4] Има фасаду са четири коринтска стуба. Остао је у рукама Купрера до 1785. године, да би потом постао јавна сабирна сала, складиште вина, баптистичка капела и на крају складиште воћа и поврћа.[5]

Позориште је саграђено између 1764. и 1766. године.[3] Дизајн аудиторијума традиционално је заснован на основу неких варијација на позоришту Друри Лејн из Лондона.[6] Иако је архитекта Бристолског позоришта Томас Пати надгледао градњу, позориште је изграђено по нацртима Џејмса Саундерса, столара Давида Гарика. Саундерс је такође пројектовао позориште у Ричхмонду, саграђено 1765. године Дуги одсек (1790, колекција позоришта Универзитета Харвард) и план анкетирања (1842, у библиотеци Локалних студија) позоришта Ричмонд показују сличности са Бристол позориштом у пропорцијама и у односу између глумаца на позорници и гледалаца који их окружују са три стране.[7] Одабрано место било је Рачкај јард, приближно правокутно празно место иза низа средњовековних кућа и на једној страни Куперске хале. Два (а можда и три) нова пролаза изграђена кроз приземље кућа испред Краљевске улице пружају приступ позоришту.[8][9][10]

Позориште је отворено 30. маја 1766. године представом коју је режирао Давид Гарик. Пошто власници нису били у могућности да добију краљевску лиценцу, продукције су најављене као „концерт са примерком реторике” како би избегли ограничења која су на позоришта налагала Закон о лиценцирању из 1737. године.[11][12]

Правне норме су ублажене кад је Краљевски патент за коначно одобрен 1778. године, а позориште је постало патентни театар и преузело је име Краљевско позориште.[11] У то време је позориште такође почело да се отвара за зимску сезону, а основано је заједничко предузеће које ће наступити у Краљевском позоришту у Бату и у Бристолу, у коме су наступали извођачи попут Саре Сидонс, чији дух, према легенди прогони Бристолско позориште.[13][14] Гледалиште је обновљено са новим косим плафоном и галеријом 1800. године. После раскида уговора са Краљевским позориштем у Бату, 1819. године, позориштем је управљао Вилијам Мекведи старији, са малим успехом, али је позориште доживело успех под његовом женом Саром Мекреди, која га је преузела након његове смрти педесетих година 19. века.[8] Након њене смрти 1853. године, позориште је преузео њен зет Џејмс Кут, али је он убрзо изгубио интересовање за позориште, које је пропадало када је отворено Позориште принчева, 1867. године.[15][16] Нови уски улаз изграђен је преко суседне зграде 1903. године.[8]

Оснивање Бристол Олд Вица[уреди | уреди извор]

Кут се одрекао свог закупа позоришта 1861. године, и свој посао усмерио на Принц позориште које је уништено бомбардовањем током Другог светског рата.[8][17]

Бристол Олд Виц.

Године 1942. закупци су зграду ставили на продају.[18] Продаја је схваћена као могући губитак зграде као позоришта и постављен је јавни апел да се очува њена употреба, и као резултат тога основано је компанија како би купила зграду.[8] Савет за подстицање музике и уметности изнајмио је зграду Трасту, а наследник Савета за подстицање музике и уметности, Уметнички савет, 1946. године, организовао је компанију из лондонског Олд Вица да је запосли, формирајући тако Бристол Олд Виц.[12]

Рани чланови компаније били су Питер О'Тул, Џон Невиле[19], Тимоти Вест[20], Барбара Лејт Хант[21] и Дороти Тутин.[22] Први уметнички руководилац био је Хаг Хант.[23]

Рани тријумф за Бристол Олд Виц догодио се када је премијерна продукција Салад 1954. пребачена у Вест Енд и постала представа са најдужим стажем на лондонској сцени у то време.[24] Уметничко веће остало је укључено до 1963. године када је њихову улогу преузело Градско веће.[23] Исте године распустио се лондонски Олд Виц и компанија Бристол је постала потпуно независна. Стари Виц из Бристола такође је играо представе у Малом театру у власништву Савета од тада до 1980. године.

Нови позоришни комплекс, који је пројектовао Питер Моро, довршен је 1972. године.[8] Улазна зграда из 1903. године срушена је, као и велики број околних зграда и што је још спорније, позоришни простор из 1766. године.[5] Изграђена је нова зграда и торањ, заједно са техничким објектима и канцеларијама. Позориште новог студиа Њу Виц (150 места, касније познато као Студио) саграђено је уместо старог улаза, а Куперска дворана је пружала позоришту величанствену фасаду и предворје који су му раније недостајали.

Током седамдесетих и осамдесетих година 20. века, продукције Бристол Олд Вица биле су добро прихваћене на локалу и на турнеји, али до касних осамдесетих суочене су са хроничним недовољним финансирањем. Оживљавање под вођством Ендруа Хаја донело је до порасти броја публике; уследио је нови пакет финансирања Савета уметности, а 2003. године именовање заједничких уметничких директора Давида Фара и Симона Рида. Они су именовали организацију „Нови бристол Стари виц“.[25] Године 2005. Рид је постао једини уметнички руководилац. Уметнички врхунац у то време укључивао је продукцију А. Смитха, за време мандата Андија Хаја, као и неке добро прихваћене Шекспирове продукције под водством Давида Фара и Симона Рида.[26][27]

Реновирање[уреди | уреди извор]

Ентеријер Краљевског позоришта у Бристолу.

У јулу 2007. године, Повереничко веће је донело контроверзну одлуку да затвори позориште ради преуређења.[28] Многи чланови позоришта плашили су се за будућност Краљевског позоришта.[29][30][31] Након неколико јавних састанака у зиму 2007/2008. године, Новоосновано веће повереника именовало је Дика Пенија, директора Медијског центра за извршног председавајућег директора.[32][33]

У фебруару 2009. године компанија је објавила да је за уметничког директора постављен Том Морис, у то време придружени директор Краљевског националног позорипта и раније уметнички директор у уметничком центру Бата.[34][35][36] Ема Стенинг, која је раније радила са Томом Морисом у Бату, постала је извршна директорка. У октобру 2010. дошло је до спајања Олд Вика и Краљевског позоришта Бристол Траст у комбиновану добротворну организацију којом је председавала Лаура Маршал, генерални директор Икон филмса.[37][38]

Кампања за прикупљање средстава за планирану обнову од 19 милиона фунти помогла је наступима, између осталих, Рихарда Бриерса, Стефани Кол, Џуди Денч, Прунеле Скалс, Тимотија Веста и Патрика Стјуарта.[39] Укупно 5,3 милиона фунти обезбедило је Веће за уметност. Током затварања компанија је упризорела продукције у позоришту Студио, Бејсменту и на другим локацијама широм Бристола, укључујући адаптацију Сали Кугсон у лето 2011. године и оживљавање Мели Стила на Божић 2011. године.[40]

План је био да се направи флексибилан позоришни комплекс, где је за перформансе на располагању до десет сцена. Том Морис је као инспирацију навео Позориште де Буф ди Нор у Паризу. Главни аудиторијум добио је опционалну фазу потиска и повећање броја места за седење на 540.[41][42] Подручје бочне позорнице је преуређено, са додатним капацитетом од 250, стварајући могућност засебног другог аудиторијума.[42] Остали простори преуређени су као подручја перформанса и укључују сликарницу и собу за пробе. Краљевско позориште поново је отворено у септембру 2012. године са представом „Дивљи зоб”.

Наредна фаза преуређења је реализована између јуна 2016. и септембра 2018. године. Зграда Петра Мороа из седамдесетих година 20. века, која садржи Студио театар (првобитно Нови Виц), срушена је и замењена новом са предсобљем са шанком и канцеларијом. Куперова дворана била је прилагођена новим просторима за перформансе и догађаје, укључујући студијско позориште.[43][44]

Турнеје[уреди | уреди извор]

Бристол Олд Виц има дугу историју извођења продукција на турнејама како у Уједињеном Краљевству тако и у иностранству. Значајна турнеја коју су имали укључује представе као што су Хамлет, Оружје и Човек и Човек за све сезоне у Шри Ланци и Пакистану 1962–63[45]; Хамлет за Сједињене Америчке Државе, Холандију и Белгију 1966–67[45] и Човек и Супермен на Јунском фестивалу у Цириху, 1958. године.[46] Компанија је такође често посећивала Единбуршки фестивал, а продукције су гостовале у Краљевском позоришту у Бату и многим другим позориштима. Копродукције су одвеле представе Бристола Олд Вица у већину главних британских позоришта.[47] Бристол Олд Виц копродуцирао је са компанијама као што су Кнејт, Краљевско национално позориште, Вест Плејхаус и другим регионалним позориштима и компанијама широм Велике Британије.[48]

Продукција Том Мориса пребачена је у позориште Ваудевил на лондонском Вест Енду након чега је уследила велика турнеја у Великој Британији. Продукција Симона Годвина „Вера исцелитеља“ Брајана Фриела играла се у Хонг Конгу 2012. године. Остале недавне турнејске продукције укључују Бристол Олд Виц / Шекспир у копродукцији Фабрике дувана ујака Ванија.[49][50]

Уметнички директори Бристол Вица[уреди | уреди извор]

Име Период Познате продукције
Хаг ХАНТ[51] 1946—1949 Плејбој западног света, Инспектор је дошао, Ромео и Јулија
Алан Дејвис[52] 1950 Оружје и човек, Јулије Цезар
Денис Кери[53] 1950—1954 Веселе жене виндсорске, Макбет, Алхемичар
Џон Муди[54] 1954–1959 Лов на вештице, Вишњик, Ујка Вања, Регрут официр, Како вам драго
Џон Хејл[55] 1959—1962 Тајни брак, Укус Меда, Ричард II
Вол Меј[56] 1962–1975 Бренд, Убиство сестре Џорџ, Хамлет, Италијанска девојка, Ујка Вања
Ричард Кортел[57] 1975–1980 Јавно здравље, Хеда Габлер, Како вам драго, Луткина кућа, Сан летње ноћи
Џон Дејвид 1980–1986 Џуди, Краљ Лив, Дивљи зоб, Бура
Леон Рубин[58] 1986–1987 Докторска дилема
Пол Анвин[59] 1987–1991 Човек који је имао сву срећу, Хамлет
Енди Хај[25] 1991—2002 Марат/Саде, Трамвај звани жеља
Дејвид Фар и Симон Рид[26] 2003–2005 Пљачка (Фар), Одисеја (Фар), Приватни мир (Рид)
Симон Рид[27] 2005–2007 Рођенданска журка
Том Морис 2009—данас Јулија и њен Ромео, Лов на вештице[60]

Школа глуме Бристол Олд Виц[уреди | уреди извор]

Школа позоришта Бристол Олд Виц коју је отворио Лауренс Оливијер 1946. године, придружена је Конзерваторију за плес и драму, организацију која обезбеђује највише стандарде обуке извођачких уметности, и придружена је школи Универзитета у западној Енглеској.[61] Школа је започела са радом у октобру 1946. године, само осам месеци након оснивања матичне компаније Бристол Олд Виц, у соби изнад магацина воћа, близу врата позоришта.[62] Двориште напуштене школе Свети Никола поред складишта још увек је тада користила Компанија за пробе призора и сценских борби раних шездесетих година 20. века, посебно за продукције Ромеа и Јулије.[63] Ученици из Позоришне школе често су глумили и у Краљевском позоришту у Бристолу. Школа је наставила рад у тим просторијама све до 1954. године, када су купили две велике суседне виле у Клифтону, које су и данас остале њихово седиште.[64]

Године 1995. та донација је формално призната када је нови студио за плес и покрет по мери направљен у врту школе и назван Слејд / Рејнолдс Студио. Школа пружа свеобухватне курсеве обуке за позоришне, радио, филмске и телевизијске професионалце, а њени дипломци могу да се нађу на кључним позицијама као глумци, редитељи, сценографи, костимографи, дизајнери осветљења и менаџери позорница и компанија широм света.[65] Међу најистакнутијим од многих истакнутих глумаца на школској листи алумнија су добитници академских награда Данијел Деј-Луис и Џереми Ајронс.[66][67]

Да би се поклопило са њиховим поновним отварањем 2012. године, позориште је покренуло награду названу Награда патрона, која је после смрти глумаца преименована у награду Петер О'Тул.[67] Награда је шестомесечни уговор у Бристол Олд Вицу који је понуђен двојици дипломираних глумаца из Бристол Олд Виц школе.[62] Победници били су Емили Мај Смит и Исак Станморе, Мартин Басиндејл, Линдси Дјукс, Џонатан Чарлс, Бетан Неш и Мили Корсер.[68][69][70][66]

Галерија[уреди | уреди извор]

Референце[уреди | уреди извор]

  1. ^ „Education Overview”. Bristol Old Vic. Архивирано из оригинала 07. 02. 2009. г. Приступљено 23. 2. 2009. 
  2. ^ а б „Bristol Old Vic Theatre marks 250th anniversary”. BBC. 30. 5. 2016. Архивирано из оригинала 30. 5. 2016. г. 
  3. ^ а б Historic England. „THE THEATRE ROYAL, KING STREET (north side) (1209703)”. National Heritage List for England. Приступљено 8. 2. 2012. 
  4. ^ „Redeveloping Bristol Old Vic”. Bristol Old Vic. Архивирано из оригинала 2. 3. 2015. г. Приступљено 13. 3. 2015. 
  5. ^ а б Manser, José (1. 12. 1972). „Theatrical renaissance in Bristol”. Design (288). Архивирано из оригинала 3. 9. 2014. г. 
  6. ^ Thorpe, Vanessa (9. 9. 2012). „Secrets of the rowdy past revealed as Bristol Old Vic reopens”. Guardian. Архивирано из оригинала 2. 4. 2015. г. Приступљено 13. 3. 2015. 
  7. ^ „Bristol Old Vic Redevelopment” (PDF). Andrzej Blonski Architects. Архивирано из оригинала (PDF) 02. 04. 2015. г. Приступљено 13. 3. 2015. 
  8. ^ а б в г д ђ Mark Howell has shown that, when built, Bristol's New Theatre measured 6 rods (roughly 100ft) long and 3 rods (roughly 50ft) wide, comparable with the known dimensions of Drury Lane. Also like Drury Lane, open yard space, measuring between 5 and 20ft, surrounded the New Theatre on three sides.„Theatre Royal (Bristol) – The Theatres Trust”. www.theatrestrust.org.uk. Архивирано из оригинала 24. 03. 2009. г. Приступљено 8. 4. 2009. 
  9. ^ „The Theatre Royal – Buildings”. British History Online. Архивирано из оригинала 20. 10. 2012. г. Приступљено 8. 4. 2009. „Finally there is some measure of comparative evidence to be found in the Theatre Royal, Bristol, built in 1766 after the model of Drury Lane as it then existed, somewhat altered but still retaining many original features dating from 1674. At Bristol, the two superimposed boxes on either side of the stage are flanked by giant Corinthian pilasters, canted away from the proscenium, and constructed with more than a mere suggestion of perspective in the lines of the box parapets and the architrave of the now incomplete entablature.” 
  10. ^ Howell, Mark (2014). Imaginative Genius: Spectators on Stage at Shakespeare's Playhouses & Bristol's Old Vic. Mark Howell. ISBN 9780992643713. [мртва веза]
  11. ^ а б Moody, Jane. „Theatrical Geographies and the Birth of a National Stage”. стр. 4—6. Архивирано из оригинала 5. 9. 2006. г. Приступљено 19. 4. 2009. 
  12. ^ а б „England's Past for Everyone in Bristol : Theatre Royal (Trail Location 20)”. www.englandspastforeveryone.org.uk. Архивирано из оригинала 24. 12. 2012. г. Приступљено 19. 4. 2009. 
  13. ^ „A Passionate Sisterhood”. www.nytimes.com. Архивирано из оригинала 9. 4. 2009. г. Приступљено 8. 4. 2009. „But she did take Southey to the theatre to see Mrs Siddons....” 
  14. ^ Moody, Jane. „Theatrical Geographies and the Birth of a National Stage”. стр. 10. Архивирано из оригинала 5. 9. 2006. г. Приступљено 19. 4. 2009. 
  15. ^ „Bristol Theatre, Theatre Collection, University of Bristol”. www.bristol.ac.uk. Архивирано из оригинала 10. 7. 2009. г. Приступљено 19. 4. 2009. 
  16. ^ „Bristol Theatre, Theatre Collection, University of Bristol”. www.bris.ac.uk. Архивирано из оригинала 6. 9. 2009. г. Приступљено 8. 4. 2009. 
  17. ^ „Peggy Ann Wood (1912–1998)”. www.bristol.ac.uk. Архивирано из оригинала 6. 5. 2016. г. Приступљено 19. 4. 2009. 
  18. ^ „Bristol Old Vic, Theatre Collection, University of Bristol”. www.bristol.ac.uk. Архивирано из оригинала 6. 5. 2016. г. Приступљено 19. 4. 2009. 
  19. ^ „John Neville Biography (1925–)”. www.filmreference.com. Архивирано из оригинала 16. 4. 2009. г. Приступљено 7. 4. 2009. 
  20. ^ „Timothy West Biography (1934–)”. www.filmreference.com. Архивирано из оригинала 3. 2. 2010. г. Приступљено 7. 4. 2009. 
  21. ^ „Barbara Leigh-Hunt Biography (1935–)”. www.filmreference.com. Архивирано из оригинала 5. 7. 2009. г. Приступљено 7. 4. 2009. 
  22. ^ „Dorothy Tutin”. www.tcm.com. Архивирано из оригинала 2. 4. 2009. г. Приступљено 7. 4. 2009. „Tutin made her stage debut in 1949 and the following year joined the Bristol Old Vic Company” 
  23. ^ а б „Bristol Old Vic Theatre Collection”. University of Bristol. Архивирано из оригинала 6. 9. 2009. г. Приступљено 23. 2. 2009. 
  24. ^ „Julian Slade”. London: Daily Telegraph. 22. 6. 2006. Архивирано из оригинала 11. 11. 2012. г. Приступљено 7. 4. 2009. 
  25. ^ а б Smith, A. C. H. (18. 6. 2007). „A tall story too Farr”. The Stage. Архивирано из оригинала 21. 11. 2008. г. Приступљено 8. 4. 2009. 
  26. ^ а б Christiansen, Rupert (13. 11. 2002). „Innovator ready for a fight – Telegraph”. London: telegraph.co.uk. Архивирано из оригинала 11. 11. 2012. г. Приступљено 8. 4. 2009. 
  27. ^ а б Arendt, Paul (21. 10. 2004). „Farr says bye to Bristol”. London: The Guardian. Архивирано из оригинала 17. 9. 2014. г. Приступљено 7. 4. 2009. 
  28. ^ „Theatre shuts for refurbishment”. BBC NEWS Bristol. 10. 5. 2007. Архивирано из оригинала 7. 9. 2007. г. Приступљено 23. 2. 2009. 
  29. ^ Gardner, Lyn (11. 5. 2007). „Is Bristol's Old Vic about to go dark for good?”. London: The Guardian. Архивирано из оригинала 16. 05. 2007. г. Приступљено 11. 5. 2007. 
  30. ^ „ACE blamed for shock Bristol Old Vic closure”. The Stage. 16. 5. 2007. Архивирано из оригинала 21. 10. 2007. г. Приступљено 2. 12. 2007. 
  31. ^ „Theatre stars demand Bristol Old Vic remains a producing company”. The Stage. 30. 7. 2007. Архивирано из оригинала 21. 10. 2007. г. Приступљено 2. 12. 2007. 
  32. ^ „Bristol old vic aims for 2009 reopening”. Архивирано из оригинала 7. 10. 2008. г. 
  33. ^ „Musical charts maritime history”. BBC News. BBC News. 28. 6. 2001. Архивирано из оригинала 6. 11. 2003. г. Приступљено 1. 2. 2012. 
  34. ^ „New directors at Bristol Old Vic”. BBC NEWS Bristol. 25. 2. 2009. Приступљено 25. 2. 2009. 
  35. ^ Gardner, Lyn (25. 2. 2009). „Lyn Gardner: Tom Morris's role at Bristol Old Vic is crucial for all regional theatres”. London: The Guardian. Приступљено 25. 2. 2009. 
  36. ^ Shenton, Mark (25. 2. 2009). „Mamma Mia!'s Johnson Pens New Play for Bristol Old Vic; New Artistic and Executive Directors Appointed”. Playbill. Архивирано из оригинала 31. 1. 2013. г. Приступљено 28. 2. 2009. 
  37. ^ „Trust merger 'will secure Vic's future'”. Bristol Evening Post. 1. 10. 2010. Архивирано из оригинала 5. 5. 2013. г. Приступљено 8. 2. 2012. 
  38. ^ Gardner, Lyn (15. 5. 2003). „A Midsummer Night's Dream Review”. The Guardian. London: The Guardian. Архивирано из оригинала 11. 9. 2014. г. Приступљено 1. 2. 2012. 
  39. ^ „£5.3m windfall for the Bristol Old Vic”. Bristol Evening Post. 2. 4. 2010. Архивирано из оригинала 5. 5. 2013. г. Приступљено 8. 2. 2012. 
  40. ^ „Coram Boy”. Bristol Old Vic. Архивирано из оригинала 02. 04. 2015. г. Приступљено 13. 3. 2015. 
  41. ^ Robert Gore-Langton (11. 9. 2012). „Bristol Old Vic: Curtain up on a Georgian time capsule”. The Daily Telegraph. Архивирано из оригинала 19. 4. 2013. г. Приступљено 21. 2. 2013. 
  42. ^ а б Alistair Smith (12. 5. 2010). „Bristol Old Vic launches £19m plan to transform home”. The Stage. Приступљено 8. 2. 2012. 
  43. ^ „Redevelopment”. Bristol Old Vic. Приступљено 1. 11. 2018. 
  44. ^ „Bristol Old Vic Theatre unveils £26m major refurbishment”. BBC News. Приступљено 1. 11. 2018. 
  45. ^ а б „Hamlet Tours, BOV”. www.bristol.ac.uk. Архивирано из оригинала 19. 4. 2009. г. Приступљено 19. 4. 2009. 
  46. ^ „Man and Superman”. www.bris.ac.uk. Архивирано из оригинала 19. 4. 2009. г. Приступљено 19. 4. 2009. 
  47. ^ Kemp, David (1992). The Pleasures and Treasures of Britain. Dundurn Group. стр. 24. ISBN 978-1-55002-159-2. Приступљено 20. 4. 2009. 
  48. ^ University of Bristol Theatre Collection Архивирано 2009-07-09 на сајту Wayback Machine. Bristol Old Vic Collection. Programmes from Bristol Old Vic tours (1946–2002).
  49. ^ „The Bristol Old Vic Theatre School”. Enhanced. Архивирано из оригинала 7. 3. 2015. г. Приступљено 13. 3. 2015. 
  50. ^ Brown, Shirley (1996). Bristol Old Vic Theatre School: the first 50 years (I изд.). Bristol: Bristol Old Vic Theatre School. стр. 20—25. ISBN 1-85459-395-1. 
  51. ^ Williamson & Landstone 1957, стр. 30, 75.
  52. ^ Williamson & Landstone 1957, стр. 78.
  53. ^ Williamson & Landstone 1957, стр. 85, 134–135.
  54. ^ Williamson & Landstone 1957, стр. 136, 171.
  55. ^ „Bristol Old Vic – Mr. John Hale”. The Times. The Times Digital Archive 1785–1985 [subscription required]. 9. 6. 1959. стр. 13. Приступљено 23. 4. 2009. 
  56. ^ „Picator Adapts Tolstoy”. The Times. The Times Digital Archive 1785–1985 [subscription required]. 10. 1. 1962. стр. 13. Приступљено 23. 4. 2009. 
  57. ^ „Latest appointments”. The Times. The Times Digital Archive 1785–1985 [subscription required]. 21. 5. 1975. стр. 17. Приступљено 23. 4. 2009. 
  58. ^ „East 15 Acting School at the University of Essex, News New Director”. East 15 Acting School. Архивирано из оригинала 22. 7. 2011. г. Приступљено 23. 4. 2009. 
  59. ^ Unwin, Paul (11. 10. 2008). „Obituary: Peter Copley”. London: The Guardian. Архивирано из оригинала 5. 3. 2016. г. Приступљено 23. 4. 2009. 
  60. ^ University of Bristol Theatre Collection Архивирано 2009-07-09 на сајту Wayback Machine. Bristol Old Vic Collection. Bristol Old Vic brochures and papers. (1946–2002).
  61. ^ „Training”. www.oldvic.ac.uk. Архивирано из оригинала 5. 7. 2008. г. Приступљено 19. 4. 2009. 
  62. ^ а б „Archived copy”. Архивирано из оригинала 08. 12. 2015. г. Приступљено 21. 4. 2015. 
  63. ^ Brown, Shirley (1996). Bristol Old Vic Theatre School: the first 50 years (I изд.). Bristol: Bristol Old Vic Theatre School. стр. 186. ISBN 1-85459-395-1. 
  64. ^ Brown, Shirley (1996). Bristol Old Vic Theatre School: the first 50 years (I изд.). Bristol: Bristol Old Vic Theatre School. стр. 38—48. ISBN 1-85459-395-1. 
  65. ^ „Past Graduates”. www.oldvic.ac.uk. Архивирано из оригинала 17. 2. 2008. г. Приступљено 19. 4. 2009. 
  66. ^ а б „Archived copy”. Архивирано из оригинала 04. 03. 2016. г. Приступљено 15. 5. 2015. 
  67. ^ а б http://www.bristololdvic.org.uk/support.html#otooleprize Архивирано 2015-05-02 на сајту Wayback Machine
  68. ^ „Archived copy”. Архивирано из оригинала 4. 3. 2016. г. Приступљено 15. 5. 2015. 
  69. ^ „Archived copy”. Архивирано из оригинала 04. 03. 2016. г. Приступљено 15. 5. 2015. 
  70. ^ „Archived copy”. Архивирано из оригинала 08. 12. 2015. г. Приступљено 21. 4. 2015. 

Литература[уреди | уреди извор]

  • Duncan, Barry (1964). St James's Theatre, Its Strange and Complete History, 1835–1857. London: Barrie and Rockliff. OCLC 979694996. 
  • Mander, Raymond; Joe Mitchenson (1968). Lost Theatres of London. London: Rupert Hart-Davis. OCLC 41974. 
  • MacQueen-Pope, W. J. (1958). St James's: Theatre of Distinction. London: W. H. Allen. OCLC 314698001. 
  • Mason, A. E. W. (1935). Sir George Alexander and the St James' Theatre. London: Macmillan. OCLC 869837482. 
  • Parker, John, ур. (1925). Who's Who in the Theatre (fifth изд.). London: Sir Isaac Pitman and Sons. OCLC 10013159. 
  • Pearson, Hesketh (1922). Modern Men and Mummers. New York: Harcourt, Brace. OCLC 474214741. 
  • Barker, Kathleen. The Theatre Royal Bristol 1766–1966: Two Centuries of Stage History, The Society for Theatre Research, 1974 ISBN 0-85430-022-8
  • Barker, Kathleen. The Theatre Royal Bristol: The First Seventy Years, Bristol Branch of the Historical Association, 1961
  • Gomme, A., M. Jenner & B. Little, Bristol: an Architectural History, Lund Humphries, 1979
  • Howell, M. A. "Acting Space and Carpenters Tools," Around the Globe 47 (Dec. 2009), 34–35.
  • Howell, M. A. "Planning Theatres Under the Stage Licensing Act, 1737" Theatre Notebook 43.3 (1989) with publisher's errata in Theatre Notebook 44.1 (1990).
  • Ison, Walter. The Georgian Buildings of Bristol, Kingsmead Press, 1952
  • B. Little &, P. Moro, The Story of the Theatre Royal Bristol, Trustees of the Theatre Royal, 1981
  • Williamson, Audrey; Landstone, Charles (1957). The Bristol Old Vic – The First Ten Years. London: J Garnet Miller. 

Спољашње везе[уреди | уреди извор]

Преузето из „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Краљевско_позориште_у_Бристолу&oldid=27676924”