Пређи на садржај

Равном мером

С Википедије, слободне енциклопедије

Равном мером
Прва страница драме у Првом фолију из 1623. године
СценариоВиљем Шекспир
Премијера1604.
Жанркомедија

Равном мером (енгл. Measure for Measure), такође преведена под насловом Мера за меру, драма је Виљема Шекспира, за коју се верује да је написана 1603. или 1604. године и први пут изведена 1604. године. Објављена је у Првом фолију из 1623. године. Дело је на српски језик први превео Милан Јовановић Морски 1882. године.[1]

Представа се фокусира на деспотског и пуританског Анђела, заменика коме је поверено да влада градом Бечом у одсуству војводе Винћенција, који се потом прерушава у скромног фратра како би посматрао Анђелово намесништво и животе грађана. Анђело прогони младића, Клаудија, због злочина блуда, осуђујући га на смрт, да би се потом лудо заљубио у Клаудијеву сестру Изабелу, чедну и невину монахињу, када она дође да моли за живот свог брата.

Драма Равном мером је штампана као комедија у Првом фолију. Иако дели карактеристике са другим Шекспировим комедијама, као што су игра речима, иронија, прерушавање и замена, она такође садржи трагичне елементе попут погубљења и монолога, при чему су Клаудијеве речи „Ал’ умрети и поћи ко зна куд...” посебно повољно поређене са говорима трагичних јунака попут краљевића Хамлета.[2][3] Због овог двосмисленог тона, Равном мером се често наводи као једна од Шекспирових проблемских драма.

Ликови

[уреди | уреди извор]
Џон Филип Кембл као Винћенцио у изведби драме Равном мером из 1794. године
  • Винћенцио – војвода Беча, који се такође појављује прерушен у фратра Лодовика
  • Анђело – војводин заменик, који влада у војводином одсуству
  • Маријана – Анђелова бивша вереница
  • Ескало – стари властелин и садруг Анђелов у намесништву
  • Судија – пријатељ Ескала
  • Тамничар – управник затвора
  • Грубан – џелат
  • Барнардин – затвореник
  • Клаудио − младић затворен јер је оставио девојку трудну без брака
  • Јулија – Клаудијева љубавница, трудна са његовим дететом
  • Изабела – Клаудијева сестра и искушеница
  • Франциска – монахиња
  • Госпођа Папреница – подводачица
  • Помпеј – сводник
  • Лућио – „ветропир”
  • Два племића – Лућијеви пријатељи
  • Сапуница – будаласти племић
  • Лакат – полицајац
  • Томас – фратар
  • Петар – фратар
  • Варије (ћутљив) – пријатељ војводе

Синопсис и теме

[уреди | уреди извор]
Клаудио и Изабела (1850), Вилијам Холман Хант
Маријана (1851), Џон Еверет Миле

Винћенцио, војвода од Беча, мора да напусти град због дипломатске мисије. Он поставља строгог судију, Анђела, да му буде заменик док се не врати.

Лућио и група војника шале се о религији, проституцији и венеричним болестима док шетају бечком улицом, надајући се да ће ускоро наћи посао када избије рат са Угарском. Госпођа Папреница, власница оближњег бордела, упада у разговор да их изгрди због њиховог неозбиљног говора. Она упоређује њихово понашање са понашањем релативно угледног Клаудија који ће, како им каже, ускоро бити погубљен због злочина спавања са женом ван брака. Један од племића, Клаудијев пријатељ Лућио, „ветропир”, запањен је овом вешћу. Помпеј Батак, запослен код госпође Папренице, доноси још узнемирујућих вести: Анђело је издао проглас да се сви бордели у предграђима сруше.

Помпеј Батак, како га је глумио глумац из деветнаестог века Џон Листон

Клаудио је био верен са својом љубавницом, Јулијом, али, пошто још нису били завршили правне формалности, и даље су сматрани невенчаним када је Јулија остала трудна са њим. Као привремени владар града, Анђело је спровео законе које је Винћенцио занемарио, укључујући застарелу законску клаузулу која наводи да се блуд кажњава смрћу. Чувши то, Лућио одлази да посети Клаудијеву сестру Изабелу, искушеницу, и моли је да се заузме код Анђела у Клаудијево име.

Изабела на аудијенцији код Анђела моли за милост у име Клаудија. Док разговарају, Анђела све више обузима жеља за Изабелом и на крају јој нуди договор: поштедеће Клаудијев живот ако му Изабела препусти своју девичанство. Изабела одбија и прети да ће јавно разоткрити његову развратност, али он истиче да јој нико не би веровао с обзиром на његову репутацију. Она одлази да посети Клаудија у затвору и саветује му да се припреми за смрт. Клаудио очајнички моли Изабелу да му спасе живот, али Изабела, иако растрзана, на крају понавља своје одбијање да се преда Анђелу.

Трикови

[уреди | уреди извор]

Винћенцио, у међувремену, није заиста напустио град. Уместо тога, прерушио се у фратра по имену Лодовик, желећи да тајно посматра градске послове и последице Анђелове привремене владавине. Прерушен у фратра, он се спријатељује са Изабелом и предлаже јој два трика како би осујетио Анђелове намере:

Маријана (1888), Валентин Камерон Принсеп
  1. Прво се организује „трик у кревету”. Анђело је раније одбио да испуни веридбу која га је обавезивала са госпом Маријаном, упркос њеној љубави према њему, јер је њен мираз изгубљен на мору. Изабела се договори са Маријаном, а затим шаље Анђелу поруку да је одлучила да му се покори под условом да се њихов сусрет одржи у мраку и тишини. Маријана заузима Изабелино место и има сексуални однос са Анђелом, који верује да је она Изабела. Према неким тумачењима закона, ово представља конзумацију њихове веридбе, а самим тим и њиховог брака; ово тумачење је такође учинило Клаудијев и Јулијин брак легалним.
  2. Након што је имао сексуални однос са Маријаном (верујући да је то Изабела), Анђело погази своју реч. Он шаље поруку затвору да жели да види Клаудија обезглављеног, што захтева „трик са главом”. Винћенцио покушава да организује погубљење другог затвореника чија би глава могла бити послата уместо Клаудијеве. Али раскалашни криминалац Барнардин одбија да буде погубљен у свом пијаном стању. Уместо тога, глава дубровничког пирата је послата Анђелу; Дубровчанин је недавно умро од грознице и личио је на Клаудија.

Разрешење

[уреди | уреди извор]

Радња достиже врхунац Винћенцијевим „повратком” у Беч. Изабела и Маријана му јавно подносе молбу, а он саслушава њихове тврдње против Анђела, које Анђело глатко пориче. Како се сцена развија, чини се да ће фратар Лодовик бити окривљен за оптужбе изнете против Анђела. Винћенцио оставља Анђела да суди у случају против Лодовика, враћајући се прерушен када је Лодовик позван неколико тренутака касније. Када Анђело покуша да запечати случај против Лодовика, Винћенцио се открива, разоткривајући Анђела као лажова и потврђујући Изабелине и Маријанине оптужбе. Он предлаже да се Анђело погуби, али га прво приморава да се ожени Маријаном, како би његово имање припало Маријани као надокнада за њен изгубљени мираз.

Маријана моли за Анђелов живот, чак тражи помоћ и од Изабеле (која још увек није свесна да је њен брат Клаудио још увек жив). Винћенцио се претвара да не поштује захтев жена све док не открије да Клаудио заправо није погубљен, у ком тренутку попушта. Онда предложе брак Изабели. Изабела не одговара. Ово је једна од „отворених тишина” драме и различито је тумачена у различитим адаптацијама.

Анализа

[уреди | уреди извор]

Главне теме драме укључују правду, „морал и милосрђе у Бечу” и дихотомију између корупције и чистоте: „неки се уздижу грехом, а неки врлином падају”. Милост и врлина превладавају, јер се представа не завршава трагично, а врлине попут саосећања и опроштаја се испољавају на њеном крају. Иако се представа фокусира на правду уопште, последња сцена илуструје да је Шекспир намеравао да морална правда ублажи строгу грађанску правду: неколико ликова добија разумевање и попустљивост уместо сурове казне на коју су, према закону, могли бити осуђени.[4] Винћенцијево поновно појављивање се сматра раном употребом deus ex machina у енглеској књижевности.[5]

Изворни текстови

[уреди | уреди извор]

Представа се ослања на два различита извора. Оригинал је „Прича о Епитији”, из Чинцијевог дела Gli Hecatommithi, први пут објављеног 1565. године. Шекспир је био упознат са овом књигом; она садржи оригинални извор за његовог Отела.

Слика Вилијама Хамилтона из 1793. године, на којој Изабела моли Анђела

Други главни извор драме је дводелна драма Џорџа Ветстона из 1578. године, Промос и Касандра, која је и сама преузета од Чинција. Ветстон је адаптирао Чинциову причу додајући комичне елементе и трикове у кревету и са главом.‍:20

Питер Мејландер је тврдио да је драма Равном мером у великој мери заснована на библијским референцама, фокусирајући се на теме греха, уздржаности, милосрђа и поновног рођења.[6] Међу таквим поређењима Јеванђеља,[7][8] Јеванђеље по Матеју се сматра главним извором.

Датум, текст и ауторство

[уреди | уреди извор]

Верује се да је драма Равном мером написана 1603. или 1604. године. Први пут је објављена 1623. године у Првом фолију.

У својој књизи Shakespeare Reshaped, 1606–1623, Гари Тејлор и Џон Џовет тврде да део текста драме који је сачуван није у свом оригиналном облику, већ је производ ревизије коју је извршио Томас Мидлтон након Шекспирове смрти. Они представљају стилске доказе да делови писања припадају Мидлтону и тврде да је Мидлтон променио место радње у Беч из оригиналне Италије. Браунмилер и Вотсон кажу да би њихов предлог требало посматрати као „интригантну хипотезу, а не као потпуно доказано приписивање”.[9] Дејвид Бевингтон предлаже алтернативну теорију: да се текст стилски може приписати професионалном писару Ралфу Крејну, коме се обично приписују заслуге за неке од бољих и непромењених текстова у Фолију, укључујући и Буру .[10]

Опште је прихваћено да искривљена реченица током војводиног уводног говора (стихови 8–9 у већини издања) представља место где је ред изгубљен, вероватно због штампарске грешке. Пошто је фолио једини извор, ред се не може обновити.[10]

Историја извођења

[уреди | уреди извор]
Изабела (1888), Франсис Вилијам Топам

Најраније забележено извођење драме Равном мером одржано је у ноћи Светог Стефана, 26. децембра 1604. године.

Током рестаурације династије Стјуарт, ово је била једна од многих Шекспирових драма прилагођених укусу нове публике. Сер Вилијам Давенант је у своју адаптацију, под називом Закон против љубавника, убацио Бенедикта и Беатрис из романа Много вике ни око чега. Самјуел Пепис је видео хибридну представу 18. фебруара 1662. године; у свом дневнику ју је описао као „добру представу и добро изведену”. Чарлс Гилдон се вратио Шекспировом тексту у продукцији 1699. године. Џон Рич је 1720. године представио верзију ближу Шекспировом оригиналу.[11]

У касно викторијанско доба, тема драме сматрана је контроверзном, а дошло је до негодовања када се Аделаида Нилсон појавила као Изабела 1870-их.[12] Драмско друштво Оксфордског универзитета сматрало је неопходним да је измени када су је поставили на сцену у фебруару 1906. године.[12] Вилијам Поул је продуцирао представу 1893. у Краљевској кући и 1908. у Гејтију у Манчестеру, где је сам играо Анђела. У складу са његовим другим елизабетанским представама, ове су користиле нескраћени текст Шекспировог оригинала са само минималним изменама.

Равном мером Чин II, Сцена 1, Роберт Смирк

Значајније продукције представе Равном мером из 20. века укључују Чарлса Лотона као Анђела у позоришту Олд Вик 1933. године и постављење Питера Брука 1950. године у Шекспировом меморијалном позоришту са Џоном Гилгудом као Анђелом и Барбаром Џефорд као Изабелом.[13] Године 1962, Краљевска шекспировска компанија поставила је продукцију у режији Џона Блечлија, са Маријусом Горингом као Анђелом и Џуди Денч као Изабелом у главним улогама. Представа је само једном изведена на Бродвеју, у продукцији из 1973. године, коју је такође режирао Хаусман, у којој су се појавили Дејвид Огден Стајерс као Винћенцио, Кевин Клајн у малој улози фратра Петра и Пати Лупоне у две мање улоге.[14] Године 1976, у продукцији Шекспировог фестивала у Њујорку глумили су Сем Вотерстон као војвода, Мерил Стрип као Изабела, Џон Казале као Анђело, Лени Бејкер као Лућио, Џефри Тамбор као Лакат и Џудит Лајт као Франциска. Године 1981, редитељ Мајкл Рудман представио је верзију са потпуно црном глумачком поставом у лондонском Националном позоришту.[15] Рудман је поново поставио свој концепт на Шекспировом фестивалу у Њујорку 1993. године, са Кевином Клајном као војводом, Андреом Брауером као Анђелом и Лисом Геј Хамилтон као Изабелом.[16]

Роберт Фолс је 2013. године режирао верзију у чикашком позоришту Гудман, смештену на запуштеном Тајмс скверу у Њујорку из 1970-их.[17] Она је била доступна за стримовање од априла до маја 2021. године.[18] Између 2013. и 2017. године, позоришна компанија Cheek by Jowl поставила је руску верзију представе у сарадњи са позориштем Пушкин у Москви и Барбикан центром у Лондону.[19][20]

Види још

[уреди | уреди извор]

Референце

[уреди | уреди извор]
  1. ^ Shakespeare, William; Шекспир, Виљем (1882). Мера за меру. Нови Сад: Српска штампарија дра Светозара Милетића. 
  2. ^ „Measure for Measure: Tone”. Shmoop Study Guides. Архивирано из оригинала 9. 7. 2018. г. Приступљено 19. 12. 2014. 
  3. ^ Van Es, Bart (2016). Shakespeare's Comedies: A Very Short Introduction. Oxford: Oxford University Press. ISBN 9780198723356. 
  4. ^ Whitlow, Roger (1978). „Measure for Measure: Shakespearean Morality and the Christian Ethic”. Encounter. 39 (2): 165—173 — преко EBSCOhost. 
  5. ^ Brantley, Ben (2014-03-02). „In a Decadent Vienna, Constancy Is Shown the Doors”. The New York Times (на језику: енглески). ISSN 0362-4331. Приступљено 2021-06-19. 
  6. ^ Meilaender, Peter C. (2012). „Marriage and the Law: Politics and Theology in Measure for Measure”. Perspectives on Political Science. 41 (4): 195—200. doi:10.1080/10457097.2012.713263. 
  7. ^ Knight, Wilson (1949). „Measure for Measure and the Gospels”. The Wheel Of Fire. London: Methuen. стр. 73—96. 
  8. ^ Raffield, Paul (2019). „Substitution, the Counterfeit Angel, and the Imprint of Law”. Ур.: Chiara Battisti; Sidia Fiorato. Law and the humanities: Cultural perspectives. Berlin; Boston: De Gruyter. стр. 47—70. ISBN 9783110670226. 
  9. ^ Shakespeare, William (2020). A. R. Braunmuller; Robert N. Watson, ур. Measure for Measure (Third series изд.). London: The Arden Shakespeare. стр. 372. ISBN 978-1-904-27143-7. 
  10. ^ а б Shakespeare, William (1997). David Bevington, ур. The Complete Works (Updated, fourth изд.). New York: Addison-Wesley Longman. стр. A-7. ISBN 978-0-673-99996-2. 
  11. ^ Halliday, F. E. (1964). A Shakespeare Companion 1564–1964. Harmondsworth, England: Penguin. стр. 273, 309—310. 
  12. ^ а б „'Measure for Measure' at Oxford”. The Times (((37,951))). 23. 2. 1906. стр. 14. Gale CS235729495. 
  13. ^ „Archive theatre review: Measure for Measure”. The Guardian. 18. 12. 2008. Приступљено 23. 12. 2017. 
  14. ^ „Measure for Measure — Billy Rose Theatre: Opening Date: Dec 26, 1973. Closing Date: Jan 05, 1974”. Internet Broadway Database. Приступљено 23. 11. 2017. 
  15. ^ MacMillan, Michael (2016). „Conversations with black actors”. Ур.: Jarrett-Macauley, Delia. Shakespeare, Race and Performance: The Diverse Bard. London: Routledge. стр. 124. ISBN 978-1-138-91382-0. 
  16. ^ Simon, John (2. 8. 1993). „As Who Likes it?”. New York: 57. 
  17. ^ Jones, Chris (18. 3. 2013). „Falls makes no half Measures”. Chicago Tribune. Приступљено 8. 5. 2021. 
  18. ^ „Measure for Measure | Encore”. Goodman Theatre. 
  19. ^ „Previous Productions: information – Measure for Measure”. Cheek by Jowl Theatre Company. London. 10. 4. 2015. Приступљено 25. 10. 2017. 
  20. ^ Gardner, Lyn (19. 4. 2015). „Measure for Measure review”. The Guardian. Приступљено 23. 11. 2017. 

Спољашње везе

[уреди | уреди извор]
Преузето из „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Равном_мером&oldid=30578999”