Пређи на садржај

Роберт Шо

С Википедије, слободне енциклопедије
(преусмерено са Роберт Шо (глумац))
Роберт Шо
Роберт Шо, 1958.
Лични подаци
Пуно имеРоберт Арчибалд Шо
Датум рођења(1927-08-09)9. август 1927.
Место рођењаВестон, Ланкашир, Уједињено Краљевство
Датум смрти28. август 1978.(1978-08-28) (51 год.)
Место смртиТурмакиди, округ Мејо, Ирска
Занимањеглумац, писац, сценариста
СупружникЏенифер Бурк
Мери Јур
Вирџинија Џенсен
Децаједанаесторо деце (двоје усвојено)
Веза до IMDb-а

Роберт Арчибалд Шо (9. август 1927, Вестон, Ланкашир — 28. август 1978, Турмакиди, округ Мејо) био је енглески глумац и писац. Шо се придружио Шекспировом меморијалном позоришту након Другог светског рата и наступао у продукцијама Магбета, Хенрија VIII, Симбелина и других Шекспирових драма. Са трупом Олд Вик (1951–1952) наставио је првенствено глумећи шекспировске улоге. Године 1959. глумио је у Вест Енд продукцији представе The Long and the Short and the Tall.

Шо је био номинован за Оскара и Златни глобус за улогу Хенрија VIII у драмском филму Човек за сва времена (1966). Његове друге филмске улоге укључивале су мафијаша Дојла Лонегана у филму Жаока (1973) и ловца на ајкуле Квинта у филму Ајкула (1975). Такође је играо улоге у филмовима Из Русије с љубављу (1963), Битка за Британију (1969), Young Winston (1972), Отмица у метроу 1-2-3 (1974), Робин и Мериен (1976), и Black Sunday и The Deep (1977).

Шо је такође био значајан писац, освојивши награду Хоторнден 1962. године за свој роман The Sun Doctor. Његов роман и драма The Man in the Glass Booth постигли су међународни успех, доневши Шоу номинацију за награду Тони за најбољу драму, која је адаптирана је и у филм 1975. године.

Младост

[уреди | уреди извор]

Роберт Арчибалд Шо је рођен 9. августа 1927. године у улици Кинг 51 у Вестону, Ланкашир,[1] у породици Томаса Арчибалда Шоа и Дорин Норе, рођене Ејвери. Његов отац, лекар и бивши поручник Краљевске пољске артиљерије, био је шкотског порекла; његова мајка, бивша медицинска сестра, рођена је у Пигс Пику, Есватини (Свазиленд).[2][3] Имао је три сестре и једног брата.

Када је Шо имао седам година, породица се преселила у Шкотску и настанила се у Стромнесу, на Оркнијским острвима. Након очевог самоубиства, када је Шо имао дванаест година, његова мајка је преселила породицу у Корнвол, где је похађао независну школу Труро.[4] Кратак период је био наставник, пре похађања Краљевске академије драмских уметности у Лондону, где је дипломирао 1948. године.[5]

Каријера

[уреди | уреди извор]

Рана каријера

[уреди | уреди извор]
Шо у филму The Buccaneers (1957)

Шо је започео своју глумачку каријеру у позоришту, наступајући у регионалним позориштима широм Енглеске. Играо је Ангуса у продукцији Магбета у Стратфорду на Ејвону 1946. године.[6]

Године 1947, појавио се у драми Вишњик на британској телевизији.

Имао је малу улогу у филму The Lavender Hill Mob 1951; следеће године је дебитовао у Лондону, у позоришту Вест Енд, у позоришту Ембаси у драми Caro William. Вратио се у Стратфорд 1953.[6]

Шо је имао мање улоге у филму The Dam Busters(1955), ТВ верзији филма The Adventures of the Scarlet Pimpernel (1956), филмовима Doublecross (1956) и A Hill in Korea (1956) и ТВ верзији филма Hindle Wakes (1957).

The Buccaneers

[уреди | уреди извор]

Шо је постао ТВ звезда у Великој Британији када је глумио капетана Дена Темпеста у серији The Buccaneers (1956–1957), која је трајала 39 епизода.[7]

Играо је главне улоге у ТВ филмовима као што су Success и ТВ верзија Rupert of Hentzau (1957). Имао је велики позоришни успех са представом The Long and the Short and the Tall на Вест Енду 1959. године, у режији Линдсија Андерсона, која је снимљена за телевизију.[8]

Шо је имао мање улоге у филмовима Sea Fury (1958) и Libel (1959). Такође се појавио у ТВ драмама, укључујући The Dark Man, Misfire и The Train Set.

Године 1961, појавио се у бродвејској продукцији Харолда Пинтера The Caretaker заједно са Доналдом Плезенсом и Аланом Бејтсом. Представа је изведена 165 пута.[9] Имао је добре улоге у филму The Valiant, ратном филму, и трилеру Tomorrow at Ten (1962). Шо је играо главне улоге у ТВ верзијама филмова Зимска бајка и The Father (оба из 1962). Он, Плезенс и Бејтс су поновили своје улоге у филмској верзији The Caretaker (1963); Шо је био део конзорцијума који је помогао у финансирању овог пројекта.[10]

Писање

[уреди | уреди извор]

Шоов први роман, The Hiding Place, објављен 1960. године, добио је позитивне критике.[11] Његов други роман, The Sun Doctor (1961), награђен је наградом Хоторнден 1962. године.[12]

Каријера

[уреди | уреди извор]

Филмској слави Роберта Шоа значајно је допринела улога убице Доналда „Ред“ Гранта у другом филму о Џејмсу Бонду, Из Русије с љубављу (1963). За телевизију је адаптирао и појавио се у продукцији A Florentine Tragedy (1963), и био је Клаудије у Hamlet at Elsinore (1964) са Кристофером Пламером. Играо је главну улогу у филму The Luck of Ginger Coffey (1964), снимљеном у Канади заједно са Мери Јур, која је постала његова друга супруга.

„Веома желим да избегнем снимање лоших комерцијалних филмова за много новца“, рекао је. „Тешко је то избећи са шесторо деце и две жене.“[13] Шо се потом, као аутор упустио у трилогију – The Flag (1965), The Man in the Glass Booth (1967) и A Card from Morocco (1969)

Шо је био неумољиви командант Вермахта, Панцер дивизија, пуковник Хеслер, у филму Battle of the Bulge (1965), који је продуцирао Филип Јордан; млади Хенри VIII у филму Човек за сва времена (1966), који му је донео номинацију за Златни глобус и Оскара за најбољег споредног глумца; генерал Џорџ Кастер у филму Custer of the West (1967);[14] Мартин Лутер у филму Luther (филм из 1968. снимљен за телевизију).[15]

Његова драма The Man in the Glass Booth постигла је успех у Лондону 1967. године. Следеће године је пренета на Бродвеј и била је хит, са 264 извођења.[16] Његова адаптација ове драме за позориште донела му је највећу пажњу због његовог писања. Књига и драма представљају сложену и морално двосмислену причу о човеку који је, у различитим тренуцима приче, јеврејски бизнисмен који се претвара да је нацистички ратни злочинац, или нацистички ратни злочинац који се претвара да је јеврејски бизнисмен. Драма је била прилично контроверзна када је изведена у Великој Британији и САД, а неки критичари су хвалили Шоово „лукаво, вешто и сложено испитивање моралних питања националности и идентитета“, док су други оштро критиковали Шоов третман тако осетљиве теме.[17] Драма, али не и филм, поставља питање: „Да ли би се Јевреји понашали као нацисти, да им се пружи прилика?“[18]

Шо је био једна од многих звезда у представи Битка за Британију (1969), где је улога морнара Малана написана посебно за њега.[19] Играо је главну улогу у представи The Royal Hunt of the Sun (1969) где је играо шпанског конквистадора Франсиска Пизара, заједно са Кристофером Пламером који је играо инковског цара Атахуалпу, и у представи Figures in a Landscape (1970); његов хонорар за ову другу је наводно био 500.000 долара.[20] 1970, Шо је играо насловну улогу у представи Gantry, која је изведена само једном, упркос томе што је у њој глумила и Рита Морено.[13] Његова представа Cato Street, о завери у улици Катон из 1820. године, први пут је изведена 1971. у Лондону. У представи Old Times на Бродвеју глумио је 1971. године.[21]

Као глумац појавио се у филму A Town Called Bastard (1971); Young Winston (1972), као лорд Рандолф Черчил; A Reflection of Fear (1972); The Hireling (1973); The Golden Voyage of Sinbad (1973); играо је мафијаша Дојла Лонегана у филму Жаока (1973), великом хиту; био је отмичар метроа и отмичар талаца „Господин Блу“ у филму The Taking of Pelham One Two Three (1974).

Последњи пут се појавио на Бродвеју, у продукцији представе The Dance of Death, 1974. године.

Шо је постигао своју највећу филмску славу након што је играо рибара Квинта опседнутог ајкулама у филму Ајкула (1975), иако је у почетку оклевао да прихвати улогу јер му се књига није допала, али је одлучио да прихвати на наговор своје супруге, глумице Мери Јур, и своје секретарице: „Последњи пут су били тако одушевљени филмом Из Русије с љубављу. И били су у праву.“[22]

Шо се затим појавио у филмовима End of the Game (1975); Diamonds (1975), јер „желео сам да играм дивно елегантног Енглеза“;[6] Робин и Мериен (1976) као шериф Нотингема уз Одри Хепберн (Мериен) и Шона Конерија (Робин Худ); Swashbuckler (1976); The Deep (1977), за који је његов хонорар износио 650.000 долара;[23] и као израелски агент Мосада Давид Кабаков у филму Black Sunday (1977).

Током снимања филма Снага 10 са Наварона (1978), Шо је рекао: „Озбиљно размишљам да би ово могао бити мој последњи филм.“ ... Више немам ништа да кажем. Згрожен сам неким текстовима ... Не осећам се пријатно у филму. Не могу да се сетим последњег филма у којем сам уживао.“ Снимио је још један филм, Avalanche Express (1979).[24][25] Шо и редитељ/продуцент Марк Робсон су преминули од срчаног удара током постпродукције у року од неколико месеци; Робсон у јуну 1978. и Шо у августу 1978. Шо је рекао да ће приход од филма користити за плаћање пореза, а затим ће се фокусирати на писање сценарија и снимање „повременог малог филма“.[26]

Лични живот

[уреди | уреди извор]

Шо је био ожењен три пута и имао је 11 деце, од којих је двоје усвојено. Његова прва жена била је Џенифер Бурк од 1952. до 1963. године, са којом је имао четири ћерке. Његова друга жена била је глумица Мери Јур од 1963. до 1975. године, са којом је имао четворо деце. Усвојио је сина из претходног брака своје жене са драмским писцем Џоном Озборном. Овај брак је окончан Мерином смрћу од предозирања. Његова трећа и последња жена била је Вирџинија Џенсен од 1976. до његове смрти 1978. године, са којом је имао једног сина; такође је усвојио њеног сина из претходне везе.[27][28]

Последњих седам година свог живота, Шо је живео у кући Дримбоун у Турмакидију, округ Мејо, у Ирској.[29] Као и његов отац, Шо је био алкохоличар већи део свог живота.[30]

Шо је себе називао социјалистом током Међународног филмског фестивала у Корку 1976. године. „Почео сам као милитантни социјалиста и чак ни сада не бих могао да гласам за конзервативце под претњом смрти“, објаснио је у интервјуу касније исте године, додајући да „још увек мислим да сам на неки начин социјалиста“.[31]

Смрт

[уреди | уреди извор]

Шо је преминуо у Ирској у 51. години од срчаног удара 28. августа 1978. године, док је возио од Каслбара, округ Мајо, до свог дома у Турмакидију.[32] Пратили су га супруга и син.[33] Одједном му је позлило, зауставио је ауто, изашао, а затим се срушио и изгубио свест поред пута. Одведен је у Општу болницу у Каслбару, где је проглашен мртвим.[34] Његово тело је кремирано, а пепео разбацан близу његовог дома у Турмакидију. Камени споменик њему је тамо откривен у августу 2008. године, три деценије након његове смрти.[29] Натпис на ирском језику је уобичајена молитва за мртве: Нека му душа буде с десне стране Бога.

  • Robert Shaw memorial in Tourmakeady, County Mayo, Ireland, near the location where he died
    Споменик Роберту Шоу у Турмакидију, округ Мејо, Ирска, близу места где је умро
  • Closeup of the text
    Крупни план текста
  • View of the pier at the site
    Поглед на мол на локацији

Награде и почасти

[уреди | уреди извор]

На 39. додели Оскара 1967. године, Шо је постао други глумац – после Чарлса Лотона – који је добио номинацију за Оскара за улогу Хенрија VIII у филму „Човек за сва времена“ (1966).[35] Такође је био номинован за награду Златни глобус за исту улогу, као и за награду Греми за најбољи снимак изговорене речи, документарни или драмски снимак за аудио адаптацију филма и представе. Шо је касније освојио награде за споредну глуму од Националног одбора за критику и од Круга филмских критичара Канзас Ситија. Поред тога, Шоова улога у биографском филму Млади Винстон из 1972. године донела му је номинацију за најбољег споредног глумца од Њујоршког круга филмских критичара, а такође је добио и постхумну награду од Удружења за онлајн филм и телевизију за улогу у филму Ајкула.[36]

Види још

[уреди | уреди извор]

Референце

[уреди | уреди извор]
  1. ^ „Mayor to unveil plaque in honour of Jaws star”. The Bolton News. Newsquest. 19. 7. 1996. Приступљено 18. 6. 2018. 
  2. ^ Wakeman, John; Kunitz, Stanley (1975). World Authors, 1950–1970: A Companion Volume to Twentieth Century AuthorsНеопходна слободна регистрација. Wilson. стр. 1292. ISBN 978-0-8242-0419-8. 
  3. ^ Ross, Lillian; Ross, Helen (1961). The Player A Profile of an Art. Simon and Schuster. стр. 472. 
  4. ^ „The "Spirit of Truro" – When Truro School Built an Aeroplane”. Truro School. 11. 6. 2015. Приступљено 25. 4. 2019. 
  5. ^ „Robert Shaw”. RADA. Приступљено 8. 5. 2020. 
  6. ^ а б в Taylor, Clarke (3. 2. 1976). „Robert Shaw: Actor, Author, Egotist”. The Washington Post. стр. D2. 
  7. ^ „The Buccaneers”. BFI Screenonline. 
  8. ^ „Actor-author Robert Shaw dies”. The Guardian. 29. 8. 1978. стр. 1. 
  9. ^ „The Caretaker”. BFI Screenonline. 
  10. ^ McIlvanney, Hugh (21. 4. 1968). „Mr Shaw likes to play the winner”. The Observer. стр. 22. 
  11. ^ „Heart attack kills Robert Shaw in Mayo”. The Irish Times. 29. 8. 1978. стр. 1. 
  12. ^ Díez Medrano, Juan (24. 1. 2010). Framing Europe: Attitudes to European Integration in Germany, Spain, and the United Kingdom. Princeton University Press. стр. 273. ISBN 9780691146508. 
  13. ^ а б Gussow, Mel (5. 1. 1970). „Robert Shaw: Actor, Novelist, Playwright Singer?”. The New York Times. стр. 48. 
  14. ^ Sinclair, Clive (4. 5. 2015). „Writers at the Movies: 'Custer of the West'”. Contrapasso. 
  15. ^ „ABC's 5 Years of Film Production Profits & Losses”. Variety. 31. 5. 1973. стр. 3. 
  16. ^ „Robert Shaw Play Staged in London: Actor's First Effort, 'Glass Booth,' Grips Audience”. The New York Times. 29. 7. 1967. стр. 12. 
  17. ^ The Forgotten Novels of Robert Shaw. Withnail Books. Приступљено 14. 7. 2023. 
  18. ^ „Off the Wall can't shatter clunky finale of 'Man in the Glass Booth'”. www.jsonline.com. Приступљено 14. 7. 2023. 
  19. ^ Mackenzie, S. P. (2016). The Battle of Britain on Screen: 'The Few' in British Film and Television Drama. Bloomsbury. стр. 139. ISBN 9781474228466. 
  20. ^ Dangaard, Colin (29. 1. 1978). „Shaw: Cash crunch adds up to misery”. Chicago Tribune. стр. e20. 
  21. ^ „Robert Shaw, 51, Hunter of 'Jaws,' Dies”. Los Angeles Times. 29. 8. 1978. стр. 5. 
  22. ^ „Summer of the Shark”. Time. 23. 6. 1975. Архивирано из оригинала 30. 11. 2009. г. Приступљено 9. 11. 2011. 
  23. ^ Watters, Jim (12. 9. 1976). „The Fathomable Film Life in 'The Deep': Film Intrigue of Underwater Life Films Follow Lure of the Deep Fathoming 'The Deep' Film”. Los Angeles Times. стр. v1. 
  24. ^ Lee, Grant (2. 9. 1978). „Film Clips: Memories of Robert Shaw: 'A Gallant Man'”. Los Angeles Times. стр. b5. 
  25. ^ „Avalanche Express (1979) – A Review”. 23. 2. 2021. Приступљено 25. 7. 2022. 
  26. ^ Mann, Roderick (4. 4. 1978). „Robert Shaw: Into Other Waters”. Los Angeles Times. стр. b20. 
  27. ^ Ciafardini, Marc (6. 6. 2016). „Composer Rob Kolar Takes the Sonic Wheel for 'The Detour' on TBS”. goseetalk.com. Приступљено 27. 1. 2018. 
  28. ^ Holdsworth, Nick (17. 7. 2010). „Brother, sister act is film fest friendly”. Variety. Penske Business Media, LLC. Приступљено 25. 8. 2018. 
  29. ^ а б O'Toole, Connie (11. 8. 2008). „Robert Shaw memorial unveiled in Mayo village”. Irish Times. 
  30. ^ McIver, Brian (14. 6. 2012). „Revealed: The Scottish roots behind hellraiser Robert Shaw as Jaws hits cinemas again”. Daily Record. 
  31. ^ Leland, Mary. „A Man for Most Seasons: Mary Leland talks to ROBERT SHAW, actor and writer, and one of the personalities at the recent Cork Film Festival”. The Irish Times. Dublin. стр. 8. ProQuest 527567430. Приступљено 25. 5. 2024. 
  32. ^ „Robert Shaw”. tourmakeady.weebly.com. 
  33. ^ Arnold, Gary (29. 8. 1978). „Actor Robert Shaw, Known for Menacing Roles, Dies in Ireland”. The Washington Post. Приступљено 8. 11. 2019. 
  34. ^ „Robert Shaw, British Actor, Dies in Ireland”. The Post and Courier. 29. 8. 1978. Архивирано из оригинала 18. 7. 2012. г. Приступљено 6. 12. 2011. 
  35. ^ „From The Favourite to The Crown: British royals in TV and film”. Telegraph. Telegraph Media Group Limited. 4. 10. 2018. Архивирано из оригинала 26. 10. 2018. г. Приступљено 25. 4. 2019. 
  36. ^ Walters, Ivan (12. 11. 2015). A Year of Movies: 365 Films to Watch on the Date They Happened. Rowman & Littlefield. стр. 203. ISBN 9781442245600. 

Спољашње везе

[уреди | уреди извор]
Преузето из „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Роберт_Шо&oldid=30643921”