Пређи на садржај

Скулптура Анђео смрти у Београду

44° 49′ 22″ С; 20° 27′ 18″ И / 44.822660° С; 20.454960° И / 44.822660; 20.454960

Скулптура Анђео смрти
Анђео смрти на Калемегдану
ЛокацијаКалемегдан, Београд
АуторИван Мештровић
Типскулптура
Отварање1911.

Скулптура Геније смрти, познат и под називом Анђео смрти, монументална је бронзана скулптура хрватског вајара и архитекте Ивана Мештровића, настала 1911. године за павиљон Краљевине Србије на Међународној изложби уметности у Риму.[I][5] Скулптура је била саставни део уметничке и архитектонске концепције павиљона, који је пројектовао српски архитекта Петар Бајаловић, уз значајан удео Мештровићевих идеја.[6][7] На улазу у павиљон биле су постављене две истоветне крилате фигуре, замишљене као декоративни пилони на врховима кула.[5][8]

Првобитна концепција скулптуре била је тесно повезана са целокупним уметничким програмом српског павиљона и Мештровићевом замисли будућег Видовданског храма.[6] После изложбе једна од скулптура враћена је у Србију и временом је ушла у музејске збирке. Данас се сачувана скулптура налази у збирци Народног музеја Србије, а од 19. новембра 2011. године постављена је на Малом Калемегдану, испред Уметничког павиљона Цвијета Зузорић.[5][9] Њеним преласком из првобитног архитектонског контекста у јавни парковски простор промењени су њена функција и начин на који је публика доживљава, од декоративног архитектонског елемента у оквиру изложбеног павиљона постала је самостална монументална скулптура у јавном простору.[5]

Настанак и Српски павиљон на изложби у Риму 1911. године

[уреди | уреди извор]

Настанак скулптуре Геније смрти непосредно је повезан са учешћем Краљевине Србије на Међународној уметничкој изложби у Риму 1911. године. У почетку планови Србије за учешће на изложби нису били нарочито амбициозни. Међутим, током припрема је Иван Мештровић добио позив да излаже у павиљону Аустроугарске, што није прихватио, већ је предложио српском одбору да уметници из Хрватске и Србије наступе заједно у оквиру сопственог павиљона. Под новонасталим околностима и у настојању да се омогући учешће већег броја уметника, донета је одлука да Краљевина Србија подигне сопствени павиљон.[5]

Павиљон је пројектовао архитекта Петар Бајаловић, мада постоје индиције да је идејну скицу и концепт објекта израдио Мештровић. Грађевина је била замишљена као масиван камени објекат еклектичног израза, постављен на високом постаменту са бочним степеништима. Средишњу осовину симетричне фасаде наглашавао је улазни портик оивичен са два истурена пилона, завршена куполама у облику степенастих пирамида. На врху сваког пилона била је постављена по једна скулптура Генија смрти.[5]

Тако је скулптура добила своје првобитно место и функцију у оквиру целокупне архитектонске замисли павиљона. Две снажне крилате фигуре биле су замишљене као део јединствене композиције архитектуре и скулптуре, а њихов архаизовани обликовни израз доприносио је монументалности и мистичности улазног дела павиљона.[5] Према новим истраживањима, Геније смрти је рађен као парна фигура у склопу циклуса Видовданског храма, а обе фигуре први пут су изложене управо на римској изложби 1911. године.[5]

Мештровићево ангажовање на павиљону треба посматрати у ширем контексту његовог тадашњег уметничког развоја. Његово стваралаштво је до 1911. већ стекло међународно признање, а у Риму је његов рад имао изузетно истакнуто место. Према подацима из каталога изложбе, Мештровић је у оквиру 222 изложена експоната био заступљен са 74 дела, што је његово учешће чинило једним од средишта целокупне презентације српске уметности.[8][7]

Српски павиљон у Риму тако није био само изложбени простор већ и израз новог начина културног представљања Србије. У његовој архитектури и уметничкој поставци спајали су се национални историјски мотиви, савремене уметничке тенденције и све снажнија идеја јужнословенског културног заједништва. У том оквиру Геније смрти није представљао изоловано скулпторско дело, већ саставни елемент укупне архитектонске и уметничке концепције павиљона.[6][8]

Скулптура Геније смрти у оквиру Видовданског циклуса

[уреди | уреди извор]

Геније смрти заузима место у ширем уметничком концепту Видовданског циклуса Ивана Мештровића, који је вајар почео да обликује уочи Првог светског рата. Скулптура је првобитно замишљена као парна фигура, односно у пару са истоветном фигуром, а обе су биле део замишљеног скулпторалног програма будућег Видовданског храма.[5]

Видовдански циклус представљао је један од најзначајнијих пројеката Мештровићевог предратног стваралаштва. Његова основна идеја била је да се кроз монументалну архитектуру и велики број скулптуралних композиција обликује симболички комплекс посвећен Косовској бици и њеним јунацима, али и ширем мотиву националне жртве, страдања и ослобођења.[10] Мештровић је ову замисао повезивао са Видовданским храмом, који никада није изграђен, али је његов пројекат и низ скулптура из тог циклуса представљао важан део његовог уметничког опуса.[5][6][11]

У том контексту Геније смрти није био замишљен као самосталан споменик, већ као део целине чија је симболика била повезана са идејом жртве и смрти у националном историјском наративу. Његово првобитно архитектонско постављање у Риму додатно је наглашавало ту функцију: две крилате фигуре постављене су на врхове пилона који су се налазили са обе стране улаза у српски павиљон, чиме су постале визуелни део његове укупне композиције.[5]

Важно је, међутим, разликовати првобитну симболичку и архитектонску функцију дела од његовог данашњег значења. Геније смрти је 1911. године посматран у оквиру шире концепције Видовданског циклуса и павиљона Краљевине Србије, док се данас, издвојен из те целине и постављен у парковском простору Малог Калемегдана, доживљава пре свега као самостална монументална скулптура. Управо ову промену контекста и њен утицај на значење дела историчаи уметности висе као пример трансформације значења Мештровићевих скулптура услед промене простора и времена.[5]

Опис и уметничке одлике

[уреди | уреди извор]

Анђео смрти припада раном периоду зрелог вајарског стваралаштва Ивана Мештровића.[5] Основу композиције чини усправна крилата фигура снажно наглашене вертикалности. Њена масивна телесна грађа, широко постављена крила и затвореност форме дају делу свечан и монументалан карактер. Начин на који је фигура обликована показује да није била замишљена као самостална статуа намењена посматрању са свих страна, већ као део архитектонске целине. Њена првобитна функција била је управо функција пилона, односно вертикалног визуелног акцента који је наглашавао улаз у павиљон.[12]

Архаизовани карактер скулптуре био је у складу са широм уметничком концепцијом коју је Мештровић развијао у оквиру Видовданског циклуса. Такав начин обликовања није подразумевао дословно подражавање античке или средњовековне скулптуре, већ је кроз поједностављивање и стилизацију форме требало да створи утисак древности, монументалности и симболичке снаге. Управо је тај поступак био карактеристичан за Мештровићев приступ национално-историјским темама уочи Првог светског рата.[7]

Посебно је значајан однос између фигуре и њеног првобитног архитектонског окружења. Две истоветне скулптуре биле су постављене на врхове пилона који су фланкирали улаз у Српски павиљон, па је њихова визуелна функција била неодвојива од архитектуре објекта. Данашњи положај на Малом Калемегдану битно се разликује од првобитног: скулптура више није део архитектонске композиције, већ се доживљава као самостално дело у јавном простору. Ова промена контекста утицала је и на њено значење и начин перцепције.[5]

У историји дела посебно је занимљива чињеница да је после Рима једна од фигура задржана и даље коришћена у новим архитектонским и музејским контекстима. Према новијем истраживањима, једна од фигура Генија смрти била је 1928. године постављена у башти Резиденције кнеза Павла, а затим премештена на улаз у Музеј кнеза Павла у Новом двору. Ова промена места показује да је скулптура током времена постепено изгубила првобитну функцију архитектонског пилона и почела да се посматра као самостално уметничко дело.[13]

Судбина скулптуре после изложбе у Риму

[уреди | уреди извор]

По завршетку Међународне изложбе у Риму 1911. године Српски павиљон је демонтиран, а изложени предмети допремљени су у Београд. Геније смрти, који је у Риму био постављен као једна од две истоветне крилате фигуре на врховима пилона павиљона, тако је изгубио своју првобитну архитектонску функцију и ушао у нови, музејски и краљевски контекст.[5]

Значајна промена у статусу Мештровићевих дела наступила је 1928. године, када је држава откупила скулптуре из његовог Видовданског храма. Већина тих дела потом је била изложена у Музеју кнеза Павла. Према новијем истраживању, једна од фигура Генија смрти постављена је 1928. године у башти резиденције кнеза Павла, лево од улаза. Исти извор наводи да је скулптура касније премештена пред улаз у Музеј кнеза Павла.[13]

Музеј кнеза Павла је 1935. године пресељен из зграде на Старом двору у Нови двор, а наредне године отворен је за јавност као Музеј кнеза Павла. Геније смрти се у том периоду налазио испред улаза у музеј, чиме је његова улога додатно измењена: од архитектонског украса изложбеног павиљона постао је самостално изложено уметничко дело у репрезентативном музејском простору.[5]

После Другог светског рата дошло је до промене институционалне судбине збирки Музеја кнеза Павла. Његове колекције преузео је Народни музеј у Београду, чиме је и Геније смрти ушао у оквир музејских фондова Народног музеја. Скулптура се потом до 2011. године налазила на дугорочној позајмици у галерији Јован Поповић у Опову, где је била изложена у Парку скулптура у дворишту галерије.[5][14]

Боравак у Опову представљао је најдужи период током којег је скулптура била смештена изван Београда. Према подацима Јавног предузећа Београдска тврђава, скулптура је у Опову била изложена све до 2011. године, када је, на предлог Народног музеја, премештена на Мали Калемегдан због повољнијих услова за њену заштиту.[12]

На тај начин се историја Генија смрти после Рима може посматрати као низ промена њеног просторног и институционалног контекста: од елемента архитектонске композиције Српског павиљона, преко краљевске резиденције и музејског простора, до дугорочне музејске позајмице у Опову. Ове промене су постепено довеле до тога да се скулптура више не доживљава као део одређене архитектонске целине, већ као самостално уметничко дело.[5]

Постављање на Малом Калемегдану 2011. године

[уреди | уреди извор]

После вишедеценијског боравка ван Београда, Геније смрти враћен је у престоницу и постављен у јавном простору Београдске тврђаве, на предлог Народног музеја премештена је због повољнијих услова за њену заштиту.[12]

Фигура Генија смрти постављена је 19. новембра 2011. године у парку Мали Калемегдан, у оквиру годишње прославе Дана Београда. Тиме је, сто година после првог излагања у Риму, скулптура добила нову, трајну локацију у Београду.[5] Овај податак је важан јер се у неким каснијим изворима на интернету појављује датум 19. април 2011. године,[15] али га проверени научни извори не потврђују.

Нова локација изабрана је у близини Уметничког павиљона Цвијета Зузорић па је на тај начин дело је добило место у јавном парку и постало доступно широј публици, али је истовремено дошло до још једне промене његовог просторног контекста. Док је 1911. године било замишљено као архитектонски елемент на врху пилона Српског павиљона у Риму, у Београду је постављено као самостална скулптура у парковском простору.[5]

Премештање на Мали Калемегдан тако је представљало не само физички повратак дела у Београд већ и нову фазу у његовој рецепцији. Издвојена из првобитне архитектонске целине и постављена у пејзажном амбијенту парка, скулптура је постала део савременог јавног простора Београда.[5]

Значај и савремена перцепција

[уреди | уреди извор]

Геније смрти (или Анђео смрти) заузима посебно место у опусу Ивана Мештровића, пре свега због повезаности са његовим предратним уметничким концепцијама и пројектом Видовданског храма. Настала 1911. године за Српски павиљон на Међународној изложби у Риму, скулптура је првобитно била замишљена као део архитектонске целине, а не као самостално јавно дело. Њена функција била је уско повезана са архитектуром павиљона, у чији су улаз две истоветне крилате фигуре биле укључене као декоративни пилони.[5]

Историјски значај скулптуре додатно произлази из њене повезаности са Видовданским циклусом, једним од централних подручја Мештровићевог стваралаштва уочи Првог светског рата. Иако Видовдански храм није реализован, део дела замишљених за тај пројекат наставио је да постоји као самостална уметничка баштина. Геније смрти тако представља један од материјалних трагова амбициозне замисли у којој су скулптура, архитектура и историјска симболика били замишљени као јединствена целина.[6]

Његова каснија судбина показује, међутим, да се значење уметничког дела може мењати заједно са променом његовог физичког и институционалног контекста. После Рима скулптура је у различитим раздобљима била повезана са краљевским и музејским простором, затим је деценијама била изложена у Опову, а од 2011. године налази се на Малом Калемегдану.[13] Притом је изгубила првобитну улогу архитектонског елемента и постала самостална скулптура у јавном простору.

Управо је промена контекста један од кључева за разумевање њене савремене перцепције. Историчари уметности истичу да три Мештровићева дела на Београдској тврђави: Победник, Споменик захвалности Француској и Геније смрти, на различите начине показују како место, време и промена окружења утичу на значење јавне скулптуре. Док су нека дела од самог почетка била пројектована за одређени простор, Геније смрти је током своје историје више пута мењао окружење и функцију.[5]

Данас је Геније смрти део јавног простора Малог Калемегдана и једно од дела Ивана Мештровића доступних непосредном посматрању у Београду. Само постављање скулптуре у оквиру Београдске тврђаве допринело је њеној новој видљивости и укључило је у систем јавних уметничких дела овог историјског комплекса. Управо захваљујући томе, дело које је првобитно било замишљено за привремени међународни изложбени павиљон данас функционише у потпуно другачијем, сталном јавном окружењу.[12]

Значај Генија смрти стога није ограничен само на његове формалне и стилске особине. Његова вредност лежи и у чињеници да представља сведочанство о једној од најамбициознијих фаза Мештровићевог стваралаштва, о културној презентацији Краљевине Србије у Риму 1911. године и о каснијим променама у начину на који се историјска и уметничка дела постављају, чувају и доживљавају. Од архитектонског елемента Српског павиљона до самосталне скулптуре на Малом Калемегдану, Геније смрти је током више од једног века променио своје место и функцију, али је остао део континуитета Мештровићевог присуства у српској и београдској културној баштини.[5]

Напомене

[уреди | уреди извор]
  1. ^ Међународна изложба уметности (итал. Esposizione internazionale d'arte) била је светска изложба одржана у Риму 1911. године у част 50. годишњице уједињења Италије,[1] исте године када и Друга светска изложба у Торину (Међународна изложба индустрије и рада, итал. Esposizione internazionale di Torino).[2] Изложба је била отворена од 29. априла до 19. новембра 1911. године и имала је 7.409.145 посетилаца.[3] Земље учеснице биле су: Аустроугарска монархија, Краљевина Белгија, Француска, Немачко Царство, Јапан, Уједињено Краљевство Велике Британије и Ирске, Руска Империја, Краљевина Србија, Краљевина Шпанија, САД и Краљевина Италија.[4]

Референце

[уреди | уреди извор]
  1. ^ Courtenay, Todd (2011). „The 1911 International Exposition in Rome: architecture, archaeology, and national identity”. Journal of Historical Geography (на језику: енглески). Elsevier. 37 (4): 440—459. 
  2. ^ „Turin 1911: The World's Fair in Italy”. italyworldsfairs.org. Приступљено 2026-08-12. 
  3. ^ „A World's Fair in Italy: Turin 1911”. www.italyworldsfairs.org. Архивирано из оригинала 24. 07. 2011. г. Приступљено 2026-08-12. 
  4. ^ „Turin 1911 - Exposizione Internazionale d'Industria e de Laboro”. jdpecon.com. Приступљено 2026-08-12. 
  5. ^ а б в г д ђ е ж з и ј к л љ м н њ о п р с т ћ у Pavlović, Marina (2014). „Skulpture Ivana Meštrovića na Beogradskoj tvrđavi – transformacija značenja kroz prostor i vrem”. Javni spomenici i spomen-obeležja: kolektivno sećanje i/ili zaborav, 5. konferencija, zbornik radova (на језику: srpski). Beograd: Zavod za zaštitu spomenika kulture grada Beograda. стр. 88—100. ISBN 978-86-89779-03-5. 
  6. ^ а б в г д Selinkić, Slobodan Danko (2021). Paviljon Srbije u Rimu 1911: Modernizam, arhitektura i rana ideja jugoslovenstva (на језику: srpski). Novi Sad: Fakultet tehničkih nauka. ISBN 978-86-6022-361-8. 
  7. ^ а б в Adamović, Marina (1996). „Retrospective, Section in the Serbian Pavilion at the 1911 Universal Exposition in Rome, An Artistic Cross-Section of the Period”. Balcanica (на језику: енглески). 27: 301—314. 
  8. ^ а б в Tomić, Antonia (2024). „The Echo of Ivan Meštrović’s Participation in the International Fine Art Exhibition Held in Rome in 1911 in His Homeland”. Art and the State in Modern Central Europe (18th–21st Century): Conference Proceedings (PDF) (на језику: енглески). Zagreb: Faculty of Humanities and Social Sciences, University of Zagreb, FF Press. стр. 119—129. ISBN 978-953-379-217-0. doi:10.17234/9789533792170.09. 
  9. ^ „Скулптура Геније смрти – Beogradska Tvrdjava” (на језику: српски). Приступљено 2026-08-12. 
  10. ^ Mitrinović, Dimitrije (2023). Vidovdanski ciklus Ivana Meštrovića (на језику: srpski). Art press. ISBN 9788690499281. 
  11. ^ Milenković, Slaviša (2008-08-06). „Meštrović za penziju dao maketu hrama”. Blic.rs (на језику: српски). Приступљено 2026-08-13. 
  12. ^ а б в г „Геније смрти, Beogradska Tvrdjava” (на језику: сепски). Приступљено 2026-08-13. 
  13. ^ а б в Vukotić, Marta M.; Aleksić, Lazar; Aleksić, Slađana V. (2024). „The Role of The Art Review in Shaping Urban Culture and Modernizing the Kingdom of Yugoslavia” (PDF). Collection of Papers of the Faculty of Philosophy (на језику: енглески). 54 (3): 358—359. 
  14. ^ „Beogradski Anđeo smrti”. 011info - najbolji vodič kroz Beograd (на језику: srpski). Приступљено 2026-08-13. 
  15. ^ „Anđeo smrti na Kalemegdanu”. SEEcult.org. 2011. Приступљено 13. 08. 2026. 

Спољашње везе

[уреди | уреди извор]