Korisnik:JovanaCairovic/pesak
Etien Dekru (rođen 19. jula, 1898 u Parizu, Francuska - 12. mart 1991. u Boulogne - Billancourt, Francuska ) je francuski glumac koji je studirao u Žak Kope školi(фр. Jacques Copeau's Ecole du Vieux-Colombier),gde je video početke onoga što će kasnije postati njegova životna opsesija - telesni mimičar. Tokom svoje duge karijere kao filmski i pozorišni glumac, on je stvorio mnoge delove, koristeći ljudsko telo kao osnovno sredstvo izražavanja.
Karijera
[uredi | uredi izvor]Upisan u Vieux-Columbier 1923. godine, kao student Etien Dekru je počeo da zamislja novodefinisanu viziju mimike, a kasnije razvio originalni, lični stil kretanja. Njegov rani pokret "vajarstvo pantomime" podseća na Rodin skulpture. Kasnije, više plastične forme su zvane "Telesna pantomima". Intelektualac i teoretičar, njegovo treniranje tela je delimično zasnovano na ono što moderni igrači nazivaju "izolacija", u kojem se delovi tela kreću u propisanom redosledu,da je telo u ravnoteži kada se centar gravitacije pomera. On je želeo da angažuje druge učenike u kompaniju pantomime, ali učenici nisu bili veoma zainteresovani. Kada je škola u Vieux Colombier zatvorena 1924. godine, Dekru je predavao u školi glume Charles Dullin, u Atellier. Stigavši u Njujork oko 1957. godine, Dekru je održavao jutarnje i večernje časove u studiju izmedju 8. avenije i 55. ulice. Studenti su dolazili i odlazili, ali na kraju su morali da se posvete punim radnim vremenom za preformans The Mime Theatre of Etienne Decroux. Vraćajući se iz SAD-a u Pariz 1962. godine, otvorio je školu u Boulogne-Billancourt, gde je predavao sve do smrti. Nekoliko stotina studenata je prošlo kroz skolu, a nova generacija pantomime je nastavila svoje istraživanje. Umetničke forme koje je Dekru stvorio tokom godina razlikuju se u potpunosti od onoga što je ranije bilo poznato kao tradicionalna pantomima.
Dela
[uredi | uredi izvor]Paroles sur le Mime (reči Pantomime), je jedan od njegovih koji je u štampi i danas. U reči pantomime, Dekru je istakao "lek" za pozorišne scene ogrezle tradicijom i nedostatkom inventivnosti, pozorištu koje se "guši pod gomilom ruševina". On je tvrdio da običan govor treba zabraniti pozorištu u ograničenom vremenskom periodu (30 godina). Svi vokalni zvuci su zabranjeni na 20 godina, nakon čega bi se glas (i eventualno razumljiv govor) postepeno ponovo javio i koristio samo kada je to bilo potrebno, a ne zbog lenjosti ili nedostatka pronalaska.
Njegove odluke su: Za period od 30 godina, zabrana svake vanzemaljske umetnosti. Mi ćemo zameniti postavke salonu sa podešavanjem samog pozorišta, naša namera je samo da pruži osnovu za sve moguće akcije. Za prvih 10 godina ovog tridesetogodišnjeg perioda: zabrana svake nadmorske visine na sceni, kao što su stolice, stepeništa, terase, balkoni, itd. Glumac će morati da ostavi utisak da je on veći i njegov partner niži, čak i kada su u stvarnosti oni rame uz rame. Kasnije, omogućeno je par određenih oblika nadmorske visine pod uslovom da ne stvaraju veće probleme za glumca. Za prvih 20 godina ovog tridesetogodišnjeg perioda: zabrana vokalnog zvuka. Nakon toga je prihvaćen nerazgovetan plač za pet godina. Konačno, reči su prihvaćene za poslednjih pet godina perioda, ali moraju biti improvizovane od strane glumca. Predstave će biti sastavljene u sledećem redosledu:
- Gruba skica pisane akcije koja služi kao osnova za rad.
- Glumac pantomimiše svoju akciju, a zatim ga prateće sa nerazgovetan zvuk, a zatim improvizuje svoj tekst.
glumac miming svoju akciju, a zatim ga prateće sa nerazgovetan zvuk, a zatim improvizuje svoj tekst. C Uvođenje dramaturg da prevede tekst u [ovoj] izbor jezika, bez dodavanja reč. D ponovne pojave vanzemaljskih umetnosti, ali praktikuje od strane aktera. I kada je glumac [The] gospodar u svojoj kući on će videti za zapošljavanje plesača, pevača i muzičara za neophodnih i dobro definisane zadatke. A onda ćemo videti na posteru:. "Teksta koji je uobličen g Secondo" "(. Decrouk, 1985, str 26-7)