Пројекат Стварати заједно - Видети себе у делу другог

С Википедије, слободне енциклопедије

Пројекат Стварати заједно - Видети себе у делу другог (франц. Co-create, se voir dans l` oeuvre de l` autre) настао је као резултат заједничке иницијативе Универзитета Троа Ривјер у Квебеку (UQTR) и Факултета ликовних уметности у Београду како би се кроз уметничку и међу факултетску размену учврстиле и продубиле већ постојеће везе и сарадња дужа од деценије.[1]

Иницијална уметничка замисао потиче од аутора из једног, а изведено дело од уметника из другог тима. Свака група излаже радове који су настали као одговор на концепте оне друге, али се при излагању води рачуна да и дело и концепт буду изложени заједно.

Пројекат је подржан од Министарства културе и информисања Републике Србије и кроз програм обележавања сто педесете године државности Канаде.

Изложба у Нишу (2017) прва је у низу.

О пројекту[уреди | уреди извор]

Око Пројекта окупљена је екипе од по дванаест учесника (доктораната и предавача и уметника), које су око себе окупиле обе институције из Квебека, Канада, и Београда, Србија, са циљем; да раде на идеји реципрочног задавања концепата у којој иницијална замисао потиче од аутора из једног, а изведено дело од уметника из другог тима.[1]

Концепти ове групе замишљени су тако да они путују, али не и њихова дела. Свака група излаже радове који су настали као одговор на концепте супротне стране, али се при излагању води рачуна да и дело и концепт буду изложени заједно.[1]

Иако овај начин стварања своје корење има у надреалистичкој игри франц. „Cadavre exquis“, њихове побуде и хтења нису исте.

Такође, 70-тих и 80-тих година 20 века, када се аутори (попут Сол Левита и Данијела Бирена) свесно лимитирају у одређеним инструкцијама (акцијама и процесима) да би произвели једно дело које реализује неко други, активности групе окупљене у ово пројекту креће се у сличним оквирима.[1]

Такође у нешто измењеном духу стварали су и фрнцуски уметници Кристијан Болтански и Бертран Лавије, еволуирајуће дело у пројекту „Do It”, 1993. године.[1]

Међутим за разлику од наведених пројекат Стварати заједно—Видети себе у делу другог, има фокус пре свега на заједничком, релационом интересу где емпатија ствара ту потребну и важну „људску димензију“.

Простори који (се) деле[уреди | уреди извор]

Поднаслов овог пројекта „Простори који (се) деле“ је по својој замисли једна врло широка платформа око које су груписани концепти канадских и српских уметника. Простор, као појам, у самом пројекту односи се подједнако и на спољашњи и на унутрашњи простор (физички и духовни).

Време као битна, четврта димензија пројекта[уреди | уреди извор]

Неки од концепата укључују и време као битну четврту димензију просторно-временског континуума, други опет оперишу у сфери тренутка, секвенце где субјективни осећај за време замењује просторни моменат . Концепти и радови у којима су Простори исходишта ониричког или поетског, литерарног, виртуелног или телесног јесу заправо показатељи у којим доменима се крећу и сами аутори. И супротно, добијајући неки „релативно удаљен“ задатак, уметник -извођач, често прибегава извесном „припитомљавању“ идеје и наводећи је на свој ликовни израз /саображава је сопственим постулатима и поетици у самој интерпретацији.[1]

Дуо, који разговара на различитим језицима[уреди | уреди извор]

Пеојекат необично подсећа на дуо који разговара на различитим језицима,

Пројекат као колаборативна заједница у савременом свету[уреди | уреди извор]

Пројекаст је настао као облик само-организовања уметника, баш као и „колаборативне заједнице“ које помиње Џереми Рифкин, амерички економски стручњак у својој студији„, да снажно одговор на непристајање једном обрасцу који је проистекао из нео-либералне логике поимања света, у времену одрживог развоја и Треће технолошке револуције. У том смислу овакав концепт је ближи духу зајдеништва који у околностима колаборација и кохабитација стоје дијаметрално супротно у односу на субординацију и посесивност тржишне економије либералног капитализма,[1] који и у односу...на званичне токове и воде великог новца у глобалној индустрији визуелне уметности, да овим и другим облици само-организовања уметника одговоре на непристајање једном обрасцу који је проистекао из исте такве нео-либералне логике, они су јој здрава алтернатива и конкуренција...[1]

Учесници пројекта 2017.[уреди | уреди извор]

  • Besnik Haxhillari > Никола Велицки
  • Jérémie Deschamps-Bussiéres > Александра Јованић
  • Valérie Guimond > Александар Лазар
  • France Joyal > Владимир Милановић
  • Jean-François Côté > Александар Лека Младеновић
  • Mylène Gervais и Louis-Pierre é Clémenta > Милорад Младеновић
  • Duo AZ (Aimé Zayed et France Arseneault) > Богдан Павловић
  • Roger Gaudreau > Миливој Мишко Павловић
  • Lorraine Beaulieu > Марија Сибиновић
  • Philippe Boissonnet > Милица Ћебић
  • Бранка Копецки > Милица Црнобрња Вукадиновић
  • Слободан Радосављевић > Иван Шулетић

Извори[уреди | уреди извор]

  1. ^ а б в г д ђ е ж з Milivoj Miško Pavlović, Co-create / Videti sebe u delu drugog (Prostori koji se dele) Pristupljeno 8.9.2017.

Спољашње везе[уреди | уреди извор]