Корисник:Каца16/песак

С Википедије, слободне енциклопедије
Томи Хилфигер
Томи Хилфигер
Име по рођењуТомас Џејкоб Хилфигер
Датум рођења(1951-03-24)24. март 1951.
Место рођењаЕлмира, Њујорк, САД
Занимањемодни креатор
СупружнициЏејн Клопенстајн (в. 1978. разв. 1979)

Сузи Сирона (в. 1980. разв. 2000)

Ди Оклепо (в. 2008)
Деца5

Томас Џејкоб Хилфигер (рођен 24. марта 1951. године)[1] је Амерички модни дизајнер и оснивач предузећа Томи Хилфигер.[2]

Своју каријеру је започео као подоснивач продајних ланаца фармерица под називом Пиплс Плејс у северном делу Њујорка седамдесетих година, након чега почиње да дизајнира одећу за мушкарце за сопствену истоимену линију осамдесетих година. Компанија се касније проширила на женску одећу и разне луксузне предмете као што су парфеми и изашла је на тржиште 1992. године.

Хилфигерове колекције су често под утицајем моде музичких подкултура и пласиране су на тржиште у вези са музичком индустријом.[3][4] 2005. године, такмичари у познатом СиБиЕс ријалити такмичењу Кат, такмичили су се за дизајнерски посао са Хилфигером.[5] 2006. године, Хилфигер је продао своју компанију за 1,6 милијарди долара компанији Апакс Партнерс[6] која ју је затим продала 2010. године Филипсу Ван Хаусену за три милијарде долара.[7] Он је остао главни дизајнер компаније, предводи дизајнерске тимове и надгледа цео креативни процес. Хилфигер је 2012. године, од стране савета модних дизајнера Америке добио Жофри Бене награду за животно дело.[8]

Посао и модна каријера[уреди | уреди извор]

Хилфигер је завршио средњу школу Елмира Фри Академија 1969. године.[9] Његови родитељи су желели да стекне факултетско образовање и настави традиционалну каријеру, и неко време је похађао Универзитет ГСТ БОЦЕС Буш у Елмири.[10]

Пиплс плејс и почетак модне каријере (1970-те - 1983)[уреди | уреди извор]

Хилфигер је провео лето 1969. године радећи у продавници одеће на Кејп Коду, а затим је одлучио да искористи своју животну уштеђевину од 150 долара да отвори продавницу одеће 1971. године, названу "Пиплс Плејс". Прва продавница се налазила у центру Елмире на месту где се сада налази Прва Арена и имала је фризерски салон, продавницу музичких плоча и рок концерте у подруму. Како би обезбедио залихе за продавницу, Хилфигер је са једним пријатељем отишао у Њу Јорк да купе одећу, као што су панталоне, блузе и кожне јакне. Незадовољан постојећим дизајнима, почео је да скицира своје дизајне, а касније је и записао:"дизајн ме је учинио срећнијим од било чега што сам икада радио. Знао сам из тог раног рада да ће дизајн бити мој живот."

Пиплс плејс је банкротирао 1977. године. Хилфигер је уписао часове трговине и пословне стране модне индустрије.[8] Након што се преселио у Њу Јорк и радио за неколико различитих издавача, основао је компанију по имену Томи Хил 1979. године. Један од његових првих клијената био је Џордеш Џинс[8] и како се Хилфигерова компанија ширила изван тексас модела,[8] провео је време у Индији, учећи више о свом занату: "Седео бих у фабрици са својом гомилом скица и гледао их како се праве. Нема боље дизајнерске школе на свету." 1981. је основао компанију 20-ти Сенчури Сурвајвал, а следеће године је основао Клик Поинт, која је дизајнирала женску одећу.

Оснивање компаније Томи Хилфигер (1984 - 1990-те)[уреди | уреди извор]

1984. године, Хилфигеру је пришао бизнисмен Мохан Мурџани,[11] и предложио му да дизајнира и води линију мушке спортске одеће[8]. Мурџани је подржао неопходну инвестицију како би Хилфигер успоставио сопствени бренд. Касније је Хилфигер надгледао дизајн Кока-Кола линије одеће за Мурџанија.

"Жеља да формирам сопствену истоимену линију произашла је из жеље да створим нешто што већ није постојало. Био сам заиста у складу са тржиштем - знао сам шта постоји и желео сам да ово буде другачије. Можда је то дечак из малог града у мени, али увек сам волео изглед "за школу", и одећу коју носе морнари и спортисти. желео сам да узмем ове познате старе ствари и да им дам опуштенији став, да их учиним модерним и кул... Са предузећем Томи Хилфигер 1985. године, коначно, осећао сам се као да радим посао који је био природан, због којег се осећам добро. Бренд који смо градили био је толико искрен, толико исти ономе што јесам, да уопште нисам осећао потешкоће. - Томи Хилфигер 2010. године[3]

1985. године је основао предузеће Томи Хилфигер уз подршку Мурџани Групе. Нова линија одеће је дебитовала са великом маркетиншком кампањом, као што је било постављање великог билборда на Тајмс Скверу[11] који је дизајнирао Џорџ Луис. Хилфигер је напустио Мурџани Интернешнал 1989. године, а Силас Чоу је пружио финансијсу подршку бренду Томи Хилфигер. Бивши руководиоци Ралф Лорена су доведени као директори новоформиране компаније Томи Хилфигер. Предузеће Томи Хилфигер је изашло у јавност 1992. године, представљајући Хилфигерову препознатљиву колекцију мушке одеће. Хилфигер је проглашен за дизајнера године у категорији мушке одеће, од стране Савета модних дизајнера Америке 1995. године[11].[12]

Након лиценцирања Пепе Џинса 1995. године, 1996 године, Томи Хилфигер компанија је почела са дистрибуцијом женске одеће. До краја 1997. године, Хилфигер је отворио своју прву продавницу на Беверли Хилсу. Након тога је уследила радња у Лондону 1998. године. Хилфигер је био потпредседник компаније до 1997. године, и те године је објавио своју прву књигу под називом Ол Американ: Књига о стилу.

Повећање популарности бренда (1990-те - 2004)[уреди | уреди извор]

Као неко ко је цео живот љубитељ рокенрола, Хилфигерове колекције су често биле под утицајем моде музичких подкултура. Одећа се такође пласирала на тржиште у вези са музичком индустријом,[3][4] а већ 1993. године Хилфигер је био званични спонзор турнеје Пита Тауншенда. Хилфигер је такође спонзорисао неколико музичких догађаја, укључујући турнеје Шерил Кроу 1997. године,[13] Бритни Спирс 1999. године[14] и Лени Кравиц 1999. године. До средине 1990-тих, Хилфигеров стил облачења је био популаран и на Америчкој "препи" сцени и као хип хоп мода. Америчка Р&Б икона Алаја је 1997. године постала велики заговорник идеје Томи Хифлигер бренда.

Хилфигер је имао улогу у модној сатири Золандер 2001. године,[15] а од 2002. до 2006. године, Томи Хилфигер компанија је поседовала ауторска права на Томи Хилфигер у позоришту Џоунс Бич.[16] Углавном због пада продаје почетком 2000-тих, Хилфигер је почео да прерађује бренд, настојећи да задржи ексклузивност дизајнерског бренда Хилфигер, потписао је уговор о дистрибуцији најпродаванијих Хилфигер линија у Мејсис Онли.[8]

Томи Хилфигер компанија је наставила блиску сарадњу са музичарима до 2000-тих, фокусирајући се на мирисе као и на одећу. Свитфејс Фешн, који поседује Џеј Ло линију од Џенифер Лопез,[17][18] је откупљен од стране Томи Хилфигер компаније 2003. године.[19] Тру Стар, мирис који је развијен од стране Хилфигера и објављен 2004. године, је рекламирала Бијонсе. Компанија Томи Хилфигер је имала приход од приближно 1,8 милијарди долара и 5400 запослених до 2004. године.[2]

Медијски наступи и продаја бренда одеће (2005 - 2011)[уреди | уреди извор]

[[File:Passage Giboin et sa verrière, Vichy.jpg|thumb|Passage Giboin et sa verrière, Vichy]]
Пролаз у Вишију.

2005. године, СиБиЕс ријалити шоу под називом Кат, пратио је напредак шеснаест такмичара док су се такмичили за дизајнерски посао са Томијем Хилфигером и сопственом модном линијом под Хилфигеровом етикетом. Након финала такмичења које је укључивало постављање излога за Мејсис Хералд Сквер у Њу Јорку, Хилфигер је изабрао Криса Кортеза као "следећег великог америчког дизајнера".[20]

У децембру 2005. године, Томи Хилфигер је продао бренд одеће 1,6 милијарди долара, или 16,8 долара по акцији, приватној инвестиционој компанији Апакс Партнерс.[21][6] Трансакција је завршена у мају 2006. године.[22] 2008. године, Хилфигер, Рајвс и Бар Рефаели били су заједнички домаћини Браво специјалног програма под називом "Томи Хилфигер представља Ироничну Чувену Америку".[23] Заснована на истоименој књизи написаној од стране Хилфигера и дизајнера Џорџа Лоиса,[24] програм је испитао како је поп култура утицала на америчке укусе и стилове.[25] 2009. године, Хилфигер је био гост - судија у епизоди Пројекат Ранвеј[26] и уручио је награду за најбољег Афричког уметника на церемонији светсхик музичких награда 2010. године.[26]

У марту 2010. године, Филипс Ван Хаусен, власник Келвин Клајн и Ајзод компаније, купио је Томи Хилфигер бренд од Апакс Партнерс компаније за 3 милијарде долара.[7][27] Рекламна кампања Томи Хилфигер бренда на мрежи и у продавницама под називом "Упознајте Хилфигере" почела је у августу 2010. године и трајала је до августа 2011. године.[28] 2011. године, Хилфигер и партнер потписали су уговор о куповини зграде компаније за осигурање Метрополитан за 170 милиона долара, планирајући да је трансформишу у први Хилфигеров хотел, са луксузним апартманима. Хилфигер је одустао од пројекта у септембру 2011. године.[29] Убрзо након тога је радио као модни консултант такмичарима у 11. сезони Америчког Идола.[26][30][31]

Претходне године и мемоари(2012 - 2016)[уреди | уреди извор]

Хилфигер је био кључан у креирању колекције Марка Ентонија 2012. године, јер Марк Ентони никад није био заинтересован за модни бизнис све док га Хилфигер није позвао и убедио да је линија вредна труда.[32] Хилфигер је 2012. године добио награду Жофри Бене за животно дело, коју додељује Савет модних дизајнера Америке.[12] Глобална продаја бренда у малопродаји у 2013. години износила је 6,4 милијарде долара и 6,7 милијарди долара у 2014. години.[33]

Хилфигер остаје главни дизајнер компаније, водећи тимове за дизајн и надгледајући цео креативни процес. 2016. године је сарађивао са моделом Џиди Хадид на дизајну одеће, лансирајући колекцију одеће Томи и Џиџи.[34] 8. фебруара 2017. бренд је одржао своју реади-то-веар модну ревију у Лос Анђелесу, а први пут није био део Недеље моде у Њујорку.[35]

У јануару 2015. Хилфигер је објавио да ради на својим мемоарима.[36] Књига је писана хронолошки мало више од годину дана. Хилфигер је о томе говорио: "Оклевао сам се да кренем да пишем, али сам помислио да боље то урадим сада јер једног дана могу заборавити."[37] Коаутор Питер Ноблер имао је пун приступ интервјуисању пријатеља и породице, а Хилфигер је навео да је отвореност мемоара Дијане фон Фурстенберг послужила као инспирација.[37] О процесу писања говорио је да су "одлична терапија" и "интересантни"[38], Хилфигер је тврдио да је "желео да дам увид на то шта се дешава иза кулиса и како модна индустрија функционише". Одломке из књиге је читао у јуну 2016. на Гала вечери удружења читалаца Литераси Партнерс.[36]

Томи Хилфигер радња у Шинсаибашију
Томи Хилфигер радња у Шинсаибашију

Хилфигерови мемоари, "Амерички сањар: Мој живот у моди и бизнису", који је написан у сарадњи са Петером Ноблером,[39] објављени су у новембру 2016. године.[39][40] У изјави, Хилфигер их описује као "мапу момената који су дефинисали моју каријеру у моди и мој лични живот", а књига покрива његово детињство, ране пословне подухвате и каснији живот у моди.[39] Киркус Ривјувс описивао је мемоаре као "искрену, директну, већином забавну аутобиографију",[41] Хилфигер се појавио на Мајами Бук сајму књига убрзо након њеног издавања. "Амерички сањар" се појавио на листи најпродаванијих књига Њујорк тајмса у децембру 2016.[42]

Хуманитарни рад[уреди | уреди извор]

„Ветерани Другог светског рата, водник 1. класе Лоренцо А. ДуФо, бивши сигналиста, и водник 2. класе Џејмс В. Грејам са брода USS Mason, са Томијем Хилфигером током пројекције филма Proud у Аполо театру 2005. године.“
„Ветерани Другог светског рата, водник 1. класе Лоренцо А. ДуФо, бивши сигналиста, и водник 2. класе Џејмс В. Грејам са брода USS Mason, са Томијем Хилфигером током пројекције филма Proud у Аполо театру 2005. године.“

1995. године, Хилфигер је покренуо Томи Хилфигер Корпоративну фондацију. Са фокусом на здравље, образовање и културне програме, ова организација подржава добротворне акције које се баве Америчким младим људима.[43] 1998. године,[44] Хилфигер је био један од неколико спонзора заједно са Моет и Шандоном, Кристијевом аукцијском кућом и Адвоката добротворне организације Лајфбит – Музичка индустрија бори се против ХИВ-а.[45] Он лично учествује у добротворним акцијама и узроцима као што су Аутизам говори и МЛК,[11] и био је члан управног одбора за Фреш Ер Фонд, групу из Њујорка која помаже сиромашној деци да иду на летњи камп.[11] Програм кампа Пионир Фреш Ер Фонда преименован је у Камп Томи 1999. године, у част Хилфигеровог залагања.[46]

Од 2008. године, Хилфигер дизајнира ограничене серије ручних торби у циљу подршке Брест Хелт Интернешнач (БХИ), међународној организацији која се фокусира на откривање лека за рак дојке. Део прихода од продаје торби се донира Фонду за животни програм БХИ-а, а познате амбасадорке се постављају за сваку сезонску кампању. У 2013. години, Клаудија Шифер и Наоми Кембел су биле модели за БХИ торбу на снимању са фотографом Патриком Демаршелијеом.[47][48]

Миленијум промис, непрофитна организација која се фокусира на искорењивање екстремног сиромаштва, глади и превенцију болести у осиромашеним регијама, класификује Хилфигера као Глобалног лидера, и 2009. Хилфигер донирао 2 милиона долара у периоду од пет година овој организацији. Донација је била усмерена ка кампањама помоћи у угандском граду, с циљем да се побољшају услови за живот становништва, као што су чиста вода, образовање и технике пољопривреде.[49]

У 2012. години, све филантропске активности Томи Хилфигер Корпоративне фондације преименоване су у Томи Керс, широкообухватна глобална иницијатива која додатно интегрише непрофитна партнерства бренда, хуманитарне донације и учешће запослених. На глобалном нивоу, Томи Керс наставља да подржава организације као што су Спасите децу, Фонд за природу света, Деца рата, и Миленијум промис. Хилфигер и његова супруга су на Управном одбору Аутизам говори од 2012. године,[50] а кроз ову организацију, Хилфигер је постао спонзор филмског фестивала Златна врата у септембру 2014.[51]

Хилфигер је непрестано истицао важну улогу укључивости, разноврсности и изражавања сопствености у развоју бренда и доприносима поп култури.

2016. године, Хилфигер је такође изразио своју подршку за облачење Меланије Трамп, рекавши да "сваки дизајнер треба да буде поносан да је облачи".

У 2020. години, Хилфигер је продао своју имање у Гринвичу, Конектикут, за 47,5 милиона долара.[52]

Препознатљивост[уреди | уреди извор]

Џесика Стам носи Томи Хилфигер на писти 2008. године.
Џесика Стам носи Томи Хилфигер на писти 2008. године.

Ево изабраног списка награда и признања за Томи Хилфигера:

Критике[уреди | уреди извор]

Хилфигера су критиковали због производње одеће у нехуманим условима у фабрикама на територији Сајпана, делу Северних Маријанијских Острва [57]које су америчка територијална област. Као америчка територија, одећа произведена тамо може бити означена као "Произведено у САД", али федерални радни закони, укључујући минималну зараду, не важе. Наравно, ево побољшаног превода: У марту 2000. године, компанија је, заједно са другим оптуженима, постигла договор у колективној тужби коју су поднели радници у текстилној индустрији са Сајпана, тврдећи да их је више од 20 великих америчких произвођача одеће третирало неправедно.

Стил и утицај[уреди | уреди извор]

Томи Хилфигер Лого
Томи Хилфигер Лого

Иако су рани дизајни Хилфигера били инспирисани контракултуром и модом 1960-их година, од 1980-их његови дизајни обично су инспирисани класичним америчким стилом. Његове прве линије за корпорацију Томи Хилфигер пре свега су биле дизајниране да привуку младе мушкарце који траже дизајнерску одећу, а Томи Хилфигер постао је један од најзначајнијих брендова у спортској моди 1990-их година, заједно са Поло Ралф Лореном, Келвин Клајном, Наутиком, ДКНИ и Дона Караном.[58] Свака од ових компанија креирала је различите гардеробе засноване на стилски уређеној, али носивој, удобној и замењивој мултифункционалној одећи, све са фокусом на луксузу.

Хип хоп мода у великом обиму почела је да укључује бренд Хилфигер 1990-их година, а када је Снуп Дог носио Хилфигерову дуксерицу у емисији Сатурдеј Најт Лајв, производ је распродат из продавница у Њујорку следећег дана. Осим тога, Хилфигер је тражио ново хип хоп тржиште, и репери као што су Пафи и Кулио прошетали су током његових модних изложба. Посебни предмети као што су Хилфигерове "радничке" фармерке постале су посебно популарне, са препознатљивим логом бренда.

Купац Томија Хилфигера у Азербејџану носи бренд 2013. године. Његова кошуља приказује варијацију препознатљивог тробојног логотипа.
Купац Томија Хилфигера у Азербејџану носи бренд 2013. године. Његова кошуља приказује варијацију препознатљивог тробојног логотипа.

Хилфигер наставља да одржава више модних линија, неке се фокусирају на носиву "опуштену" одећу, док се друге баве различитим комисијама високе моде. Осим препи стилова његове младости, Хилфигер је такође увек био инспирисан стилом великог броја америчких икона, укључујући Грејс Кели,[59] Џејмса Дина, Дебора Хари, Иги Попа, Фару Фосет, Стива МаКвина, Џеки и Џона Кенедија и Ендија Ворхола.[60][61] Многи од његових дизајна приметно су узети из стилова хард рока и музичке индустрије поп музике.[3][4]

Приватни живот[уреди | уреди извор]

Хилфигер је рођен 24. марта 1951. године у Елмири, Њујорк,[62] као други од деветоро деце.[9] Оба његова родитеља била су католици.[63] Његов отац Ричард био је произвођач сатова немачко-швајцарског порекла[9], а његова мајка Вирџинија (рођ. Џерити)[64] била је медицинска сестра ирско-америчког порекла. Хилфигер такође тврди да је директни потомак Џилберта Бурнса, брата шкотског поете Роберта Бурнса.[65] Његова породица са очеве стране потиче из Сафенвила, кантона Аргау, у Швајцарској, а првобитно писање презимена је било Хилфикер, американизовано после емиграције његових предака у Хилфигер.

Хилфигер је описао своје одрастање као веома срећно. Он је захвалан својим родитељима за утицај на развој добре радне етике и саосећања према другима.[66] Има дислексију.[67] Рано се интересовао за спорт, моду и музичку индустрију,[68] тренд који је ишао у његовој породици. Један од његових браће, Енди Хилфигер, касније је радио као музичар и дизајнер, док је Хилфигеров други брат, Били Хилфигер,[69] постао гитариста у групи Кинг Флукс.[70]

1976. године, Хилфигер је упознао Сузан Сирону, запослену у магазину Пиплс Плејс у Итаки; венчали су се 1980. године. Имали су четворо деце: једног сина и три ћерке.[71] Његова ћерка Ели је 2003. године била део ријалити програма МТВ-а "Богате девојке". Његов син, Ричард ("Рики Хил"), је музичар. Хилфигери су се развели 2000. године.

12. децембра 2008. године, Хилфигер се оженио са Ди Оклепо; пар има сина рођеног 2009. године.

Издавачка историја[уреди | уреди извор]

Комплетан списак дела којима је аутор Томи Хилфигер
година Наслов књиге Аутор(и) Издавачка кућа
1997 Ол Американ Хилфигер Јуниверс
2000 Рок стил: Књига о року, хип хопу, Р&Б-у, панку, фанку и моди изгледа као тај звук Хифлигер, Ентони ДеКуртис Јуниверс
2003 Њу Ингланд стајл Хилфигер, Ана Касабиан Рицоли
2004 Њу Ингланд Иконе, инфлуенсери и инспирације Америчког Североистока Хилфигер Рицоли
2007 Грејс Кели: Живот у сликама Хилфигер, Пјер Хенри Верлак Павијон
2009 Фешн етсетра: Специјална едиција Томи Хилфигер Хилфигер, Сем Хаскинс Приватно
2010 Томи Хилфигер Хилфигер, Асулин Асулин
2011 Чувена Америка: Ролеркостер кроз панораму америчке поп културе Хилфигер, Џорџ Лоис Рицоли
2016 Амерички сањар: мој живот у моди и послу Хилфигер, Питер Ноблер Балантајн Букс

Филмографија[уреди | уреди извор]

Улоге Томија Хилфигера на телевизији
Година Наслов Формат Издавачка кућа Улога
1994 Фрејзерови Глас НБС Роберт
2001 Золандер Филм ВХ1 филмови Улога себе (Томи Хилфигер)[72]
2005 Кат Ријалити Шоу ЦБС Главни судија
2008 Томи Хилфигер представља ироничну чувену Америку Документарни филм Рицоли Водитељ[73]
2009 Пројекат Ранвеј Ријалити шоу Лајфтајм Гост судија пете епизоде[72]
2012 Пројекат Ранвеј: Ол стар Ријалити шоу Лајфтајм Гост судија дванаесте епизоде[72]
2012 Амерички идол Ријалити шоу Фокс Модни консултант
2016 Золандер 2 Филм Ред Аур Филмс Улога себе (Томи Хилфигер)[72]
2020 Некст ин Фешн Ријалити шоу Нетфликс Гост судија

Референце[уреди | уреди извор]

  1. ^ „Happy birthday Tommy Hilfiger: Meet the designer extraordinaire”. Hindustan Times (на језику: енглески). 2020-03-24. Приступљено 2024-05-14. 
  2. ^ а б „Tommy Hilfiger Corporation - Company Profile, Information, Business Description, History, Background Information on Tommy Hilfiger Corporation”. www.referenceforbusiness.com. Приступљено 2024-05-14. 
  3. ^ а б в г Assouline Publishing (на језику: енглески), 2024-02-14, Приступљено 2024-05-14 
  4. ^ а б в „Tommy Hilfiger celebrates 25 years of style, five decades (plus) of life with coffee table tome”. Los Angeles Times (на језику: енглески). 2010-08-06. Приступљено 2024-05-14. 
  5. ^ „News”. www.businesswire.com (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  6. ^ а б „Apax Partners Private Equity Investment Group Fund Management Buyout”. web.archive.org. 2010-02-25. Приступљено 2024-05-14. 
  7. ^ а б „Calvin Klein owner buys Hilfiger” (на језику: енглески). 2010-03-15. Приступљено 2024-05-14. 
  8. ^ а б в г д ђ „Tommy Hilfiger | BoF 500 | The People Shaping the Global Fashion Industry”. The Business of Fashion (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  9. ^ а б в Leckey, Andrew (2010-02-10). The Best Business Stories of the Year: 2002 Edition (на језику: енглески). Knopf Doubleday Publishing Group. ISBN 978-0-307-48069-9. 
  10. ^ „GST BOCES”. www.gstboces.org (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  11. ^ а б в г д ђ е ж з и ј к л љ м „Tommy Hilfiger - Career, Fashion & Facts”. Biography (на језику: енглески). 2020-08-18. Приступљено 2024-05-14. 
  12. ^ а б в г Council of Fashion Designers of America (на језику: енглески), 2024-05-07, Приступљено 2024-05-14 
  13. ^ „Пинап казино в Казахстане”. eduexpoastana.kz. Приступљено 2024-05-14. 
  14. ^ Galindo, Brian (2014-02-26). „18 Epically '90s Tommy Hilfiger Moments”. BuzzFeed (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  15. ^ „Tommy Hilfiger | Actor, Costume and Wardrobe Department, Producer”. IMDb (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  16. ^ „Universal, Nestl Ink Deal”. web.archive.org. 2012-02-04. Приступљено 2024-05-14. 
  17. ^ „J.Lo Unveils Clothes Line”. Peoplemag (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  18. ^ „Exchanging vowels”. The Age (на језику: енглески). 2003-10-04. Приступљено 2024-05-14. 
  19. ^ People (magazine) (на језику: енглески), 2024-04-30, Приступљено 2024-05-14 
  20. ^ „News”. www.businesswire.com (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  21. ^ „Apax Partners buys Tommy Hilfiger for $1.6bn | Financial Times | Ghostarchive”. ghostarchive.org. Приступљено 2024-05-14. 
  22. ^ „Apax Partners’ funds complete acquisition of Tommy Hilfiger Corporation. Shareholders to receive $16.80 per share | Apax Partners”. www.apax.com (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  23. ^ Thielman, Sam (2008-06-25). „Bravo for Tommy Hilfiger, Radical”. Variety (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  24. ^ „House of Style | Full Episodes, Photos, Episode Synopsis and Recaps | MTV”. web.archive.org. 2010-02-11. Приступљено 2024-05-14. 
  25. ^ „Bravo Looks at ‘Ironic Iconic America’ : In Depth : TVWeek - Television Industry news, TV ratings, analysis, celebrity event photos”. web.archive.org. 2012-02-14. Приступљено 2024-05-14. 
  26. ^ а б в „Tommy Hilfiger | Actor, Costume and Wardrobe Department, Producer”. IMDb (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  27. ^ Sorkin, Andrew Ross; Merced, Michael J. de la (2010-03-15). „Phillips-Van Heusen Buys Hilfiger for $3 Billion”. The New York Times (на језику: енглески). ISSN 0362-4331. Приступљено 2024-05-14. 
  28. ^ „Lairdandpartners.com”. web.archive.org. 2021-02-24. Приступљено 2024-05-14. 
  29. ^ „Marriott Buys The Clock Tower”. web.archive.org. 2012-04-07. Приступљено 2024-05-14. 
  30. ^ Halperin, Shannon Ma,Shirley; Ma, Shannon; Halperin, Shirley (2012-03-08). „‘American Idol’ Names Tommy Hilfiger as Show’s Image Advisor”. The Hollywood Reporter (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  31. ^ „Tommy Hilfiger tranforms Erika Van Pelt, can't help Philip Phillips on 'American Idol'”. web.archive.org. 2012-06-21. Приступљено 2024-05-14. 
  32. ^ ablsupport. „Latina Magazine”. Latina (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  33. ^ „Our Brands - Tommy Hilfiger”. web.archive.org. 2015-09-05. Приступљено 2024-05-14. 
  34. ^ Nast, Condé (2016-08-15). „First Look: Tommy X Gigi”. British Vogue (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  35. ^ Nast, Condé (2016-12-01). „Hilfiger Heads To LA”. British Vogue (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  36. ^ а б „Tommy Hilfiger Reads From 'American Dreamer' Memoir At Literacy Partners Gala : News : Fashion Times”. web.archive.org. 2016-06-11. Приступљено 2024-05-14. 
  37. ^ а б Lockwood, Lisa (2016-10-20). „Tommy Hilfiger’s Tell-All: “American Dreamer””. WWD (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  38. ^ Correspondent, D. C. (2016-03-30). „Writing my memoir was therapeutic: Tommy Hilfiger”. www.deccanchronicle.com (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  39. ^ а б в „American Dreamer by Tommy Hilfiger, Peter Knobler: 9781101886212 | PenguinRandomHouse.com: Books”. PenguinRandomhouse.com (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  40. ^ Anello, Chloe (2016-11-01). „Tommy Hilfiger Was Once the ‘Bad, Bad Boy’ of Fashion”. The Cut (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  41. ^ AMERICAN DREAMER | Kirkus Reviews (на језику: енглески). 
  42. ^ „Fashion, Manners and Customs Books - Best Sellers - Books - The New York Times”. The New York Times (на језику: енглески). ISSN 0362-4331. Приступљено 2024-05-14. 
  43. ^ „Investor Relations - P.S. ARTS and Tommy Hilfiger Celebrate Launch of Arts Education Program”. web.archive.org. 2015-11-17. Приступљено 2024-05-14. 
  44. ^ Publishing, Here (1998-05-26). The Advocate (на језику: енглески). Here Publishing. 
  45. ^ „Jones Soda Investor Relations”. web.archive.org. 2007-10-06. Приступљено 2024-05-14. 
  46. ^ „Camp Tommy”. The Fresh Air Fund. Приступљено 2024-05-14. 
  47. ^ „Tommy Hilfiger 7th Annual Limited Edition Bag | BHI”. web.archive.org. 2015-11-17. Приступљено 2024-05-14. 
  48. ^ „Investor Relations - Tommy Hilfiger Supports Breast Health International with Seventh Limited-Edition Handbag”. web.archive.org. 2015-11-17. Приступљено 2024-05-14. 
  49. ^ Nast, Condé (2012-04-18). „Tommy's Promise”. British Vogue (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  50. ^ O’Neill, Anne-Marie (2013-04-20). „Tommy Hilfiger: Stitching Together a Family”. Parade (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  51. ^ Journal, Summer Dawn Hortillosa | The Jersey (2014-06-02). „Tommy Hilfiger backs Golden Door International Film Festival in Jersey City”. nj (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  52. ^ Leggate, James (2020-11-19). „Tommy Hilfiger sells Connecticut estate: Report”. FOXBusiness (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  53. ^ „Golden Plate Awardees”. Academy of Achievement (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  54. ^ „060425 - 4th Annual Celebration Gala”. web.archive.org. 2015-09-20. Приступљено 2024-05-14. 
  55. ^ „CFDA”. cfda.com. Приступљено 2024-05-14. 
  56. ^ Washington, Arlene (2015-04-25). „Tommy Hilfiger Honored at Race to Erase MS Gala”. The Hollywood Reporter (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  57. ^ Ellison, Michael; Ellison, By Michael (1999-01-15). „Fashion favourites named in sweatshop lawsuit”. The Guardian (на језику: енглески). ISSN 0261-3077. Приступљено 2024-05-14. 
  58. ^ Stanfill, Sonnet (2007). New York fashion. Internet Archive. London : V & A. ISBN 978-1-85177-499-9. 
  59. ^ Nast, Condé (2010-03-30). „Grace Kelly’s Forever Look”. Vanity Fair (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  60. ^ „Marketing Week | marketing news, opinion, trends and jobs”. Marketing Week (на језику: енглески). 2024-05-14. Приступљено 2024-05-14. 
  61. ^ „Tommy Hilfiger Wants You to Know How Much He Likes Andy Warhol | In the Air | BLOUIN ARTINFO Blogs”. web.archive.org. 2015-11-17. Приступљено 2024-05-14. 
  62. ^ „Tommy Hilfiger - Biography”. HELLO! (на језику: енглески). 2009-10-08. Приступљено 2024-05-14. 
  63. ^ „Tommy Hilfiger Biography, Photos & Rise To Success - AskMen”. web.archive.org. 2015-11-17. Приступљено 2024-05-14. 
  64. ^ „Paid Notice: Deaths HILFIGER, WILLIAM HENRY BILLY.”. The New York Times (на језику: енглески). 2001-09-16. ISSN 0362-4331. Приступљено 2024-05-14. 
  65. ^ „Scottish Kilt - Traditional Highland Dress & Fashion Innovation Scotland”. web.archive.org. 2007-12-04. Приступљено 2024-05-14. 
  66. ^ Assouline Publishing (на језику: енглески), 2024-02-14, Приступљено 2024-05-14 
  67. ^ „Tommy Hilfiger has dyslexia. We asked what he’d like to tell his younger self.”. Child Mind Institute (на језику: енглески). 2018-04-28. Приступљено 2024-05-14. 
  68. ^ „Flashback: Tommy Hilfiger remembers his first shops - Telegraph”. web.archive.org. 2015-11-17. Приступљено 2024-05-14. 
  69. ^ „Paid Notice: Deaths HILFIGER, WILLIAM HENRY BILLY.”. The New York Times (на језику: енглески). 2001-09-16. ISSN 0362-4331. Приступљено 2024-05-14. 
  70. ^ „home”. web.archive.org. 2002-01-08. Приступљено 2024-05-14. 
  71. ^ O’Neill, Anne-Marie (2013-04-20). „Tommy Hilfiger: Stitching Together a Family”. Parade (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  72. ^ а б в г „Tommy Hilfiger | Actor, Costume and Wardrobe Department, Producer”. IMDb (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 
  73. ^ Thielman, Sam (2008-06-25). „Bravo for Tommy Hilfiger, Radical”. Variety (на језику: енглески). Приступљено 2024-05-14. 

Спољашње везе[уреди | уреди извор]

Преузето из „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Корисник:Kaca16/песак&oldid=27797719”