Arhitektura Španije

Arhitekturom Španije smatra se sve što trenutno postoji na teritoriji Španije, kao i ono što je izgrađeno od strane španskih arhitekata u svetu. Zahvaljujući geografskoj rasprostranjenosti i bogatoj istoriji, španska arhitektura je imala mnoštvo uticaja i ostvarenja.

Čak i pre naselja opisanih u rimskim izvorima (naselja Ibera, Keltibera, Kantabrijaca...) na Pirinejskom poluostrvu postoje arhitektonski oblici koji su slični sa oblicima ostalih mediteranskih kultura, kao i sa oblicima severne Evrope.

Razvoj arhitekture došao je sa Rimljanima, koji su za sobom ostavili neke od svojih najimpresivnijih spomenika u Hispaniji. Dolazak Vandala, Sveva i Vizigota prouzrokovao je značajan pad u odnosu na tehnike koje su koristili Rimljani, ali je takođe doprinelo u stvaranju strožije veze gradnje u skladu sa religijskim pravilima, što se dešavalo na čitavom Zapadu. Muslimanska invazija 711. godine je prouzrokovala radikalne promene na poluostrvu narednih osam vekova i značajno unapredila kulturu i agrikulturu. Kordoba, glavni grad dinastije Omejada i Granada, glavni grad dinastije Nasrid, bili su kulturni centri izuzetnog značaja.

U hrišćanskim kraljevstvima postepeno su se razvijali autentični stilovi, prvo izolovani od evropskih uticaja, a kasnije integrisani u velike evropske tokove romanike i gotike, koji su dostigli ogromnu zastupljenost, sa religijskim i svetovnim primerima širom teritorije. Istovremeno se, u 12. i 13. veku razvijao i mudeharski stil, koji je predstavljao spoj evropske strukture i arapske dekorativnosti.

Krajem 15. veka, pre kolonizacije Hispanske Amerike, u Španiji se eksperimentiše sa renesansnom arhitekturom, razvijenom od strane lokalnih umetnika (Pedro Maćuka, Huan Bautista de Toledo, Huan de Erera, Andres de Vandelvira...) Španski barok odlikuje pre svega Ćugrigereska, koji se izdvaja od kasnijih međunarodnih uticaj i daje razvoj nekih od najvažnijh dela u Špansko-američkom carstvu. Kolonijalni stil, koji se održao kroz vekove, i danas ima ogroman uticaj u Kubi, Meksiku, Centralnoj Americi i južnoameričkom Pacifiku. Neoklasicizam je dostigao vrhunac u radu Huana de Viljanueve i njegovih sledbenika.

Devetnaesti vek je imao dva aspekta: novi inženjerski napori da se formira novi jezik i da se uvrste gvožđe i staklo u strukture, kao i akademska struja koja je u fokusu imala istorizam i eklektizam, a kasnije i regionalizam. Nastanak modernizma u akademske tokove stvorio je ličnosti kao što je Antonio Gaudi u arhitekturi dvadesetog veka.

Španija doživljava tehničku revoluciju u okviru savremene arhitekture i Španske arhitekte kao što su Rafael Moneo, Santijago Kalatrava i Rikardo Bofilj postaju međunarodni uticaji.

Zbog umetničke važnosti mnogih španskih arhitektonskih struktura, uključujući čitave delove gradova, oni su proglašeni za mesta svetske baštine. Zemlja je na petom mestu po broju mesta koje je Unesko proglasio svetskom baštinom, prestižu samo Italija, Kina, Nemačka i Francuska.

Praistorija

Megalitska arhitektura

Tokom kamenog doba dolmen je bio najrasprostranjeniji megalit na Iberijskom poluostrvu. Isprva, bili su u obliku nepravilnog kruga ili trapeza, sačinjeni od velikog kamenja zabodenog u zemlju i kamenja postavljenih na njih, koji su predstavljali krov. Kako se tipologija razvijala, u hodniku se pojavio ulaz nazvan dromos, koji se postepeno unapređivao sve dok nije bio širok kao odaja. U najrazvijenijem periodu, uobičajeni su bili zasvođeni plafoni i lažne kupole. Kompleks Antekera sadrži najveće dolmene u Evropi. Pećina Menga je najočuvanija, duboka 25 metara, visoka 4 metra i izgrađena od 32 megalita. Danas, unutra je otkriven bunar čije poreklo nije poznato.

U bronzanom dobu najbolje očuvani primeri su na Balearskim ostrvima, gde se javljaju tri tipa konstrukcija: taula, dolmen T-oblika, talajot i naveta. Talajoti su bili odbrambene kule koje su ponekad imale centralni stub. Navete su bile konstrukcije od krupnog kamena i po obliku su bili slični trupovima brodova.

Iberijska i keltska arhitektura

Kastenjska kultura, koja je nastala na severu i centralnom delu poluostrva bila je direktno ili indirektno povezana sa keltskim narodima, razvila je karakteristične konstrukcije koje su se zvale kastri. To su gradovi ograđeni zidinama, obično se nalaze na vrhu brda ili planine. Ova utvrđenja su se nalazila širom kantabrijskog regiona, a naročito u dolini Duero i u Galisiji. Značajni primeri su Las Kogotas I Ulaka u (Avili) i Kastro de Santa Trega (Pontevedra).

Kuće u utvrđenjima su dugačke oko 3,5 do 5 metara i većinski kružne, neke i pravougaone, napravljene od kamena sa slamnatim krovovima, sa centralnim stubom. Ulice u naseljima su uglavnom bile pravilne, što ukazuje na neku vrstu centralne organizacije.

Rimska epoha

Urbani razvoj

Rimsko osvajanje Hispanije, započeto 218. p. n. e. značilo je skoro potpunu romanizaciju Pirinejskog poluostrva. Rimska kultura se duboko usadila u tadašnje stanovništvo: drevni vojni logori i iberska, feničanska i grčka naselja pretvorena su u velike gradove, koji su bili povezani složenom mrežom puteva. Razvoj izgradnje podrazumeva neke spomenike čiji se kvalitet može uporediti sa onima u glavnom gradu, Rimu.

Građevine

Građevinarstvo je predstavljeno impresivnim konstrukcijama kao što su akvadukt Segovija ili akvadukt Milagros u Meridi, mostovi poput onih u Alkantari preko Teža, mostovima Kordobe preko Gvadalkivira ili Meride preko Gvadijane.

Izgrađeni su i svetionici, kao što je onaj koji se još uvek koristi u La Korunji, Herkulesova kula. Civilne konstrukcije su posebno razvijane za vreme cara Trajana (98. – 117. n.e.).

Verska arhitektura se takođe širila po celom poluostrvu što se može videti u hramovima Kordobe, Viča, Meride (Dajana i Marte) i Talavera la Vijeha, između ostalih.

Arhitektura Al-Andalusa

Kordopski kalifat

Muslimansko osvajanje Hispanije od strane trupa Muse ibn Nusaira i Tarika ibn Zijada, kao i pad dinastije Omejada u Damasku, doveli su do imenovanja Abd al-Rahmana I za nezavisnog princa, jedinog preživelog naslednika koji je pobegao od Abasida. Emirat sa glavnim gradom u Kordobi. Grad će postati kulturna prestonica Zapada od 750. do 1009. godine.

Arhitektura izgrađena u Al-Andalusu pod Omajadima nastala je od one u Damasku, sa lokalnim estetskim dodacima: potkovasti luk, karakterističan za hispano-arapsku arhitekturu, preuzet je od Vizigota.

Najvažnija građevina Omajada u Kordobi bila je Velika džamija u Kordobi, koju su gradili Abdurahman I, Abdurahman II, Alhaken II i Almansor.

Taife

Sa nestankom kalifata, teritorija je podeljena na mala kraljevstva koja se zovu taife. Njihovu političku slabost pratio je kulturni konzervativizam, koji je, zajedno sa napretkom hrišćanskih kraljevstava, naveo taife da se drže prestiža koji je odlikovao strukturu i oblik kordopskog stila.

Neki veličanstveni primeri Taifaske arhitekture su preživeli do danas, kao što je palata Aljaferija u Saragosi ili mala džamija Bab-Mardum u Toledu, kasnije pretvorena u jedan od prvih primera arhitekture mudeharskog stila.

Arhitektura mudeharskog stila

Arhitektura koju su stvorili muslimani koji su ostali na hrišćanskoj teritoriji, a koji se nisu preobratili naziva se mudeharskim stilom. Razvijala se uglavnom od 12. do 16. veka sa jakim uticajima arapskog ukusa i umetnosti, ali prilagođena ukusu hrišćanskih gospodara. Iz tog razloga, Mudehar stil odlikuju tehnike i umetnički jezik koje se često kombinuju sa drugim stilovima u zavisnosti od istorijskih prilika. Prema tome, možemo razlikovanti romanski, gotički i renesansni mudehar.

Mudehar stil je simbioza tehnika i načina razumevanja arhitekture, rezultat koegzistencije muslimanske, jevrejske i hrišćanske kulture. Kao arhitektonski stil nastao je u 12. veku. Obično se smatra da je stil rođen u Sahagunu. Proširio se na ostatak Kraljevine Leon, Toledo, jedan od najstarijih i najvažnijih kulturnih centara, Avilu, Segoviju, a kasnije i na Granadu i Sevilju. U Toledu moramo istaći sinagoge Santa Marija la Blanka i El Transito, obe mudeharskog stila, ali ne i hrišćanske.ž

Karakteriše ga upotreba cigle kao glavnog materijala. On nije razvio sopstvene strukture, za razliku od gotike ili romanike, već obnavlja zapadnjačke stilove kroz muslimansku perspektivu. Geometrijski karakter, karakterističan za islam, pojavljuje se u aksesoarnoj umetnosti, koristeći jeftine materijale - pločice, ciglu, drvo, gips, metale - obrađivane na razrađen način, naglašavajući kasetirani plafon.

Romanička arhitekrura

Romanička arhitektura je način gradnje u okviru stila poznatog kao romanička umetnost razvijena u Evropi, sa svojim karakteristikama i posebnom evolucijom tokom više od dva veka, od početka 11. veka do sredine 13. veka. Ta ista arhitektura u Španiji dobija svoje osobenosti, dozvoljavajući da bude pod uticajem kako mode koja dolazi iz inostranstva preko Italije i Francuske, tako i tradicije i drevnih umetničkih resursa na Iberijskom poluostrvu.

Dok se karolinška reforma mogla osetiti u zapadnoj hrišćanskoj Evropi u 8. veku, hrišćanska Španija je ostala vezana za tradicionalnu hispano-rimsku i gotsku kulturu, bez uticaja evropskih kulturnih pokreta, sve do dolaska romanike.

Romanička arhitektura se proširila u Španiji u severnoj polovini, dostigavši reku Taho, u jeku Rekonkiste i ponovnog naseljavanja, posebno posle osvajanja Toleda (1085) koje je obezbedilo mir severno od Duera i u velikoj meri pogodovalo njegovom razvoju. Rano se razvila, prvo kroz katalonske zemlje u županijama Hispanskog marša, gde je razvio prvi romanički stil i proširio se na ostale uz pomoć Puta za Santijago i benediktinskih manastira. Posebno je ostavio traga na verskim objektima (katedrale, crkve, manastiri, manastiri, isposnice...) koji su bolje ili lošije očuvani oni koji su stigli u 21. vek, ali su u ovom stilu građeni i građanski spomenici koji odgovaraju svom vremenu, iako su od ovih potonji znatno manje očuvani (mostovi, palate) i vojni (zidovi poput onih u Avili, zamkovi Pedrasa i Sepulveda i kule). Takav građevinski napor može se shvatiti samo kao posledica snage društva hrišćanskih kraljevstava, sposobnog čak da izvuče resurse (isplatu parija) iz podeljenih kraljevstava Taifa.

Romanika se razvila u ranom 10. i 11. veku. Bio je to veoma primitivan stil, karakterisan debelim zidovima, nedostatkom skulpture i prisustvom ritmičke ornamentike sa lukovima, tipičan u grupi romaničkih crkava u dolini Boi.

Prva katalonska romanika bila je pod velikim uticajem karolinške i muslimanske umetnosti sa Pirinejskog poluostrva, a uzor je bio osnivanje benediktinskog manastira San Pedro de Roda (878—1022). Zgrade obično imaju jedan ili više zasvođenih brodova, odvojenih stubovima; Ponekad imaju konstrukciju trijema i uvek se spolja mogu videti ukrasi slepih lukova, uglova i lesena (vertikalnih pruga). Posebno su lepe odgovarajuće kule; Ponekad su pričvršćeni za zgradu, a ponekad su samostojeći, kvadratnog ili izuzetno cilindričnog plana poput Santa Koloma Andore. Ova prva lombardska romanika takođe se proširila širom aragonskih zemalja na čije su male seoske crkve u isto vreme uticale hispanske tradicije.

Potpuno afirmisana romanička arhitektura stigla je Putem za Santijago. Bio je to istinski internacionalni stil, sa modelom, opatijom iz Klunija, i jezikom zajedničkim ostatku Evrope. Pojavljuju se tipične hodočasničke crkve - zasnovane na San Serninu od Tuluza - sa tri ili pet brodova, transeptom, ambulantom, apsidiolima, galerijom, bačvastim svodovima i preponom, a postoji i smena stubova. Sa "klinovima“ kao ukrasnim motivima i kupolama u transeptu. Uzor španske romanike iz 12. veka bila je katedrala u Haki (1077—1130), model koji se širio sa nekim varijacijama širom ponovo osvojenih oblasti kako su hrišćanska kraljevstva napredovala ka jugu.

Skoro sve španske romaničke građevine koje su sačuvane klasifikovane su kao dobra od kulturnog interesa, a najznačajnije se već pojavljuju na listi istorijsko-umetničkih spomenika iz 1931. Dve velike grupe su proglašene svetskom baštinom: „Put za Santijago: francuski Put Svetog Jakova i putevi severne Španije“) i „Katalonske romaničke crkve doline Bohi“.

Gotička arhitektura

Gotički stil je počeo u Španiji zbog rastuće komunikacije centralne i severne Evrope tokom 12. veka, kada se kasnoromaničko smenjivalo sa prelaznim stilom kao što je cistercitanska arhitektura i sa nekim izrazima čiste gotike, kao što je katedrala u Avili. Potpuna gotika stigla je u punoj snazi kroz Put za Santijago u 13. veku, sa stvaranjem nekih od najčistijih gotskih katedrala, sa francuskim uticajem: katedrala u Burgosu, Leonu i Toledu.

Posle 13. veka, stil se širio kreativnim lokalnim varijantama kao što su levantinska gotika i elizabetanska gotika. Levantijska gotika, koja je cvetala u 14. veku, odlikuje se svojim strukturalnim dostignućima i ujedinjenjem prostora, a njena remek dela su katedrala Palma de Majorka, Lonja de la Seda u Valensiji i crkva Santa Marija del Mar u Barseloni. Giljermo Bofil izveo je izvanredan hrabar čin u katedrali u Geroni ujedinivši tri broda apside u jedan brod izuzetne amplitude.

U Kastilji u 15. veku, bliski komercijalni i politički odnosi sa severnom Evropom okupili su arhitekte kao što su Huan i Simon iz Kolonije, Hanekin iz Brisela, Huan Guas i Enrike Egas koji su stvorili školu koja se prilagođavala lokalnoj osetljivosti. Radovi se nastavljaju na poslednjim velikim gotskim katedralama (Sevilja, nova Salamanka i Segovija). Elizabetanska gotika, nazvana tako jer se poklapa sa vladavinom katoličkih monarha, predstavlja prelaz u renesansu, ali istovremeno i žestok otpor napuštanju tradicionalnih gotskih principa. Njegova remek-dela su San Huan de los Rejes u Toledu, Kraljevska kapela u Granadi...

Renesansna arhitektura

U Španiji je renesansa započela zajedno sa gotičkim oblicima u poslednjim decenijama 15. veka. Stil je počeo da se širi uglavnom od strane lokalnih arhitekata: to je razlog specifičnog španskog renesansnog stila, koji je spojio uticaj južnoitalijanske arhitekture, ponekad dolazi iz ilustrovanih knjiga i slika, sa gotičkom tradicijom i lokalnom idiosinkrazijom. . Novi stil je nazvan platereska, zbog preterano ukrašenih fasada, koje podsećaju na zamršen rad srebrnjaka. Klasične narudžbe i motivi svećnjaka slobodno se kombinuju u simetričnim ansamblima.

U tom kontekstu, Palata Karla V, koju je dizajnirao Pedro Mačuka, u Granadi, bila je neočekivano dostignuće u okviru najnaprednije renesanse tog vremena. Palata se može definisati kao anticipacija manirizma, zbog vladanja klasičnim jezikom i revolucionarnih estetskih dostignuća. Izgrađena je pre glavnih dela Mikelanđela i Paladija. Njegov uticaj je bio veoma ograničen i slabo shvaćen, platereski oblici su se nametnuli na opštu panoramu.

Kako su decenije prolazile, uticaj gotike je opadao, a potraga za ortodoksnim klasicizmom dostigla je veoma visok nivo. Iako je Platereska termin koji se obično koristi da definiše većinu arhitektonske produkcije kasnog 15. veka i prve polovine 16. veka, neki arhitekti su stekli trezveniji ukus, kao što su Dijego de Siloe i Gaspar de Vega. Primeri platereske su fasade Univerziteta u Salamanci i Hostal San Markos de Leon.

Vrhunac španske renesanse predstavlja Kraljevski manastir El Eskorijal, koji su sagradili Huan Bautista de Toledo i Huan de Erera, u kome je početno preterano privrženost umetnosti starog Rima prevaziđeno izuzetno trezvenim stilom. Uticaj flamanskih i severnoevropskih krovova i tornjeva, simbolika oskudnog ukrasa i preciznog rezanja granita postavili su osnovu za novi stil, hererijski stil, koji je formirao školu dugi niz godina.

Sa stilom bližim manirizmu, vek je zatvoren arhitektima kao što je Andres de Vandelvira.

Barokna arhitektura

Kada su uticaji italijanskog baroka dospeli u Španiju, postepeno su u popularnom ukusu zamenili trezveni klasicistički ukus koji je bio u modi od 16. veka. Već 1667. godine, fasade katedrale u Granadi Alonsa Kanoa i Haena Eufrasija Lopesa de Rohasa ukazuju na lakoću njihove interpretacije u baroknom maniru tradicionalnih motiva španskih katedrala.

Lokalni barok održava svoje korene u Herreri iu tradicionalnoj gradnji od cigle, koja se razvijala u Madridu tokom 17. veka (Plaza Major i Gradska većnica Madrida).

Za razliku od baroka severne Evrope, španska umetnost tog vremena težila je da zadovolji čula, a ne intelekt. Porodica Ćurigera, koja se specijalizovala za oltare i oltarske slike, pobunila se protiv trezvenosti hererijanskog klasicizma i promovisala zamršeni, preuveličani i gotovo hiroviti stil površne dekoracije, poznat kao čurigereska. Za pola veka pretvorili su Salamanku u uzoran grad ćurigereske.

Evolucija stila je prošla kroz tri faze. Između 1680. i 1720. Čurigeri su popularizovali Guarinijevu mešavinu Solomonove kolone i složenog reda, poznatog kao „vrhovni poredak“. Između 1720. i 1760. godine, kao glavni element ornamentalne dekoracije ustanovljen je čurigerski stub ili štap, u obliku konusa ili obrnutog obeliska. U godinama 1760. do 1780. došlo je do postepenog pomeranja interesovanja od uvrnutog i preteranog kretanja ornamentike ka ravnoteži i trezvenosti neoklasičnosti.

Kraljevska palata u Madridu i konstrukcije Paseo del Prado (Salon del Prado i Puerta de Alkala) takođe u Madridu, zaslužuju da se spomenu. Izgradili su ih u trezvenom međunarodnom baroku, često mešanom sa neoklasičnim, od strane burbonskih kraljeva Filipa V i Karla III.

Rokoko je u Španiji prvi put uveden u katedrali u Mursiji, 1733. godine, na njenoj zapadnoj fasadi. Takođe u oblasti Levantina ističe se raskošna dekoracija vrata palate markiza od Dos Aguasa u Valensiji, koju je dizajnirao slikar i graver Hipolito Rovira (1740–1744). Najbolji predstavnik stila bio je španski majstor Ventura Rodrigec.

Arhitektura kolonijalnog stila

Španski kolonijalni stil arhitekture dominirao je na ranim španskim teritorijama u Americi i takođe na Filipinima. Odlikuje se kontrastom između jednostavne i čvrste konstrukcije koju novo mesto zahteva i barokne ornamentike koja dolazi iz Španije. Kolonijalna oblast Santo Domingo, osnovana 1498. godine, najstariji je zapadni grad u Novom svetu i dobar je primer ovog stila.

Kombinacija indijanskih i arapskih dekorativnih uticaja, sa ekspresivnom interpretacijom Čurigereske, mogla bi da objasni raznolikost i intenzitet baroka u američkim kolonijama u Španiji. Čak i više od svog španskog kolege, američki barok se razvio kao stil štukature. Fasade nekoliko američkih katedrala iz 17. veka sa dva kula imaju srednjovekovne korene. Pun barok pojavio se tek 1664. godine.

Arhitektura neoklasicizma

Izuzetno intelektualni postulati neoklasicizma bili su manje uspešni u Španiji od mnogo izražajnijeg baroka. Španski neoklasicizam se proširio iz Kraljevske akademije lepih umetnosti u San Fernandu, osnovane 1752. Njena glavna figura bio je Huan de Viljanueva, koji je ideje Edmunda Burka o lepoti i uzvišenom prilagodio zahtevima klime i lokalne istorije. Izgradio je Muzej Prado (muzej koji je prvobitno trebalo da služi kao Kancelarija za nauku), kombinujući tri elementa: akademiju, auditorijum i muzej, u zgradi sa tri odvojena ulaza. Prado je bio deo ambicioznog programa Karlosa III koji je želeo da pretvori Madrid u prestonicu umetnosti i nauke. U neposrednoj blizini muzeja, Viljanueva je izgradila astronomsku opservatoriju El Retiro i Botaničku baštu, sve u okviru ose Paseo del Prado, sa svojim amblematskim fontanama Neptuna i Kibele (dizajnirao Ventura Rodrigez), a zatvorili su bolnica i Kraljevski koledž hirurgije u San Karlosu. Takođe je projektovao neke od kraljevih letnjih rezidencija u Eskorijalu i Aranhuezu i obnovio Plaza Major u Madridu, između ostalih važnih radova.

Arhitektura modernizma

Eklekticizam

Eklekticistička arhitektura kombinuje nekoliko stilova u jednoj zgradi, bez praćenja jednog arhitektonskog reda. Ova struja je u Španiju stigla poslednjih godina 19. veka. Jedna od najvažnijih eklekticističkih zgrada je Palata komunikacija u Madridu, koju su dizajnirali Antonio Palasios i Hoakin Otamendi. Svečano je otvoren 1909. godine.

Istorizam

Istorizam je stigao iz Evrope u 19. veku, čiji su najistaknutiji stilovi neogotika i neoromanika. Od neogotike moramo istaći Episkopsku palatu Astorga i palatu Sobrelano u Komiljasu, fasadu katedrale u Barseloni, katedralu San Kristobal de La Laguna na Tenerifima i Katedralu Svetog Duha. Od neoromanike, manje značajne od prethodne, moramo pomenuti kriptu madridske katedrale i baziliku Naše Gospe od Kovadonge, u Asturiji.

Neomudehar

Krajem 19. veka u Madridu se pojavio novi arhitektonski pokret: oživljavanje arhitekture mudehara, neomudehara, koji se odmah proširio na druge regione. Arhitekte kao što je Emilio Rodriges Ajuso videli su umetnost Mudehara kao ekskluzivan i karakterističan stil Španije. Zgrade su počele da se grade koristeći neke od karakteristika starog stila, kao što su potkovičasti lukovi i upotreba apstraktne ornamentike od cigle za fasade. Postala je popularna posebno u izgradnji arena za biku i drugih javnih objekata, ali i za izgradnju domova, zbog upotrebe jeftinih materijala, uglavnom cigle za eksterijere.

Modernizam

U Španiji, modernizam je imao centar u Barseloni. Najpoznatiji arhitekta je Antonio Gaudi, čiji radovi u Barseloni (najpoznatija Sagrada Familija, Park Guelj, Kasa Mila i Kasa Batljo) mešaju tradicionalnu arhitekturu sa drugim novim stilovima, kao preteča moderne arhitekture.

Arhitektura dvadesetog veka

Modernistički pokret 1920-1939

Stvaranje GATCPAC grupe u Barseloni 1928. godine, praćeno stvaranjem GATEPAC-a (1930.) od strane arhitekata uglavnom iz Saragose, Madrida, San Sebastijana i Bilbaa, osnovalo je dve grupe mladih arhitekata koji su sledili diktate moderne arhitekture u Španiji.

Josep Luis Sert, Fernando Garsija Mersadal i Hoakin Labajen, između ostalih, bili su organizovani u tri regionalne grupe. Druge arhitekte su istraživali moderni stil sa određenih tačaka gledišta: Kasto Fernandes Šav sa svojim vizionarskim radom, skoro sve na papiru, Josep Antoni Koderč, sa svojom integracijom mediteranskog stanovanja i konceptima novog stila ili Luis Gitjeres Soto, pod velikim uticajem ekspresionističkih tendencija.

Arhitektura tokom frankističkog režima 1939-1975

Arhitektura Autarkije 1939-1959

Frankistička arhitektura je razvijena uglavnom u prvoj fazi diktature Fransiska Franka (1939-1959), tokom autarkije, pa je stoga poznata kao arhitektura Autarkije. Karakteriše ga opšte odbacivanje racionalizma (često tokom Druge republike) i reinterpretacija istorijskih stilova Španskog carstva na eklektičan način. Posebno se zasniva na hererijanizmu, pri čemu je glavna struja ovog perioda bio neohererijanski stil i, u manjoj meri, vilanovski neoklasicizam. Prvobitno je bio poznat kao imperijalni stil. Postoje i određeni racionalistički dodiri kroz reprodukciju arhitekture nacističke Nemačke i fašističke Italije. Arhitektura autarkije uslovljena je ozbiljnim ekonomskim problemima posleratne Španije i potrebom za ponovnom izgradnjom zemlje. Isto tako predstavlja veliko ideološko opterećenje.

Kompleks Monkloa u Madridu, Dolina palih, zgrada Espanja i Univerzitet rada u Hihonu ističu se kao najreprezentativnije građevine arhitekture Autarkije.

Povratak racionalizmu 1960-ih

U drugoj fazi frankističke arhitekture, ekonomska otvorenost zemlje omogućila je asimilaciju modernog pokreta, postepeno inkorporiranog tokom 1950-ih, a posebno 1960-ih, novih oblika i više avangardnih arhitektonskih pristupa.

U delima nekih arhitekata, zvanično odobrenje i unapređenje arhitektonskog dizajna mogli su da koegzistiraju, kao što je slučaj sa Luisom Gutijeresom Sotoom, zainteresovanim za tipologiju i racionalnu distribuciju prostora, čiji plodni rad lako menja ponovno otkrivanje istorijskih stilova. sa racionalističkim stilom, ili naredbe Vertikalnih sindikata Fransisku de Asisu Kabreru. Dostignuća Luisa Moje Blanka u izgradnji svodova od cigle takođe zaslužuju spomen; Njegovo interesovanje za tradicionalnu gradnju od opeke dovelo ga je do dubljeg proučavanja savremenih formalnih mogućnosti materijala, ističući njegovu upotrebu pregrađenog svoda.

U poslednjim decenijama Frankovog života, nova generacija arhitekata snažno je spasla nasleđe GATEPAC-a: Alehandro de la Sota je bio pionir na ovom novom putu, a mlade arhitekte, često sa skromnim budžetima istraživali su tipove montažnog i kolektivnog stanovanja.

Savremena arhitektura

Kraj dvadesetog veka

Frankova smrt i povratak demokratije doneli su novi arhitektonski optimizam u zemlju krajem 1970-ih i 1980-ih. Kritički regionalizam je postao dominantna škola za ozbiljnu arhitekturu. Tok novca iz Evropske unije, turizam i cvetajuća ekonomija bili su plodno tlo za špansku arhitekturu. Pojavila se nova generacija arhitekata, uključujući Enrika Miralesa, Karme Pinosa i arhitektu i inženjera Santijaga Kalatravu. Olimpijske igre u Barseloni i Sajam u Sevilji, oba 1992. godine, dodatno su povećale reputaciju Španije na međunarodnom nivou, do te mere da su se mnoge arhitekte iz zemalja u recesiji preselili u Španiju da učestvuju u ovom procvatu. Kao priznanje za podršku koju grad Barselona pruža arhitekturi, Kraljevski institut britanskih arhitekata dodelio mu je Kraljevsku zlatnu medalju 1999. godine, prvi put u istoriji da je nagrada dodeljena nekom gradu.

21. vek

2003. godine, princ od Asturije, Don Filip Burbonski, otvorio je u gradu Santa Krus Tenerifa (Kanarska ostrva), modernu zgradu Tenerife Auditorijum, koju je dizajnirao Santijago Kalatrava. Nekoliko dopisnika i novina iz celog sveta prisustvovalo je ovom događaju. 2006. godine, Terminal 4 aerodroma Madrid-Barahas Ričarda Rodžersa, Antonija Lamele i Luisa Vidala osvojio je Stirlingovu nagradu. U aprilu 2007. godine, MUSAC (Muzej savremene umetnosti Kastilje i Leona, u Leonu) arhitekata Emilija Tunjona i Luisa M. Mansile dobio je nagradu za savremenu arhitekturu Mies van der Rohe od Evropske unije,22 koja je već dodeljena. Kursaal (San Sebastijan) Rafaela Monea 2001.

Kula Agbar je neboder u Barseloni koji je dizajnirao francuski arhitekta Žan Nuvel. Ima 144,4 metara i ima 38 spratova, uključujući 4 podzemna nivoa. Njegov dizajn kombinuje niz različitih arhitektonskih koncepata, čiji je rezultat upečatljiva konstrukcija izgrađena od armiranog betona, pokrivena staklenom fasadom i više od 4.400 prozora urezanih u konstrukcijski beton.