Hilma af Klint

S Vikipedije, slobodne enciklopedije
Hilma af Klint
Fotografija umetnice, c. 1901 ili ranije
Lični podaci
Datum rođenja(1862-10-26)26. oktobar 1862.
Mesto rođenjaSolna, Švedska
Datum smrti21. oktobar 1944.(1944-10-21) (81 god.)
Mesto smrtiDanderid, Švedska
Umetnički rad
PoljeSlikarstvo
PravacRealizam, Apstraktna umetnost

Hilma af Klint (Solna, 26. oktobar 1862 — Danderid, 21. oktobar 1944) bila je švedska umetnica i mistik. Njene slike smatraju se neke od prvih apstraktnih dela poznatim u zapadnoj istoriji umetnosti.[1] Značajan deo njenog rada prethodio je prvim čisto apstraktnim slikama Kandinskog, Maleviča i Mondrijana.[2] Pripadala je grupi pod nazivom „Petorka“, koja se sastojala od kruga žena inspirisanih teozofijom, koje su delile zajedničko verovanje u važnost pokušaja da stupe u kontakt sa takozvanim „Visokim gospodarima“— često kroz seanse.[3] Njene slike, koje ponekad podsećaju na dijagrame, bile su vizuelni prikaz složenih duhovnih ideja.[4]

Rani život[uredi | uredi izvor]

Eftersommar (Kasno leto) rano naturalističko delo, koje je naslikala af Klint 1903. godine, primer radova koje je izlagala u javnosti tokom svog života

Od svoje porodice Hilma af Klint je nasledila veliko interesovanje za matematiku i botaniku. Pokazala je ranu sposobnost u vizuelnoj umetnosti i, nakon što se porodica preselila u Stokholm, studirala je na Tekniskoj školi (danas Konstfack) u Stokholmu, gde je naučila portret i pejzažno slikarstvo.

Sa dvadeset godina primljena je na Kraljevsku akademiju lepih umetnosti.[5] Između 1882. i 1887. studirala je uglavnom cranje, portretno slikarstvo i pejzažno slikarstvo. Diplomirala je sa odličnim uspehom i dodeljena joj je stipendija u vidu studija u takozvanoj „Atelje zgradi“ (Ateljébyggnaden), u vlasništvu Akademije lepih umetnosti između Hamngatana i Kraljevskog parka u centru Stokholma. Ovo je u to vreme bilo glavno kulturno središte švedske prestonice. U istoj zgradi su se nalazili i Blanchov kafić i Blanchova umetnička galerija, gde je postojao sukob između konvencionalnog umetničkog pogleda na Akademiju lepih umetnosti i opozicionog pokreta Umetničkog društva ( Konstnarsforbundet), inspirisanog francuskim plein air slikarima. Hilma af Klint je počela da radi u Stokholmu, stekavši priznanje za pejzaže, botaničke crteže i portrete.[6]

Njeno konvencionalno slikarstvo postalo bilo joj je izvor stalnih prihoda, ali je njeno životno delo bilo sasvim drugačije kao i njen glavni fokus.[7]

Duhovne i filozofske ideje[uredi | uredi izvor]

af Klint u svom studiju, v. 1895. godine

Godine 1880. umrla je njena mlađa sestra Hermina i tada je počela da se razvija njen duhovni život.[8] Njeno interesovanje za apstrakciju i simbolizam proizašlo je iz angažovanja Hilme af Klint u spiritizmu, koji je bio veoma popularan krajem devetnaestog i početkom dvadesetog veka. Njeni eksperimenti u duhovnom istraživanju počeli su 1879.[5] Zainteresovala se za teozofiju gospođe Blavatske i filozofiju Kristijana Rozenkrojca . Godine 1908. upoznala je Rudolfa Štajnera, osnivača Antropozofskog društva, koji je bio u poseti Stokholmu.[9] Štajner ju je upoznao sa sopstvenim teorijama u vezi sa umetnošću, i imao je određeni uticaj na njene slike kasnije u životu. Nekoliko godina kasnije, 1920, ponovo ga je srela u Geteanumu u Dornahu u Švajcarskoj, sedištu Antropozofskog društva. Između 1921. i 1930. provela je duge periode u Geteanumu.

Af Klintovo delo može se razumeti u širem kontekstu modernističkog traganja za novim formama u umetničkim, duhovnim, političkim i naučnim sistemima na početku dvadesetog veka.[10] Postojala je slična zainteresovanost za duhovnost od strane drugih umetnika tokom istog perioda i tema je interesovala Vasilija Kandinskog, Pita Mondrijana, Kazimira Maljeviča, Fidusa i francuskih Nabisa, u kojima su mnogi, poput Klinta, bili inspirisani Teozofskim pokretom.[11][12]

Umetnički rad af Klint je reflekcija njenih duhovnih pogleda.[13]

Rad[uredi | uredi izvor]

Primordijalni haos, br. 16, 1906–07

Na Akademiji lepih umetnosti upoznala je Anu Kasel, prvu od četiri žene sa kojima je kasnije radila u „Petorka“ (De Fem), grupi umetnika koji su delili njene ideje. Ostale članice bile su Kornelija Sederberg, Sigrid Hedman i Matilda Nilson. „Petorka“ je započela svoje udruženje kao članovi Društva Edelvajs, koje je prihvatilo kombinaciju teozofskog učenja Helene Blavatske i spiritualizma. Svi u grupi su bili zainteresovani za paranormalne i redovno organizovane spiritističke seanse.[5] Svaki sastanak su otvarali molitvom, nakon čega je usledila meditacija, hrišćanska beseda, pregled i analiza teksta iz Novog zaveta. Nakon toga bi usledila seansa.[5] Oni su u knjigu zabeležili potpuno novi sistem mistične misli, u obliku poruka viših duhova pod nazivom Visokim gospodarima (Höga Mästare). Jedan, Gregor, im je objavio: „Svo znanje koje nije od čula, ne od intelekta, ne od srca, već je svojstvo koje pripada isključivo najdubljem aspektu vašeg bića ... poznanje duha tvoga“.[14]

Kroz svoj rad sa Petorkom, Hilma af Klint je stvorila eksperimentalno automatsko crtanje još 1896. godine, što ju je dovelo do inventivnog geometrijskog vizuelnog jezika sposobnog da konceptualizuje nevidljive sile unutrašnjeg i spoljašnjeg sveta.[traži se izvor] Istraživala je svetske religije, atome i biljni svet i opširno pisala o svojim otkrićima.[5] Kako je postala bliže upoznata sa ovim oblikom izražavanja, Hilma af Klint je dobila zadatak od Visokih gispodara da kreira slike za „Hram“ – međutim, ona nikada nije razumela na šta se ovaj „Hram“ odnosi.

Godine 1906. af Klint je naslikala prvu seriju apstraktnih slika.

Svanen ( Labud ), br. 17, grupa 9, serija SUV, oktobar 1914 – mart 1915, delo koje nikada nije bilo izloženo za vreme slikarkinog života

Radovi za Hram nastali su između 1906. i 1915. godine, izvođeni u dve faze sa prekidom između 1908. i 1912. godine. Kako je Klint otkrila svoj novi oblik vizuelnog izražavanja, razvila je novi umetnički jezik. Njeno slikarstvo je postalo autonomnije i više namerno. Duhovno će nastaviti da bude glavni izvor kreativnosti do kraja njenog života.

Kada je Hilma af Klint završila radove za Hram, duhovno vođstvo se završilo. Međutim, nastavila je da se bavi apstraktnim slikarstvom, sada nezavisno od bilo kakvog spoljašnjeg uticaja.[15] Slike za Hram su bile uglavnom uljane slike, ali je sada koristila i akvarele. Njene kasnije slike su znatno manjih dimenzija. Naslikala je, između ostalog, seriju koja prikazuje stavove različitih religija u različitim fazama istorije, kao i predstave o dualnosti između fizičkog bića i njegove ekvivalencije na ezoteričkom nivou. Kako se Hilma af Klint bavila svojim umetničkim i ezoterijskim istraživanjima, moguće je uočiti izvesnu inspiraciju iz umetničkih teorija koje je razvilo Antropozofsko društvo od 1920. godine.

Hilma af Klint će tokom svog života nastojati da razume misterije sa kojima je došla u kontakt kroz svoj rad. O svojim razmišljanjima i studijama napisala je više od 150 sveska.[16]

Godine 1908. Klint je prvi put srela Rudolfa Štajnera. U jednom od nekoliko preostalih pisama, zamolila je Štajnera da je poseti u Stokholmu i vidi gotov deo serije Slike za hram, ukupno 111 slika. Štajner je videla slike, ali je uglavnom ostala neimpresionirana, navodeći da je njen način rada neprikladan za teozofa. Prema H. P. Blavacki, medijumstvo je bilo pogrešna praksa, koja je odvela svoje adepte na pogrešan put okultizma i crne magije.[17] Međutim, tokom njihovog susreta, Štajner je izjavio da Klintovi savremenici neće moći da prihvate i razumeju njene slike i da će za njihovo dešifrovanje trebati još 50 godina. Od svih prikazanih slika, Štajner je posebnu pažnju posvetio samo Grupi Primordijalni haos, navodeći ih kao „simbolički najbolje“.[18] Nakon što je upoznala Štajnera, af Klint je bio shrvana njegovim odgovorom i, očigledno, prestala je da slika 4 godine. Štajner je čuvao fotografije nekih af Klintovih umetničkih dela, neke od njih čak i ručno bojene. Kasnije iste godine upoznaje Vasilija Kandinskog, koji još nije otpočeo da radi dela apstraktnog slikarstva. Neki istoričari umetnosti pretpostavljaju da je Kandinski mogao da vidi fotografije i da je možda bio pod njihovim uticajem dok je razvijao sopstveni umetnički apstraktni pristup.[19] Kasnije u svom životu, af Klint je donela odluku da uništi svu svoju prepisku. Ostavila je kolekciju od više od 1200 slika i 125 dnevnika svom nećaku Eriku af Klintu. Među njenim poslednjim slikama 1930-ih, nalaze se dva akvarela koji predviđaju događaje iz Drugog svetskog rata, pod nazivom Blic i Borba na Mediteranu.[20]

Uprkos popularnom verovanju da je Hilma af Klint odlučila da nikada ne izloži svoja apstraktna dela tokom svog života, poslednjih godina istoričari umetnosti poput Džulije Vos otkrili su dokaze da je af Klint pokušala da prikaže svoj rad.

U julu 1928. otplovila je iz Stokholma u London, zajedno sa nekim od svojih velikih slika. U svojoj razglednici Ani Kasel (otkrivenoj tek 2018.) af Klint je napisala da nije bila sama tokom ovog četvorodnevnog putovanja. Uprkos tome što Klint nije imenovala svog saputnika, Džulija Vos sugeriše da je to najverovatnije bila Tomasin Anderson, stara prijateljica iz vremena De Fema. Vos takođe sugeriše da je verovatno da su dela bila iz serije Slike za hram.[21]

Godine 1944. Hilma af Klint umrla je u 81. godini u Djursholmu, u Švedskoj,[22] nakon saobraćajne nesreće. Svoje radove je izlagala samo nekoliko puta, uglavnom na duhovnim konferencijama i skupovima.[23] Sahranjena je u Stokholmu.[24]

Stil potpisa[uredi | uredi izvor]

Apstraktna umetnost Hilme Af Klint kasnijeg perioda (1906–1920) se bavila simbolizmom kombinacijom geometrije, figuracije, naučnog istraživanja i verskih praksi. Njene studije organskog rasta, uključujući proučavanje školjke i cveće, pomogle su joj da prikaže život kroz duhovno sočivo.[25]

Njen individualni ili prepoznatljiv stil takođe je obeležen utiscima naučnih otkrića sa kraja 19. i početka 20. veka, kao i uticaja savremenih duhovnih pokreta kao što su teozofija i antropozofija. Ideja da se prevaziđe fizički svet i ograničenja reprezentativne umetnosti vidljiva je na njenim apstraktnim slikama.[26] 

Njen simbolički vizuelni jezik ima uređenu progresiju koja odražava njeno razumevanje mreža, krugova, spirala i oblika nalik na latice - ponekad dijagramski, ponekad biomorfni.[27] Njene slike su takođe istraživale dihotomiju sveta.[28]

Spiralne forme se često pojavljuju u njenoj umetnosti, kao i na automatskim crtežima De Fema. Dok svaki takav geometrijski oblik, u ovom slučaju, spirala sugeriše rast, napredak i evoluciju, izbor boja je takođe metaforički.[29]

Kao jedna od protofeminističkih umetnica, njen stil predstavlja uzvišeno u umetnosti.[30]

Lični život[uredi | uredi izvor]

Hilma af Klint se nikada nije udavala, živela je samo sa ženama i davala je prioritet dubokom prijateljstvu sa njima. Nije ostavila dnevnike, pisma ili glasine o romantičnim vezama. Ovo je dovelo do modernih teorija da je ona bila kvir ili lezbijka, uz tvrdnju da njene slike, pogledi na androginost i rodnu fluidnost pokazuju kvir senzibilitet, i upoređujući njenu odluku da svoj rad čuva u tajnosti 20 godina nakon smrti sa drugom poznatom verovatno lezbejkom Emili Dikinson.[31][32][33]

Nasleđe[uredi | uredi izvor]

Hilma af Klint je u svom testamentu ostavila sve svoje apstraktne slike svom nećaku, viceadmiralu Eriku af Klintu iz Kraljevske švedske mornarice . Ona je precizirala da njen rad treba čuvati u tajnosti najmanje 20 godina nakon njene smrti. Kada su kutije otvorene krajem 1960-ih, vrlo malo ljudi je znalo šta će se otkriti.

Godine 1970. njene slike su ponuđene na poklon Moderna Museet, ali je donacija odbijena. Erik af Klint je potom poklonio hiljade crteža i slika fondaciji koja je nosila ime umetnika 1970-ih.[34] Zahvaljujući istoričaru umetnosti Akeu Fantu, njena umetnost je predstavljena međunarodnoj publici 1980-ih, kada ju je predstavio na konferenciji Nordik u Helsinkiju 1984. godine.

Zbirka apstraktnih slika Hilme af Klint obuhvata više od 1200 dela. Vlasnik je i njime upravlja Fondacija Hilma af Klint[35] u Stokholmu, Švedska. Norveška arhitektonska firma Snøhetta je 2017. predstavila planove za izložbeni centar posvećen af Klintu u Jarni, južno od Stokholma, sa procenjenim troškovima izgradnje od 6 do 7,5 miliona evra.[34] U februaru 2018. godine Fondacija je potpisala dugoročni ugovor o saradnji sa Moderna Museet, čime je potvrđena trajnost sobe Hilme af Klint, odnosno namenskog prostora u muzeju u kojem se neprekidno prikazuje desetak radova umetnice.[36]

  • Hilma af Klint i njen rad predstavljeni su u filmu Personal Shoppe iz 2016. godine, u kojem glavna junakinja, koju igra Kristen Stjuart, istražuje umetnost inspirisanu duhovima.[37]
  • Džejn Viver navodi delo Hilme af Klint kao inspiraciju za savremenu kosmologiju.[38]
  • Af Klint je bio tema dugometražnog dokumentarca nemačke rediteljke Halina Dyrschka [de] iz 2019., pod nazivom Izvan vidljivog – Hilma af Klint.[39][19]
  • Af Klintov rad je predstavljen u kratkom filmu Tačka i linija do ravni 2020, scenariste i režije Sofije Bohdanovic. Kratki film prikazuje izložbu Muzeja Solomona R. Gugenhajma iz 2018. Hilma Af Klint: Paintings for the Future, koja se vidi usred instalacije.[40]
  • Hilma [sv] (2022) je švedski biografski film na engleskom jeziku koji je režirao Lase Halstrom,[41] u kojem ulogu Hilme tumači njegova ćerka Tora Halstrom.

Izložbe (posthumno)[uredi | uredi izvor]

Apstraktni rad Hilme af Klint prvi put je prikazan na izložbi „Duhovno u umetnosti, apstraktno slikarstvo 1890–1985“ koju je organizovao Moris Tučman u Los Anđelesu 1986. godine. Ova izložba je bila polazna tačka njenog međunarodnog priznanja.

„Hilma Af Klint: Slike za budućnost“, izložba Gugenhajma iz 2019. godine, imala je preko 600.000 posetilaca, što je najposećenija izložba u 60-godišnjoj istoriji muzeja.[42]

Galerija[uredi | uredi izvor]

  • Tree of Knowledge, No. 1, 1913-1915
    Tree of Knowledge, No. 1, 1913-1915
  • Group X, No. 1, Altarpiece, 1915
    Group X, No. 1, Altarpiece, 1915
  • Group X, No. 2, Altarpiece, 1915
    Group X, No. 2, Altarpiece, 1915
  • Evolution, No. 13, Group VI, 1908
    Evolution, No. 13, Group VI, 1908
  • Group IX/UW, No. 25, The Dove, No. 1, 1915
    Group IX/UW, No. 25, The Dove, No. 1, 1915
  • Group IX/SUW, The Swan, No. 1, 1915
    Group IX/SUW, The Swan, No. 1, 1915
  • Group IX/SUW, The Swan, No. 7, 1915
    Group IX/SUW, The Swan, No. 7, 1915
  • Group IX/SUW, The Swan, No. 9, 1915
    Group IX/SUW, The Swan, No. 9, 1915
  • The Swan, No. 10, Group IX/SUW, 1915
    The Swan, No. 10, Group IX/SUW, 1915
  • The Swan, No. 12, Group IX/SUW, 1915
    The Swan, No. 12, Group IX/SUW, 1915
  • The Swan, No. 16, Group IX/SUW, 1915
    The Swan, No. 16, Group IX/SUW, 1915
  • The Swan, No. 18, Group IX/SUW, 1915
    The Swan, No. 18, Group IX/SUW, 1915
  • Notebook, 2–11 July 1919
    Notebook, 2–11 July 1919
  • Buddha's Standpoint in the Earthly Life, No. 3a, Series XI, 1920
    Buddha's Standpoint in the Earthly Life, No. 3a, Series XI, 1920

Publikacije[uredi | uredi izvor]

  • HILMA AF KLINT: Catalogue Raisonné, Bokförlaget Stolpe,Vol. I - VII, December 27, 2022, ISBN 919852366X
  • The Spiritual in Art, Abstract Painting 1890-1985, publ. Los Angeles County Museum of Art, 1986. ISBN 0-89659-669-9ISBN 0-89659-669-9, 0-87587130-5 LACMA : pbk
  • Hilma af Klint, Raster Förlag, Stockholm. Swedish text, about 100 pictures. ISBN 91-87214-08-3
  • Vägen till templet, Rosengårdens Förlag. Swedish text, 30 sketches. Describes the teaching period to become a medium. ISBN 91-972883-0-6
  • Enheten bortom mångfalden, Rosengårdens Förlag. Swedish text, 32 pictures. Two parts, one philosophical and one art-scientific. ISBN 91-972883-4-9
  • I describe the way and meanwhile I am proceeding along it, Rosengårdens Förlag. A short introduction in English with 3 pictures. ISBN 91-972883-2-2ISBN 91-972883-2-2
  • 3 X Abstraction, Catherine de Zegher and Hendel Teicher (eds.), Yale University Press and The Drawing Center, New York, 2005 ISBN 978-0300108262
  • Okkultismus und Abstraktion, die Malerin Hilma af Klint, Åke Fant, Albertina, Wien 1992, ISBN 3-900656-17-7.
  • Mod Lyset – Belyj, Goethe, Hilma af Klint, Jeichau, Kandinsky, Martinus, Rosenkrantz, Steiner Gl. Holtegaard & Nordjyllands Kunstmuseum. 2004. ISBN 87-884995-2-9
  • Hilma af Klint, the Greatness of Things, John Hutchinson (ed.), Douglas Hyde Gallery, Dublin 2005. English text, 23 images. ISBN 0-907660-99-1ISBN 0-907660-99-1.
  • The Message. Art and Occultism. With an Essay by André Breton. Hrsg. v. Claudia Dichter, Hans Günter Golinski, Michael Krajewski, Susanne Zander. Kunstmuseum Bochum. Walther König: Köln 2007, ISBN 978-3-86560-342-5.
  • Swedish Women Artists: Sigrid Hjertén, Hilma af Klint, Nathalie Djurberg, Signe Hammarsten-Jansson, Aleksandra Mir, Ulrika Pasch, Books LCC, 2010. ISBN 978-1155646084ISBN 978-1155646084
  • The Legacy of Hilma af Klint: Nine Contemporary Responses (English / German), Ann-Sofi Norin, Daniel Birnbaum, Verlag der Buchhandlung Walther König, 2013. ASIN B00FOT4GAM
  • Hilma af Klint. The Art of Seeing the Invisible, by Kurt Belfrage, Louise Almqvist (eds.), 2015 ASIN B01K3I9A1S
  • Hilma af Klint – A Pioneer of Abstraction, edited by Iris Müller-Westermann with Jo Widoff, with contributions by David Lomas, Pascal Rousseau and Helmut Zander, exhibition catalogue of Moderna Museet nr. 375, 2013. ISBN 978-91-8624-348-7ISBN 978-91-8624-348-7
  • Hilma af Klint – Painting the Unseen, edited by Daniel Birnbaum and Emma Enderby, with contributions by Julia Peyton-Jones, Hans Ulrich Obrist, Jennifer Higgie and Julia Voss. Serpentine Galleries / Koenig Books, 2016. ISBN 978-1-908617-34-7ISBN 978-1-908617-34-7
  • Hilma – en roman om gåtan Hilma af Klint [Hilma – a novel about the enigma Hilma af Klint], Anna Laestadius Larsson, ed. Piratförlaget, 24 May 2017 ISBN 978-91-642-0489-9
  • Hilma af Klint – Seeing is Believing, Kurt Almqvist and Louise Belfrage, König Books, 7 October 2017 ISBN 9783960981183
  • Ni vues, Ni connues pp. 42–44, Collectif Georgette Sand, Publisher Hugo Doc collection Les Simone, 5 October 2017 ISBN 9782755635393
  • Hilma af Klint: Notes and Methods, with an introduction and commentary by Iris Müller-Westerman, University of Chicago Press, 2018 ISBN 978-0-226-59193-3

Reference[uredi | uredi izvor]

  1. ^ Cain, Abigail (31. 3. 2017). „What Was the First Abstract Artwork?”. Artsy.net (na jeziku: engleski). Pristupljeno 31. 3. 2017. 
  2. ^ „A Brief History of Abstract Art with Turner, Mondrian, and More”. www.tate.org.uk. Tate Modern. 
  3. ^ Bashkoff, T., ed., et al., Hilma Af Klint (New York: Solomon R. Guggenheim Museum, 2018).
  4. ^ Bashkoff, Tracey, Hilma af Klint: Paintings for the Future, ArtBook, 2018
  5. ^ a b v g d af Klint, Hilma (2018). Notes and Methods. The University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-59193-3. OCLC 1090316599. 
  6. ^ „Hilma af Klint: Painting the Unseen”. Serpentine Galleries (na jeziku: engleski). Pristupljeno 11. 3. 2017. 
  7. ^ Cattelan, M., Gioni, M., & Subotnick, A., eds., Charley, Issue 5 (New York: D.A.P., 2007).
  8. ^ Kellaway, Kate (21. 2. 2016). „Hilma af Klint: a painter possessed”. The Guardian (na jeziku: engleski). ISSN 0261-3077. Pristupljeno 11. 3. 2017. 
  9. ^ Gaze, Delia (2001). Concise Dictionary of Women Artists (na jeziku: engleski). Taylor & Francis. str. 413. ISBN 978-1-57958-335-4. 
  10. ^ Taft, Liam (19. 4. 2017). „Invisible art: rediscovering the work of Hilma af Klint”. National Student. Arhivirano iz originala 17. 11. 2021. g. Pristupljeno 24. 4. 2017. 
  11. ^ „Hilma af Klint”. www.theosophyforward.com. 
  12. ^ „Fidus Astral-Cosmic Vision”. symbolismus.com. 
  13. ^ [Hilma af Klint – Painting the Unseen Serpentine Galleries, 2016. ISBN 978-1-908617-34-7, pp. 24]
  14. ^ Heiser, J., & Higgie, J., eds., Frieze: Contemporary Art and Culture, Vols 88–91 (London: Durian Publications, 2004).
  15. ^ Fiore, J. (12. 10. 2018). „How the Swedish Mystic Hilma af Klint Invented Abstract Art”. Artsy. 
  16. ^ Witt, Karolina. „Hilma af Klint Tempelbilderna och historieskrivningen” (PDF). www.diva-portal.org. Halmstad University. Pristupljeno 4. 12. 2015. 
  17. ^ Blavatsky, Helena P. (1889). The Key to Theosophy. London: The Theosophical Publishing Company. Theosophy Trust Books. 2007. ISBN 0979320526. Theosophical University Press Online Edition: The Key to Theosophy by H. P. Blavatsky. ISBN 1-55700-046-8.
  18. ^ Hilma af Klint: Notes and Methods, With an Introduction and Commentary by Iris Müller-Westerman, University of Chicago Press, 2018 ISBN 978-0-226-59193-3
  19. ^ a b Beyond the Visible – Hilma af Klint (2019) na sajtu IMDb (језик: енглески)
  20. ^ Hilma af Klint – A Pioneer of Abstraction, Edited by Iris Müller-Westermann with Jo Widoff, with contributions by David Lomas, Pascal Rousseau and Helmut Zander, exhibition catalogue of Moderna Museet nr 375, 2013. ISBN 978-91-8624-348-7
  21. ^ Voss, Julia. 2020. Hilma af Klint – Die Menschheit in Erstaunen versetzen. ISBN 3103973675
  22. ^ Artist texts by many authors (2019). „Hilma af Klint”. Great women artists. London: Phaidon Press. str. 24. ISBN 978-0-7148-7877-5. OCLC 1099690505. 
  23. ^ Wolfe, S. (oktobar 2018). „Lost (and Found) Artist Series: Hilma af Klint”. Artland. 
  24. ^ Lindblom L.; trans. A. Grosjean (8. 3. 2018). „Hilma af Klint—Artist, pioneer of abstract art, spiritualist"”. Svenskt kvinnobiografiskt lexikon. 
  25. ^ Jacobs, Rita D. (2019). „Review: [Untitled]”. World Literature Today. 93 (1): 104—06. JSTOR 10.7588/worllitetoda.93.1.0104a. doi:10.7588/worllitetoda.93.1.0104a — preko JSTOR. 
  26. ^ „'They called her a crazy witch': did medium Hilma af Klint invent abstract art?”. the Guardian (na jeziku: engleski). 6. 10. 2020. Pristupljeno 20. 10. 2021. 
  27. ^ Müller-Westermann, Iris; Widoff, Jo; Lomas, David; Rousseau, Pascal; Zander, Helmut; Klint, Hilma af; Moderna museet (Stockholm, Sweden), Nationalgalerie im Hamburger Bahnhof, Museum für Gegenwart--Berlin; Museo Picasso Málaga (2013). Hilma af Klint: a pioneer of abstraction (na jeziku: engleski). Hatje Cantz. ISBN 978-91-86243-48-7. OCLC 828860209. 
  28. ^ Gaze, Delia (2013). Concise Dictionary of Women Artists. United States: Taylor & Francis. str. 415. ISBN 9781136599019. 
  29. ^ Pothast, Emily (4. 3. 2021). „The Visionary Practice of Hilma af Klint”. Form and Resonance (na jeziku: engleski). Pristupljeno 20. 10. 2021. 
  30. ^ „Hilma af Klint Paintings, Bio, Ideas”. The Art Story. Pristupljeno 20. 10. 2021. 
  31. ^ Adler, Natalie (23. 4. 2019). „Hilma af Klint's Queer Clairvoyance”. PAPER Magazine. 
  32. ^ Dintino, Theresa C. (2023-08-02). „Nasty Woman Artist Hilma af Klint: How the World Works”. Nasty Women Writers (na jeziku: engleski). Pristupljeno 2023-11-13. 
  33. ^ Troisi, Dayna (2018-11-28). „I Talked To 5 Queer Elders And Learned An Important Lesson About My History - GO Magazine”. gomag.com (na jeziku: engleski). Pristupljeno 2023-11-13. [mrtva veza]
  34. ^ a b Bomsdorf, Clemens (13. 4. 2017). „Museum for pioneer of abstraction Hilma af Klint is stuck in limbo”. The Art Newspaper. 
  35. ^ „Home”. Hilma af Klint Foundation. 
  36. ^ „More Hilma af Klint at Moderna Museet”. 26. 2. 2018. 
  37. ^ Stewart, S. (7. 3. 2017). „Kristen Stewart's Personal Shopper will get under your skin”. New York Post. 
  38. ^ Williams, H. (10. 7. 2017). „Jane Weaver on the mystical inspiration for her space rock”. The Independent (na jeziku: engleski). Pristupljeno 15. 1. 2018. 
  39. ^ King, J. P. (4. 2. 2020). „New doc Hilma af Klint reclaims female artist's place in history”. Washington Blade. 
  40. ^ Nayman, Adam (16. 9. 2020). „TIFF 2020: Point and Line to Plane (Sofia Bohdanowicz, Canada)”. Cinema Scope. Arhivirano iz originala 12. 8. 2021. g. Pristupljeno 4. 11. 2021. 
  41. ^ Linden, Sheri (2023-01-12). „'Hilma' Review: Lasse Hallström's Vivid Portrait of a Visionary Artist Captures the Agony and the Ecstasy”. The Hollywood Reporter. Pristupljeno 2023-04-21. 
  42. ^ Rees, Lucy (19. 4. 2019). „See the Guggenheim Museum's Most Popular Show Ever”. Galerie (na jeziku: engleski). 

Spoljašnje veze[uredi | uredi izvor]

Hilma af Klint na Vikimedijinoj ostavi.
Preuzeto iz „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Хилма_аф_Клинт&oldid=26657630”