Pređi na sadržaj

Suzan Sontag

S Vikipedije, slobodne enciklopedije
Suzan Sontag
Suzan Sontag 1979. fodine
Datum rođenja(1933-01-16)16. januar 1933.
Mesto rođenjaNjujork, SAD
Datum smrti28. decembar 2004.(2004-12-28) (71 god.)
Mesto smrtiNjujork, SAD
Zanimanjepisac, reditelj, filozof, profesor,politički aktivista
SupružnikEni Libovic (1989.-2004.)
Veb-sajtwww.susansontag.com

Suzan Sontag (engl. Susan Sontag,16. januar 1933 – 28. decembar 2004) je bila američka spisateljica, rediteljka, filozofkinja, profesorka, i politička aktivistkinja.[1] Uglavnom je pisala eseje, ali i objavljivala romane; objavila je svoje prvo veliko delo, esej Beleške o kempu, 1964. godine. Njena najpoznatija dela uključuju kritička dela Protiv tumačenja (1966), Stilovi radikalne volje (1968), O fotografiji (1977) i Bolest kao metafora (1978), kao i izmišljena dela Način na koji sada živimo (1986), Ljubitelj vulkana (1992) i U Americi (1999).

Sontag je aktivno pisala i govorila o sukobljenim područjima, ili putovala u njih, uključujući tokom Vijetnamskog rata i opsade Sarajeva. Mnogo je pisala o fotografiji, kulturi i medijima, sidi i bolestima, ljudskim pravima, komunizmu i levičarskoj ideologiji. Njeni eseji i govori izazvali su kontroverzu [2] a opisana je kao „jedna od najuticajnijih kritičara svoje generacije“.[3]

Mladost i obrazovanje

[uredi | uredi izvor]

Sontag je rođena kao Suzan Rosenblat u Njujorku, kći Mildred (rođena Jacobson) i Jacka Rosenblatta, oboje Jevreji iz Litvanije [4] i poljskog porekla. Njen otac je vodio posao trgovine krznom u Kini, gde je umro od tuberkuloze 1939, kada je Suzan imala pet godina.[5] Sedam godina kasnije, majka Suzan Sontag udala se za kapetana američke vojske Nathana Sontaga. Suzan i njena sestra Džudit uzele su prezime svog očuha, iako ih on nije formalno usvojio. Sontag nije imala versko vaspitanje i rekla je da nije ušla u sinagogu do sredine dvadesetih.[6]

Sećajući se nesrećnog detinjstva, sa hladnom, dalekom majkom koja je bila „uvek odsutna“, Sontag je živela na Long Ajlendu u Njujorku,[5] zatim u Tusonu u Arizoni, a kasnije u dolini San Fernando u južnoj Kaliforniji, gde je našla utočište u knjigama i završila srednju školu u Severnom Holivudu u 15. godini. Osnovne studije započela je na Univerzitetu u Kaliforniji, Berkli, ali se prebacila na Univerzitet u Čikagu, diveći se njegovom čuvenom osnovnom nastavnom programu. U Čikagu je uporedo sa ostalim zahtevima pohađala studije filozofije, drevne istorije i književnosti. Leo Strauss, Joseph Schwab, Christian Mackauer, Richard McKeon, Peter von Blanckenhagen i Kenneth Burke bili su među njenim predavačima. Diplomirala je sa 18 godina i izabrana je u studentsku organizaciju "Phi Beta Kappa".[7] Dok je bila u Čikagu, postala je najbolja prijateljica sa kolegom Majkom Nikolsom.[8] Godine 1951. njen rad se prvi put pojavio u štampi u zimskom izdanju časopisa Chicago Review.[9]

Sontag se sa 17 godina udala za pisca Filipa Rifa, koji je bio instruktor sociologije na Univerzitetu u Čikagu, nakon desetodnevnog udvaranja; njihov brak je trajao osam godina.[10] Tokom studija u Čikagu, Sontag je pohađala letnju školu koju je predavao sociolog Hans Gert koji je postao njen prijatelj i naknadno uticao na njeno proučavanje nemačkih mislilaca.[11][12] Po sticanju čikaške diplome, Sontag je predavala brucoški engleski jezik na Univerzitetu u Konektikutu tokom akademske 1952–53. Pohađala je Univerzitet Harvard na postdiplomskim studijama, u početku je studirala književnost kod Perry Miller-a i Harry Levin-a, pre nego što je prešla na filozofiju i teologiju kod Paul Tillich-a, Jacob Taubes-a, Raphael Demos-a i Morton White-a.[13] Po završetku magistarskih studija filozofije, započela je doktorska istraživanja metafizike, etike, grčke filozofije i kontinentalne filozofije i teologije na Harvardu.[14] Filozof Herbert Markuze je godinu dana živeo sa Suzan i Rifom dok je radio na svojoj knjizi Eros i civilizacija iz 1955. godine.[15] ‍:38 Sontag je istraživala za Filipom Rifom studiju Freud: The Mind of the Moralist iz 1959 pre njihovog razvoda 1958. godine i doprinela je knjizi do te mere da je smatrana nezvaničnim koautorkom.[16] Par je dobio sina Dejvida Rifa, koji je potom bio urednik svoje majke u "Farrar, Straus and Giroux-u", a bio je i sam pisac.

Sontag je nagrađena Američkom asocijacijom univerzitetskih ženskih stipendija za akademsku 1957–1958. na koledžu "Sv. Ana na Oksfordu", gde je otputovala bez supruga i sina.[17] Tamo je imala časove kod Iris Murdoch-a, Stuart Hampshirea, A.J. Ayera i H.L.A. Harta, dok je takođe pohađala seminare B. Phil-a, J.L. Austin-a i predavanja Ajzaja Berlina. Oksford joj se, međutim, nije odgovarao i ona je prešla posle Michaelmas mandata 1957. na Univerzitet u Parizu (Sorbona).[18] Sontag se u Parizu družila sa stranim umetnicima i akademicima, uključujući Allana Blooma, Jeana Wahl-a, Alfreda Chester-a, Harriet Sohmers i María Irene Fornés.[19] Sontag je primetila da je njeno vreme u Parizu bilo možda najvažniji period njenog života.[15] ‍:51–52 To je svakako predstavljalo osnovu njenog dugog intelektualnog i umetničkog povezivanja sa kulturom Francuske.[20] Preselila se u Njujork 1959. godine da bi živela sa Fornesom narednih sedam godina,[21] povrativši starateljstvo nad sinom i predajući na univerzitetima dok joj je književna reputacija rasla. ‍:53–54

Fikcija

[uredi | uredi izvor]
Foto portret Sontag, 1966

Dok je radila na svojim pričama, Sontag je predavala filozofiju na "Sarah Lawrence College" i Gradskom univerzitetu u Njujorku i Filozofiju religije sa Jacob Taubes-om, Susan Taubes, Theodor Gaster-om i Hans Jonas-om, na Odeljenju za religiju na Univerzitetu Columbia od 1960. do 1964. godine. Držala je obuku za pisanje na "Univerzitetu Rutgers" od 1964. do 1965. pre nego što je prekinula vezu sa akademijom u korist stalnog slobodnog pisanja.[15] ‍:56–57

Sa 30 godina objavila je eksperimentalni roman pod nazivom The Benefactor (1963), nakon čega je usledio četiri godine kasnije roman Death Kit (1967). Uprkos relativno malom učinku, Sontag je o sebi razmišljala uglavnom kao o romanopiscu i piscu fantastike. Njena kratka priča Način na koji sada živimo (The Way We Live Now) objavljena je sa velikim priznanjem 24. novembra 1986. u časopisu ''Njujorker''. Napisan u eksperimentalnom narativnom stilu, ostaje značajan tekst o epidemiji AIDS-a. Postigla je kasnije popularnost i uspeh kao najprodavaniji romansijer sa Ljubavnikom od vulkana (The Volcano Lover) (1992). U 67. godini, Sontag je objavila svoj poslednji roman U Americi (In America) (2000). Poslednja dva romana smeštena su u prošlost, za šta je Sontag rekla da su joj dali veću slobodu da piše višeglasnim glasom.

Napisala je i režirala četiri filma, a napisala je i nekoliko drama, od kojih su najuspešnije Alisa u krevetu i Dama s mora.

Publicistika

[uredi | uredi izvor]

Sontag je kroz svoje eseje stekla ranu slavu i reputaciju. Sontag je često pisala o preseku visoke i niske umetnosti i proširila je dihotomiju koncepta forme i umetnosti u svaki medij. Podigla je kemp estetiku do statusa priznanja svojim široko prihvaćenim esejem Beleške o kempu iz 1964. godine, koji je prihvatio umetnost kao zajedničku, apsurdnu i burlesknu temu.

Sontag je 1977. objavila seriju eseja O fotografiji. Ovi eseji su istraživanje fotografija kao kolekcije sveta, uglavnom putnika ili turista, i načina na koji to doživljavamo. U esejima je iznela svoju teoriju fotografisanja dok putujete:

Metoda se posebno obraća ljudima s hendikepiranom nemilosrdnom radnom etikom - Nemcima, Japancima i Amerikancima. Korišćenje fotoaparata smiruje anksioznost koju vođeni posao oseća zbog toga što ne radi kada su na odmoru i ako bi trebalo da se zabave. Oni moraju da rade nešto što je poput prijateljske imitacije posla: mogu da slikaju. (str. 10)

Sontag piše da je pogodnost moderne fotografije stvorila prekomernu količinu vizuelnog materijala i da je „gotovo sve fotografirano“.[22] ‍:3 Ovo je promenilo naša očekivanja o tome šta imamo pravo da gledamo, želimo da gledamo ili treba da gledamo. „Učeći nas novom vizuelnom kodu, fotografije menjaju i proširuju našu predstavu o tome šta vredi gledati i šta imamo pravo da posmatramo“ i promenilo je našu „etiku gledanja“. ‍:3 Fotografije su nam povećale pristup znanju i iskustvima iz istorije i dalekih mesta, ali slike mogu zameniti direktno iskustvo i ograničiti stvarnost. ‍:10–24 Takođe navodi da fotografija desenzibilizira svoju publiku na stravična ljudska iskustva, a deca su izložena iskustvima prije nego što budu spremna za njih. ‍:20

Sontag je nastavila da teoretiše o ulozi fotografije u stvarnom životu u svom eseju Pogled u rat: Fotografski pogled na pustoš i smrt, koji se pojavio u izdanju časopisa Njujorker od 9. decembra 2002. Tamo ona zaključuje da problem našeg oslanjanja na slike, a posebno na fotografske slike, nije u tome što se „ljudi sećaju fotografija, već što se sećaju samo fotografija ... što fotografska slika pomračuje druge oblike razumevanja - i sećanja. . . . Pamtiti je, sve više i više, ne sećati se priče, već moći pozvati sliku “(str. 94).

Postala je uzor mnogim feministkinjama i ambicioznim spisateljicama tokom 1960-ih i 1970-ih.[15]

Aktivizam

[uredi | uredi izvor]

Sontag se politički aktivirala šezdesetih godina, suprotstavljajući se Vijetnamskom ratu.[15] ‍:128–129 U januaru 1968. potpisala je zalaganje za „Protiv ratnog poreza za pisce i urednike“, obećavajući da će odbiti plaćanja poreza u znak protesta protiv rata.[23] U maju 1968. posetila je Hanoj; posle toga, u svom eseju Putovanje u Hanoj pisala je pozitivno o severnovijetnamskom društvu. ‍:130–132

Nekadašnja zgrada sarajevskih novina tokom opsade Sarajeva, kada je Sontag živela u gradu

Tokom 1989. Sontag je bila predsednik američkog PEN centra, glavnog američkog ogranka Međunarodne organizacije pisaca PEN. Nakon što je iranski lider Ajatolah Homeini izdao fetvu smrtnu kaznu protiv pisca Salmana Ruždija zbog bogohuljenja nakon objavljivanja njegovog romana Satanski stihovi te godine, Sontagova beskompromisna podrška Ruždiju bila je presudna u okupljanju američkih pisaca u njegovu svrhu.[24]

Nekoliko godina kasnije, tokom opsade Sarajeva, Sontag je privukla pažnju za režiju produkcije Samuela Beketa Čekanje Godoa u pozorištu obasjanom svećama u bosanskoj prestonici.

Lični život

[uredi | uredi izvor]

Majka Sizan Sontag je umrla od raka pluća na Havajima 1986.[5]

Suzan Sontag je umrla u Njujorku 28. decembra 2004. godine, u dobi od 71 godine, od komplikacija mijelodisplastičnog sindroma koji je evoluirao u akutnu mijelogenu leukemiju. Sahranjena je u Parizu na Groblju Montparnasu.[25] Njenu poslednju bolest zabeležio je sin Dejvid Rif.[26]

Kada je umrla, Gardijan je objavio nekrolog sa naslovom "Otišla je tamna dama američke intelektualne scene". Autor članka je napomenuo da intelektualna Amerika nju nikada nije prihvatila, da Sontagova nikada nije pripadala vladajućim kulturnim krugovima.[27]

Seksualnost i odnosi

[uredi | uredi izvor]
Suzan Sontag 1994. godine, slikao ga je bolivijski umetnik Huan Fernando Bastos

Sontag je postala svesna svoje biseksualnosti tokom ranih godina i sa 15 godina je u svoj dnevnik zapisala: "Osećam da imam lezbejske sklonosti (kako to nevoljko pišem)." Sa 16 godina imala je seksualni susret sa ženom: „Možda sam ipak bila pijana, jer je bilo tako lepo kada je H počela da vodi ljubav sa mnom. . . Prošlo je 4:00 pre nego što smo spavali. . . Postala sam potpuno svesna da je želim, i ona je to znala.“ [28][29]

Sontag je živela sa 'H', spisateljicom i modelom Harriet Sohmers Zwerling koju je prvi put upoznala na Univerzitetu Kalifornije (Berkli) od 1958. do 1959. godine. Posle toga, Sontagovoj je bila partnerka Marija Irena Forens, kubansko-američka avangardne dramska umetnica i rediteljka. Nakon razdvajanja sa Forens, bila je u vezi sa italijanskom aristokratkinjom Carlotta Del Pezzoi, nemačkom akademkinjom Evom Kollischi.[30] Zontag je bila u ljubavnoj vezi sa američkim umetnicima Džasper Džons i Paul Thek .[31][32] Tokom ranih 1970-ih, Sontag je živela sa Nicole Stéphane, naslednicom Rotšilda koja je postala filmska glumica [33], a kasnije i s koreografkinjom Lucinda Childs .[34] Imala je vezu i sa piscem Josifom Brodskim.[35] Sa Eni Libovic, Sontag je održavala vezu koja se protezala od kasnih 1980-ih do poslednjih godina.[36]

Sontag je imala blisku romantičnu vezu sa fotografkinjom Eni Libovic. Upoznale su se 1989. godine, kada su obe već bile značajne u svojim karijerama. Eni Libovic je sugerisala da joj je Sontag bila mentor i konstruktivno kritikovala njen rad. Tokom Sontagovog života, nijedna žena nije javno otkrila da li je veza prijateljstva ili romantične prirode. Njuzvik se 2006. godine osvrnuo na Libovic-ovu vezu deceniju plus sa Sontag, rekavši, „Njih dve su se prvi put srele krajem 80-ih, kada ju je Libovic fotografirala za jaknu sa knjigom. Nikada nisu živele zajedno, iako su imali po jedan stan na vidiku onog drugog.“ [37] Libovic, kada je intervjuisana za svoju knjigu Fotografski život: 1990–2005 iz 2006. godine, rekla je da je knjiga ispričala brojne priče i da je „sa Suzan bila ljubavna priča“.[38] Dok je The New York Times 2009. godine Sontag nazivao Libovicovim „saputnikom“,[39] Libovic je u Fotografskom životu napisala da „Reči poput„ pratilac “i„ partner “nisu u našem rečniku. Bili smo dvoje ljudi koji smo jedna drugoj pomagale kroz život. Najbliža reč je i dalje „prijatelj“.[40] Iste godine, Libovic je rekla da je deskriptor „ljubavnik“ bio tačan.[41] Kasnije je ponovila: „Nazovite nas„ ljubavnicima “. Volim „ljubavnike“. Znate, 'ljubavnici' zvuče romantično. Mislim, želim da budem potpuno jasna. Volim Suzan.“ [42]

U intervjuu za Gardijan 2000. godine, Sontag je bila prilično otvorena u vezi sa biseksualnošću:

„Da vam kažem o starenju?“, Kaže ona i smeje se. „Kad ostariš, stariji od 45 godina, muškarci te prestanu zamišljati. Ili drugačije rečeno, muškarci koji mi se sviđaju ne vole me. Želim mladića. Volim lepotu. Šta ima novo?' Kaže da se u životu zaljubila sedam puta. „Ne, sačekaj“, kaže ona. 'Zapravo je devet. Pet žena, četiri muškarca. '[5]

Mnoge Sontagine čitulje nisu propustile da pomenu njene značajne istopolne veze, naročito onu sa Eni Libovic. Kao odgovor na ovu kritiku, javni urednik New York Times-a, Daniel Okrent, branio je nekrolog lista, navodeći da u vreme Sontagove smrti novinar nije mogao da izvrši nezavisnu verifikaciju svoje romantične veze sa Libovitc (uprkos pokušajima da to učini).[43] Nakon Sontagove smrti, Njuzvik je objavio članak o Eni Libovic u kojem se jasno navode njene veze sa Sontagom pre više od decenije.[36]

Sontag je citirao glavni urednik Brendan Lemon iz časopisa Out-a, rekavši: "Odrastao sam u vreme kada je Modus operandi bio ' otvorena tajna '. Navikao sam na to i sasvim sam u redu s tim. Intelektualno znam zašto nisam više govorio o svojoj seksualnosti, ali pitam se da li tamo nisam potisnuo nešto na svoju štetu. Možda bih mogao da pružim utehu nekim ljudima da sam se više bavio temom svoje privatne seksualnosti, ali nikada mi nije bila glavna misija pružiti utehu, osim ako neko nema drastične potrebe. Radije bih pružio zadovoljstvo ili protresao stvari “.[44]

Nasleđe

[uredi | uredi izvor]

Nakon smrti Suzan Sontag, Steve Wasserman iz Los Anđeles tajms nazvao ju je „jednom od najuticajnijih američkih intelektualaca, međunarodno poznatom po strasnom angažmanu i širini kritičke inteligencije i svom žarkom aktivizmu u zalaganju za ljudska prava“.[45] Eric Homberger iz Gardijana nazvao je Sontag „mračnom damom“ američkog kulturnog života tokom više od četiri decenije“. Primetio je da je „uprkos krutom i oštro sročenom političkom senzibilitetu, ona u osnovi bila esteta [koja] je ponudila preorijentaciju američkih kulturnih horizonata“.[46]

Pišući o Protiv tumačenja (1966), Brandon Robshaw iz The Independent kasnije je primetio da je „Sontag bila izuzetno predusretljiva; njen projekat analize popularne kulture kao i visoke kulture, Dors-a, kao i Dostojevskog, sada je uobičajena praksa u obrazovanom svetu." [47] U Kritika i postkritika (2017), Rita Felski i Elizabeth S. Anker tvrde da je naslovni esej iz pomenute zbirke igrao važnu ulogu na polju postkritike, pokreta u okviru književne kritike i kulturoloških studija koji pokušava da pronađe nove oblike čitanja i tumačenje koje prevazilazi metode kritike, kritičke teorije i ideološke kritike.[48]

Pregledom Sontagove Knjige o fotografiji (1977) 1998. godine, Michael Starenko je napisao da je delo „toliko duboko uronjeno u ovaj diskurs da su Sontagine tvrdnje o fotografiji, kao i njen način argumentacije, postale deo retoričkog„ alata “koji teoretičari fotografije i kritičari nose se u glavi “.[49]

Kritika

[uredi | uredi izvor]

Bela civilizacija kao rak

[uredi | uredi izvor]

Sontag je kritikovala pisanje 1967. godine u časopisu Partisan Review:

Ako je Amerika vrhunac zapadne bele civilizacije, kako to izjavljuju svi od levice do desnice, onda sa zapadnom belom civilizacijom mora biti nešto strašno pogrešno. Ovo je bolna istina; malo od nas želi da ide tako daleko .... Istina je da Mocart, Paskal, Bulova algebra, Šekspir, parlamentarna vlada, barokne crkve, Njutn, emancipacija žena, Kant, Marks, Balanšinov balet i dr. ne iskupiti ono što je ova posebna civilizacija nanela svetu. Bela rasa je rak ljudske istorije; to je bela rasa i samo ona - njene ideologije i izumi - koja uništava autonomne civilizacije gde god se širi, što je narušilo ekološku ravnotežu planete, koja sada ugrožava samo postojanje samog života.[1]

Prema novinaru Mark M. Goldblatt, Sontag se kasnije „odrekla“ izjave, rekavši da je „klevetala pacijente sa rakom“,[50] ali prema Eliot Weinberger-u, „Zažalila je zbog te poslednje fraze i napisala čitavu knjigu protiv upotreba bolesti kao metafora“.[51]

Navodi o plagijarizmu

[uredi | uredi izvor]

Ellen Lee optužila je Sontag za plagijarizam kada je Lee u časopisu In America (1999) otkrila najmanje dvanaest odlomaka koji su slični ili kopirani iz odlomaka u četiri druge knjige o Helen Modjesk-oj bez pripisivanja.[52][53] Sontag je rekla o korišćenju odlomaka: „Svi koji se bavimo stvarnim likovima u istoriji prepisujemo i usvajamo izvorne izvore u originalnom domenu. Koristila sam ove izvore i potpuno sam ih transformisala. Treba izneti veći argument da je sva literatura niz referenci i aluzija“.[54]

O komunizmu

[uredi | uredi izvor]

Na njujorškom skupu pro-solidarnosti 1982. godine, Sontag je izjavila da su „ljudi sa levice, poput nje same,„ voljno ili nevoljno izrekli puno laži “. [55] Dodala je da oni:

veruju u, ili bar primenjuju, dvostruki standard anđeoskog jezika komunizma ... Komunizam je fašizam - uspešan fašizam, ako želite. Ono što smo nazvali fašizmom, zapravo je oblik tiranije koji se može srušiti - a koji je, uglavnom, propao. Ponavljam: ne samo da je fašizam (i otvorena vojna vladavina) verovatna sudbina svih komunističkih društava - posebno kada je njihovo stanovništvo podstaknuto na pobunu - već je komunizam sam po sebi varijanta, najuspešnija varijanta fašizma. Fašizam sa ljudskim licem ... Zamislite, ako želite, nekoga ko je čitao samo Reader's Digest između 1950. i 1970. godine, i nekoga ko je u istom periodu čitao samo The Nation ili [t] on New Statesman. Koji bi čitalac bio bolje informisan o stvarnosti komunizma? Mislim da bi odgovor trebao da nam napravi pauzu. Može li biti da su naši neprijatelji bili u pravu?[55]

Sontagov govor je, kako se izveštava, „iz publike izazvao buke i uzvike“. The Nation je objavila njen govor, izuzimajući odlomak koji je časopisu suprotstavio Reader's Digest. Odgovori na njenu izjavu bili su različiti. Neki su rekli da su trenutna osećanja Sontag u stvari držali mnogi levičari godinama, dok su je drugi optuživali za izdaju „radikalnih ideja“.[55]

O napadima 11. septembra

[uredi | uredi izvor]

Sontag je dobila ljutite kritike zbog svojih izjava u časopisu The New Yorker (24. septembra 2001) o neposrednim posledicama 11. septembra .[56] U svom komentaru nazvala je napade "monstruoznom dozom stvarnosti" i kritikovala američke javne zvaničnike i komentatore medija zbog pokušaja da ubede američku javnost da je "sve u redu". Konkretno, usprotivila se ideji da su počinioci "kukavice", komentar koji je Džordž Buš dao između ostalih primedbi 11. septembra. Umesto toga, ona je tvrdila da bi zemlja trebala na akcije terorista gledati ne kao na „kukavički“ napad na „civilizaciju“ ili „slobodu“ ili „čovječanstvo“ ili „slobodni svijet“, već kao napad na samoproglašenu svjetsku velesilu, kao posledica konkretnih američkih saveza i akcija“.[57]

Kritike drugih pisaca

[uredi | uredi izvor]

Tom Wolfe je Sontag odbacio kao „samo još jednog skriptara koji je proveo svoj život prijavljujući se za protestne sastanke i truseći se do podijuma opterećenog njenim proznim stilom, koji je imao nalepnicu za hendikepirane parkinge validnu na Partizanskoj reviji.[58]

U "Sontag, Bloody Sontag", eseju iz knjige Vamps & Tramps iz 1994. godine, kritičarka Camille Paglia opisuje svoje početno divljenje i kasnije razočaranje.[59] Ona spominje nekoliko kritika Sontag, uključujući komentar Harolda Bluma "Mere Sontagisme!" u doktorskoj disertaciji Camille Paglia i navodi da je Sontag „postala sinonim za plitku vrstu držanja kuka“.[60]

Paglia takođe govori o poseti Sontag "Bennington College", u koju je stigla sa satima kasneći i ignorisala dogovorenu temu događaja.[61]

Sontagovo hladno samoizgonstvo bilo je katastrofa za američki ženski pokret. Samo je žena od njenog prestiža mogla da izvede neophodnu kritiku i razotkrivanje prvih feminističkih estriha instant-kanona, poput onih Kate Millett ili Sandre Gilbert i Susan Gubar, čija je srednja mediokritetnost osakatila ženske studije od početka ... Ni jedan patrijahalni zlikovac nije zadržavao Sontag; njeni neuspesi su njeni. - Camille Paglia

Nassim Nicholas Taleb u svojoj knjizi Skin in the Game kritikuje Sontag i druge ljude ekstravagantnog načina života koji se ipak izjašnjavaju „protiv tržišnog sistema“. Taleb procenjuje Sontagovu zajedničku vilu u Njujorku na 28 miliona dolara i navodi da je „nemoralno biti opozicija tržišnom sistemu i ne živeti (negde u Vermontu ili severozapadnom Avganistanu) u kolibi ili pećini izolovanoj od njega“. Taleb takođe tvrdi da je još nemoralnije „tvrditi za vrlinu, a da u potpunosti ne živimo sa njenim direktnim posledicama“.[62][63]

Odnos prema knjigama

[uredi | uredi izvor]

Knjiga je bila veliko utočište za Suzan. U svom stanu na Menhetnu imala je biblioteku od osam hiljada primeraka. Čitala je i po jednu knjigu dnevno. U intervjuu koji je dala za Njujork tajms otkriva da je počela da čita sa tri godine, a sa 13 je već bila savladala Mana, Džojsa, Eliota, Kafku, Žida i, naročito, Džeka Londona, čiji ju je Martin Idn podstakao da bude pisac.[27]

"Čitanje je moja zabava, moja distrakcija, moja uteha, moje malo samoubistvo. Ako ne mogu da podnesem svet, samo se sklupčam s knjigom u ruci, i to je kao mali svemirski brod koji me odvodi od svega".[27]

U "Pismo Borhesu" iz 1996 piše:

"Rekli ste da literaturi dugujemo gotovo sve što jesmo i što smo bili. Ako knjige nestanu, istorija će nestati, nestaće i ljudski rod. Sigurna sam da ste u pravu. Knjige nisu samo proizvoljni zbir naših snova i našeg sećanja. One nam takođe daju obrazac duhovne kontemplacije. Neki ljudi misle da je čitanje samo vid bekstva: bekstvo iz „stvarnog“ svakodnevnog sveta u imaginarni svet, svet knjiga. Knjige su mnogo više. One su način da budemo čovečniji".[27]

Radovi

[uredi | uredi izvor]

Fikcija

[uredi | uredi izvor]
  • (1963) The Benefactor (Dobrotvor)
  • (1967) Death Kit
  • (1977) I, etcetera (Zbirka kratkih priča)
  • (1991) The Way We Live Now (short_story) (Način na koji sada živimo kratka priča)
  • (1992) The Volcano Lover (Ljubitelj vulkana)
  • (1999)In America (U Americi) - dobitnik američke Nacionalne nagrade za beletristiku [64]

Predstave

[uredi | uredi izvor]
  • The Way We Live Now (Način na koji sada živimo o epidemiji AIDS-a) (1990)
  • A Parsifal (Parsifal) (1991), dekonstrukcija inspirisana izvedbom Roberta Wilsona 1991. godine u Vagnerovoj operi [65]
  • Alice in Bed (Alice u krevetu) (1993), o intelektualki Alice James iz 19. veka, koja je zbog bolesti bila vezana za krevet [66]
  • Lady from the Sea (Dama s mora, adaptacija istoimene drame Henrika Ibzena iz 1888. godine, premijerno izvedena 1998. u Italiji.[67] Sontag je o tome napisala esej 1999. godine u Theatre pod nazivom „Prepisivanje dame s mora“.[68]

Publicistika

[uredi | uredi izvor]

Zbirke eseja

[uredi | uredi izvor]
  • (1966) Against Interpretation (Protiv tumačenja - uključuje Napomene o Kempu)
  • (1969) Styles of Radical Will (Stilovi radikalne volje)
  • (1980) Under the Sign of Saturn (Pod znakom Saturna)
  • (2001) Where the Stress Falls (Tamo gde stres pada)
  • (2003) Regarding the Pain of Others (U vezi sa bolom drugih)
  • (2007) At the Same Time: Essays & Speeches (U isto vreme: eseji i govori)

Sontag je takođe objavljivala publicističke eseje u časopisima The New Yorker, The New York Review of Books, Times Literary Supplement, The Nation, Granta, Partisan Review i London Review of Books.

Monografije

[uredi | uredi izvor]
  • (1959) Freud: The Mind of the Moralis (Frojd: Um moralista) [69]
  • (1977) On Photography (O fotografiji)
  • (1978) Illness as Metaphor (Bolest kao metafora)
  • (1988) AIDS and Its Metaphors (AIDS i njegove metafore) (nastavak Bolesti kao metafore)
  • (2003) Regarding the Pain of Others (U vezi sa bolom drugih)

Intervju

[uredi | uredi izvor]
  • (2013) Susan Sontag: The Complete Rolling Stone Interview, Jonathan Cott (Ako knjige nestanu... Suzan Sontag i Džonatan Kot za časopis Rolling Stone)

Knjiga je rezultat dvanaestočasovnog razgovora između Suzan Sontag i Džonatana Kota. Intervju je započet februara 1978. u Parizu, gde je Džonatan već dobio tri sata materijala, sasvim dovoljno za intervju u svom magazinu, ali mu je Suzan predložila da nastave razgovor kada ona dođe u Njujork, što se i dogodilo pet meseci kasnije. Oktobra 1979. Roling Stoun je objavio trećinu Kotovog intervjua. Integralnu verziju on je izdao u formi knjige tek 35 godina kasnije (2013) i devet godina nakon Suzanine smrti.[27]

Filmovi

[uredi | uredi izvor]
  • (1969) Duett för kannibaler (Duet for Cannibals) (Duet za kanibale)
  • (1971) Broder Carl (Brother Carl) (Brat Karl)
  • (1974) Promised Lands (Obećane zemlje)
  • (1983) Unguided Tour AKA Letter from Venice

Ostali radovi

[uredi | uredi izvor]
  • (2002) Liner beleške za album Land Peti Smit
  • (2004) Doprinos fraza trećem albumu Fischerspooner-a Odiseja
  • (2008) Reborn: Journals and Notebooks 1947–1963
  • (2012) As Consciousness Is Harnessed to Flesh: Journals and Notebooks, 1964–1980 (Kako je svest upregnuta u meso: časopisi i sveske, 1964–1980)

Nagrade i počasti

[uredi | uredi izvor]
  • 1977: Nacionalna nagrada kruga kritičara knjiga za O fotografiji [70]
  • 1990: MacArthur Fellowship
  • 1992: Nagrada Malaparte, Italija [71]
  • 1999: Commandeur des Arts et des Lettres, Francuska
  • 2000: Nacionalna nagrada za knjigu U Americi [64]
  • 2001: Jerusalimska nagrada, dodeljuje se svake dve godine piscu koji svojim radom istražuje slobodu pojedinca u društvu.
  • 2002: George Polk Awards za kulturnu kritiku za film „Pogled u rat“ u časopisu The New Yorker
  • 2003: Počasni doktorat Univerziteta u Tibingenu
  • 2003: Friedenspreis des Deutschen Buchhandels tokom Frankfurtskog sajma knjiga [72]
  • 2003: Nagrada Princ od Asturije za književnost.[73]
  • 2004: Dva dana nakon njene smrti, Muhidin Hamamdžić, gradonačelnik Sarajeva najavio je da će grad nazvati ulicu po njoj, nazivajući je „autorkom i humanistkinjom koja je aktivno učestvovala u stvaranju istorije Sarajeva i Bosne“. Pozorišni trg ispred Narodnog pozorišta odmah je predložen da se preimenuje u Pozorišni trg Suzan Sontag.[74] Trebalo je, međutim, pet godina da taj danak postane zvaničan.[75][76] Dana 13. januara 2010. godine, grad Sarajevo objavio je pločicu sa novim nazivom ulice za Pozorišni trg: Pozorišni trg Suzan Sontag.

Digitalna arhiva

[uredi | uredi izvor]

Digitalnu arhivu od 17.198 e-adresa Sontag čuva Odeljenje za posebne kolekcije UCLA pri istraživačkoj biblioteci Charles E. Young.[77] Njena arhiva - i napori da bude javno dostupna, istovremeno štiteći je od truleži - tema je knjige On Excess: Susan Sontag’s Born-Digital Archive, autora eremy Schmidt & Jacquelyn Ardam.[78]

Dokumentarni film

[uredi | uredi izvor]

Dokumentarni film o Sontag u režiji Nancy Kates, pod naslovom Regarding Susan Sontag, objavljen je 2014.[79] Dobio je posebno priznanje žirija za najbolji dokumentarni film na Filmskom festivalu Trajbeka 2014.[80]

Reference

[uredi | uredi izvor]
  1. ^ a b Sontag, Susan (1967). „What's Happening to America? (A Symposium)”. Partisan Review. 34: 57—8. Arhivirano iz originala 27. 3. 2014. g. 
  2. ^ Wolfe, Tom (31. 10. 2000). Hooking Up. ISBN 9780374103828. 
  3. ^ "Susan Sontag", The New York Review of Books, accessed December 19, 2012
  4. ^ „Susan Sontag Receives German Peace Prize, Criticizes U.S.”. DW.COM. 
  5. ^ a b v g Mackenzie, Suzie (27. 5. 2000). „Finding fact from fiction”. The Guardian (na jeziku: engleski). ISSN 0261-3077. Pristupljeno 14. 12. 2017. 
  6. ^ „Susan Sontag | Jewish Women's Archive”. Jwa.org. Pristupljeno 13. 6. 2012. 
  7. ^ "A Gluttonous Reader", Interview with M. McQuade in Poague, pp. 271–278.
  8. ^ Turow, Scott (16. 5. 2013). „A Time When Things Started in Chicago”. The New York Times. Pristupljeno 19. 5. 2013. 
  9. ^ Sontag, Susan (1951). „Review of The Plenipotentiaries”. Chicago Review. 5 (1): 49—50. JSTOR 25292888. doi:10.2307/25292888. 
  10. ^ Sontag, Susan. Reborn: Journals and Notebooks 1947–1963, ed. D. Rieff, Farrar, Straus and Giroux, 2008, p. 144.
  11. ^ Susan Sontag: Public Intellectual, Polymath, Provocatrice. 7. 7. 2008. 
  12. ^ Vidich, Arthur J. (30. 12. 2009). „First Years at The New School” (PDF). With a Critical Eye: An Intellectual and His Times. Knoxville, TN: Newfound Press. str. 370. ISBN 978-0979729249. Arhivirano iz originala (PDF) 25. 12. 2013. g. 
  13. ^ See Susan Sontag, 'Literature is Freedom' in At the Same Time, ed. P. Dilonardo and A. Jump, Farrar, Straus and Giroux, 2007, p. 206 and Morton White, A Philosopher's Story, Pennsylvania University Press, 1999, p. 148. See also Rollyson and Paddock, pp. 39–40 and Daniel Horowitz "Consuming Pleasures: Intellectuals and Popular Culture in the Postwar World", University of Pennsylvania, 2012, p. 314.
  14. ^ „Putting her body on the line: the critical acts ofSusan Sontag, Part I.”. Arhivirano iz originala 14. 12. 2017. g. Pristupljeno 06. 03. 2021. 
  15. ^ a b v g d Rollyson and Paddock.
  16. ^ Rollyson, Carl; Paddock, Lisa (2000). Susan Sontag: The Making of Icon. New York: W. W. Norton & Company. str. 40–41. ISBN 0-393-04928-0. 
  17. ^ Sante, Luc. "Sontag: The Precocious Years", Sunday Book Review, The New York Times, January 29, 2009, accessed December 19, 2012
  18. ^ See Morton White, A Philosopher's Story, Pennsylvania University Press, 1999, p. 148; and Rollyson and Paddock, pp. 43–45
  19. ^ Field, Edward. The Man Who Would Marry Susan Sontag, Wisconsin, 2005, pp. 158–170; Rollyson and Paddock, pp. 45–50; and Reborn: Journals and Notebooks 1947–1963, ed. D. Rieff, Farrar, Straus and Giroux, 2008, pp. 188–189.
  20. ^ "An Emigrant of Thought", interview with Jean-Louis Servan-Schreiber, in Poague, pp. 143–164
  21. ^ Moore, Patrick. "Susan Sontag and a Case of Curious Silence", Los Angeles Times, January 4, 2005, accessed December 18, 2012
  22. ^ Sontag, Susan, "On Photography", 1977
  23. ^ "Writers and Editors War Tax Protest" January 30, 1968 New York Post.
  24. ^ Hitchens, Christopher. "Assassins of the Mind", Vanity Fair, February 2009, accessed December 18, 2012
  25. ^ Wilson, Scott. Resting Places: The Burial Sites of More Than 14,000 Famous Persons, 3d ed.: 2 (Kindle Location 44249). McFarland & Company, Inc., Publishers. Kindle Edition.
  26. ^ Roiphe, Katie (3. 2. 2008). „Swimming in a Sea of Death: A Son's Memoir – David Rieff – Book Review”. The New York Times. Pristupljeno 23. 2. 2008. 
  27. ^ a b v g d „Suzan Sontag – žena samuraj”. Nova.rs. Pristupljeno 7. 3. 2021. 
  28. ^ Susan Sontag: 'It was so beautiful when H began making love to me', Paul Bignell, The Independent on Sunday, November 16, 2008
  29. ^ Reborn: Early Diaries, 1947–1964, Penguin, January 2009
  30. ^ See Susan Sontag, As Consciousness is Harnessed to Flesh, p. 262, 269.
  31. ^ „The Passion of Susan Sontag”. 
  32. ^ Paul Thek Artist's Artist ed. H. Falckenberg.
  33. ^ Leo Lerman, "The Grand Surprise: The Journals of Leo Lerman", NY: Knopf, 2007, page 413
  34. ^ Sontag, Susan (10. 9. 2006). „On Self”. The New York Times Magazine. Pristupljeno 23. 2. 2008. 
  35. ^ See Sigrid Nunez, Sempre Susan: A Memoir of Susan Sontag, p. 31.
  36. ^ a b McGuigan, Cathleen. "Through Her Lens", Newsweek, October 2, 2006
  37. ^ McGuigan, Cathleen (2. 10. 2006). „Through Her Lens”. Newsweek. Arhivirano iz originala 29. 8. 2007. g. Pristupljeno 19. 7. 2007. 
  38. ^ Scott, Janny (6. 10. 2006). „From Annie Leibovitz: Life, and Death, Examined”. The New York Times. Pristupljeno 19. 7. 2007. 
  39. ^ Salkin, Allen (31. 7. 2009). „For Annie Leibovitz, a Fuzzy Financial Picture”. The New York Times. Pristupljeno 17. 6. 2014. 
  40. ^ Brockes, Emma (17. 11. 2011). „My time with Susan”. Pristupljeno 17. 4. 2013. 
  41. ^ Ashbrook, Tom (17. 10. 2006). „On Point”. Arhivirano iz originala 10. 7. 2007. g. Pristupljeno 19. 7. 2007. 
  42. ^ Guthmann, Edward (1. 11. 2006). „Love, family, celebrity, grief – Leibovitz puts her life on display in photo memoir”. The San Francisco Chronicle. Pristupljeno 19. 7. 2007. 
  43. ^ Signorile, Michelangelo. „Gay Abe, Sapphic Susan; On the difficulties of outing the dead.”. New York Press. Arhivirano iz originala 15. 12. 2018. g. Pristupljeno 06. 03. 2021. 
  44. ^ Lemon, Brendan (5. 1. 2005). „Why Sontag Didn't Want to Come Out: Her Words”. Out (na jeziku: engleski). Pristupljeno 2. 2. 2018. 
  45. ^ Wasserman, Steve. „Author Susan Sontag Dies”. LA Times. Pristupljeno 20. 10. 2020. 
  46. ^ Homberger, Eric. „Susan Sontag obituary”. The Guardian. Pristupljeno 20. 10. 2020. 
  47. ^ Robshaw, Brandon (26. 9. 2009). „Against Interpretation, By Susan Sontag”. The Independent. Pristupljeno 14. 4. 2016. 
  48. ^ Elizabeth S. Anker, Rita Felski (2017). Critique and Postcritique. Chapel Hill: Duke University Press. str. 16. ISBN 978-0-8223-6376-7. 
  49. ^ „Focus on Photography. – Free Online Library”. Arhivirano iz originala 26. 10. 2020. g. Pristupljeno 30. 9. 2015. 
  50. ^ Goldblatt, Mark (3. 1. 2005). „Susan Sontag: Remembering an intellectual heroine.”. The American Spectator. American Spectator Foundation. Pristupljeno 17. 3. 2013. 
  51. ^ Weinberger, Eliot (2007). „Notes on Susan”. The New York Review of Books. 54: 27—29. Pristupljeno 27. 3. 2014. 
  52. ^ Marsh B (2007). Plagiarism: Alchemy and Remedy in Higher Education. SUNY Press. ,.
  53. ^ Kort, Carol (2007). A to Z of American Women Writers. Infobase Publishing. ISBN 9781438107936. 
  54. ^ Carvajal, Doreen. (May 27, 2002) "So Whose Words Are They? Susan Sontag Creates a Stir." New York Times Book Review.
  55. ^ a b v „Susan Sontag Provokes Debate on Communism”. The New York Times. 27. 2. 1982. Pristupljeno 13. 9. 2010. 
  56. ^ "Novelist, Radical Susan Sontag, 71, Dies in New York", The Washington Times, December 29, 2004, accessed December 19, 2012
  57. ^ Sontag, Susan (24. 9. 2001). „The Talk of the Town”. The New Yorker. Pristupljeno 27. 2. 2013. 
  58. ^ Wolfe, Tom (31. 10. 2000). Hooking Up. ISBN 9780374103828. 
  59. ^ Paglia, Camille (1994). Vamps and Tramps: New Essays. New York: Vintage Books. str. 347—348. ISBN 978-0-679-75120-5. 
  60. ^ Paglia, Camille (1994). Vamps and Tramps: New Essays. New York: Vintage Books. str. 345. ISBN 978-0-679-75120-5. 
  61. ^ Paglia, Camille (1994). Vamps and Tramps: New Essays. New York: Vintage Books. str. 349—350. ISBN 978-0-679-75120-5. 
  62. ^ New York: Random House. (2018) ISBN 978-0-4252-8462-9., pages 183–4
  63. ^ Taleb, Nassim Nicholas (27. 5. 2017). „The Merchandising of Virtue”. Medium. Pristupljeno 1. 6. 2019. 
  64. ^ a b "National Book Awards – 2000", National Book Foundation, with essays by Jessica Hicks and Elizabeth Yale from the Awards' 60-year anniversary blog, accessed March 3, 2012
  65. ^ Sontag, Susan (1991). Halpern, Daniel, ur. „A Parsifal”. Antaeus. New York: Ecco Press: 180—185. 
  66. ^ Sontag, Susan (1993). Alice in Bed. New York: Farrar, Straus and Giroux. ISBN 9780374102739. OCLC 28566109. 
  67. ^ Curty, Stefano. "Sontag and Wilson's Lady from the Sea World Premieres in Italy, May 5 Arhivirano jul 29, 2014 na sajtu Wayback Machine, Playbill, May 5, 1998, accessed December 26, 2012
  68. ^ Sontag, Susan (leto 1999). „Rewriting Lady from the Sea”. Theater. Duke University Press. 29 (1): 89—91. doi:10.1215/01610775-29-1-88. 
  69. ^ Flood 2019.
  70. ^ „1977 Winners & Finalists”. National Book Critics Circle. Pristupljeno 25. 12. 2020. 
  71. ^ Rollyson, Carl (2016). Understanding Susan Sontag. Understanding Contemporary American Literature. University of South Carolina Press. str. 110–112. doi:10.2307/j.ctv6sj92n. 
  72. ^ „Susan Sontag Wins German Peace Prize”. Deustche Welle (na jeziku: engleski). 21. 6. 2003. Pristupljeno 25. 12. 2020. 
  73. ^ „Fatema Mernissi and Susan Sontag, Prince of Asturias Award for Literature 2003”. Prince of Asturias Foundation. Pristupljeno 9. 11. 2019. 
  74. ^ „Apps – Access My Library – Gale”. 
  75. ^ Sarajevo Theater Square officially renamed to Theater Square of Susan Sontag, sarajevo.co.ba
  76. ^ Carter, Imogen (5. 4. 2009). „Desperately thanking Susan”. The Observer. Pristupljeno 30. 1. 2015. 
  77. ^ Moser, Benjamin (30. 1. 2014). „In the Sontag Archives”. The New Yorker. Pristupljeno 23. 9. 2020. 
  78. ^ Schmidt, Jeremy; Ardam, Jacquelyn (26. 10. 2014). „On Excess: Susan Sontag's Born-Digital Archive”. Los Angeles Review of Books. Pristupljeno 23. 9. 2020. 
  79. ^ Lloyd, Robert (8. 12. 2014). „'Regarding Susan Sontag' looks at a rock star of intellectuals”. The Los Angeles Times. Pristupljeno 23. 9. 2020. 
  80. ^ „Here Are Your TFF 2014 Award Winners”. 24. 4. 2014. Arhivirano iz originala 27. 08. 2019. g. Pristupljeno 31. 8. 2014. 

Literatura

[uredi | uredi izvor]
  • Poague, Leland (ur.), Razgovori sa Suzan Sontag, University of Mississippi Press, 1995.
  • Rollyson, Carl and Lisa Paddock, Susan Sontag: Stvaranje ikone, W. W. Norton, 2000.
  • Flood, Alison (13. 5. 2019). „Susan Sontag was true author of ex-husband's book, biography claims”. The Guardian. Pristupljeno 14. 5. 2019. 
  • Weingrad, Michael, Žalosni značaj Suzan Sontag, onlajn „Mozaik“, 12. novembar 2019; (prikaz knjige B. Moser-a „Sontag“).

Dodatna literatura

[uredi | uredi izvor]
  • Susan Sontag: The Elegiac Modernist, Sohnya Sayres, (1990)
  • Susan Sontag: The Making of an Icon, Carl Rollyson i Lisa Paddock (Suzan Sontag: Izrada ikone), (2000)
  • Sontag and Kael, Craig Seligman (Sontag i Kael), (2004)
  • The Din in the Head, Cynthia Ozick (Din u glavi), (2006), (O Sontag se govori u predgovoru, „O razdoru i želji“)
  • Swimming in a Sea of Death: A Son's Memoir by David Rieff, (2008)
  • Notes on Sontag, Phillip Lopate (Beleške o Sontag), (2009)
  • Susan Sontag: A Biography, Daniel Schreiber (Suzan Sontag: Biografija), (2014)
  • Sempre Susan: A Memoir of Susan Sontag, Sigrid Nunez (Semper Suzan: Memoari o Suzan Sontag), (2014)
  • Tough Enough: Arbus, Arendt, Didion, McCarthy, Sontag, Weil, Deborah Nelson, (2017)
  • Susan Sontag und Thomas Mann, Kai Sina (Susan Sontag i Tomas Man), (2017)
  • Sontag: Her Life and Work, Benjamin Moser (Sontag: Njen život i delo) (2019)

Spoljašnje veze

[uredi | uredi izvor]
Preuzeto iz „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Сузан_Сонтаг&oldid=28786257”