Samjuel Beket

S Vikipedije, slobodne enciklopedije
Samjuel Beket
Samjuel Beket, 1977.
Lični podaci
Puno imeSamjuel Barkli Beket
NadimakEndru Belis[1]
Datum rođenja(1906-04-13)13. april 1906.
Mesto rođenjaDablin, Ujedinjeno Kraljevstvo
Datum smrti22. decembar 1989.(1989-12-22) (83 god.)
Mesto smrtiPariz, Francuska
NacionalnostIrac
Književni rad
Period1929. - 1989.
ŽanrDrama, fikcija, poezija, scenariji, lična korespondencija[2]
Najvažnija delaČekajući Godoa
Nagrade Nobelova nagrada za književnost (1969)[3]
Ratni krst 1939–1945. (1945)[4][5]
Potpis

Samjuel Beket (engl. Samuel Beckett; Dablin, 13. april 1906 — Pariz, 22. decembar 1989), bio je irski književnik, dramaturg i romanopisac.[6][7]

Biografija[uredi | uredi izvor]

Samjuel Beket je rođen u Dablinu, na Veliki petak, 13. aprila 1906, od oca Vilijama Franka Beketa i majke Marije Džons Rou, medicinske sestre, kad su oboje imali 35 godina. Oni su se uzeli 1901. godine. Beket je imao jednog starijeg brata, Frank Edvard Beket (1902–1954). Od svoje pete godine, Beket je pohađao lokalnu školu u Dablinu, gde je počeo da uči muziku, a zatim je premešten u Ersfort Haus školu u centru grada u blizini Harkort ulice. Beketovi su bili članovi aglikanske Irske crkve. Porodična dom, Kuldrinaj u dablinskom predgrađu Foksrok, bila je velika kuća sa baštom i teniskim terenom, koju je 1903. godine izgradio Samjuelov otac, Vilijam. Kuća i bašta, zajedno sa okružujućim seoskim predelom je mesto gde je često šetao sa svojim ocem.

Oko 1919. ili 1920. otišao je u Kraljevsku školu Portora u Eniskilenu, koju je pohađao i Oskar Vajld. Otišao je 1923. godine i pohađao Triniti Koledž u Dablinu, gde je proučavao modernu književnost. Prirodni sportista, u kriketu je briljirao kao levoruki udarač i kuglaš srednje brzine leve ruke. Kasnije je igrao za Dablinski univerzitet i odigrao dve prvoklasne utakmice protiv Northemptonšira.[8] Kao rezultat, postao je jedini nobelovac za književnost koji je igrao prvoklasni kriket.[9]

Prvi zapisi[uredi | uredi izvor]

Beket je studirao francuski, italijanski i engleski na Triniti Koledžu u Dablinu od 1923. do 1927. godine. Izabran je za naučnika modernih jezika 1926. Beket je diplomirao i, nakon kratkog predavanja na koledžu Kembel u Belfastu, zauzeo je mesto predavača engleskog u školi u Parizu od novembra 1928. do 1930.[10] Dok je bio tamo, sa poznatim irskim autorom Džejmsom Džojsom, upoznao ga je Tomas MekGrejvi, pesnik i bliski Beketov pouzdanik koji je takođe tamo radio. Ovaj sastanak je duboko uticao na mladića. Beket je pomagao Džojsu na razne načine, od kojih je jedno bilo istraživanje knjige koja je postala Finnegans Wake.[11]

Samjuel Beket, 1920-ih.

Godine 1930. Beket se vratio na Triniti Koledž kao predavač. U novembru 1930. predstavio je rad na francuskom jeziku Društvu savremenih jezika Trojstva o tuluškom pesniku Žan du Šasu, osnivaču pokreta pod nazivom le Concentrisme. Bila je to književna parodija, jer je Beket u stvari izumeo pesnika i njegov pokret koji su tvrdili da su „u suprotnosti sa svim onim što je kod Dekarta jasno“. Beket je kasnije insistirao da nije nameravao da zavarava svoju publiku.[12] Kada je Beket dao otkaz u Trinitiju krajem 1931, njegova kratka akademska karijera bila je na kraju. Obeležio ga je pesmom Gnome, koja je inspirisana njegovim čitanjem Wilhelm Meister's Apprenticeship od Johana Volfganga Getea i objavljena u časopisu The Dublin Magazine 1934:[13]

  • "Provedite godine učenja traćenjem
  • Hrabrost za godine lutanja
  • Kroz svet koji se uljudno okreće
  • Iz ludosti učenja."

Od 1938. godine živi u Parizu, a nakon rata počinje i da piše na francuskom. Zaokupljen problemom ljudske egzistencije i otuđenosti modernog života, Beket u svim svojim delima daje krajnje pesimističku viziju sveta i prikazuje život kao igru viših sila u kojoj je čovek sveden na fiziološko i duhovno vegetiranje, na besmisleno „trajanje“ ispunjeno patnjama i uzaludnim iščekivanjem spasa.[14] Da bi prikazao apsurdnost takva života i čovekovu bespomoćnost, Beket napušta tradicionalnu romanesknu fabulu i uobičajeni dramski zaplet i zamenjuje ih nizom scena koje se ponavljaju sa malim varijantama, a likove svodi na groteskne i stravične marionete (nemi, slepi, gluvi, itd.), koje se pomiču po nekom besmislenom ritmu unutar svog ograničenog životnog kruga (ulica, raskršće, soba) ili su čak i u tom kretanju onemogućene (smeštene u kante za smeće ili zatrpane u pesku). Izraz je prilagođen tim apsurdnim situacijama i sugeriše ih besmislenim ponavljanjem više-manje istih dijaloga ili dugim unutrašnjim monolozima, u kojima je jezik oslobođen uobičajene gramatičke strukture.

Drugi svetski rat[uredi | uredi izvor]

Samjuel Beket, 1970. godine.

Posle nacističke okupacije Francuske 1940. godine, Beket se pridružio francuskom Otporu, u kojem je radio kao kurir.[15] U nekoliko navrata tokom sledeće dve godine Gestapo ga je skoro uhvatio. U avgustu 1942, njegova jedinica je izdana i on i Suzan pobegli su pešice na jug u bezbednost malog sela Rusilon, u departmanu Vokliz. Tamo je nastavio da pomaže Otporu čuvajući naoružanje u dvorištu svog doma. Tokom dve godine koliko je Beket boravio u Rusilonu, indirektno je pomagao gerilama da sabotiraju nemačku vojsku u planinama Vokliza, iako je retko govorio o svom ratnom radu u kasnijem životu. Francuska vlada ga je odlikovala sa dve medalje, za napore u borbi protiv nemačke okupacije; do kraja svog života, međutim, Beket bi svoj rad u Francuskom otporu nazivao „izviđačkim stvarima“.[16][17]

Dok se skrivao u Rusilonu, Beket je nastavio rad na romanu Watt. Roman je započeo 1941. godine, a dovršio ga 1945. godine, ali je objavljen tek 1953. godine; međutim, izvod se pojavio u izaslaniku dablinske književne štampe. Posle rata, vratio se u Francusku 1946. godine gde je radio kao upravnik prodavnica[18] u irskoj bolnici Crvenog krsta sa sedištem u Sent-Lu.

Posleratni period[uredi | uredi izvor]

1945. Beket se vratio u Dablin na kratko vreme. Tokom boravka imao je otkriće u majčinoj sobi: ukazao mu se čitav njegov budući smer u književnosti. Beket je osećao da će zauvek ostati u senci Džojsa, siguran da ga nikada neće pobediti u svojoj igri. Njegovo otkrivenje podstaklo ga je da promeni pravac i prizna i sopstvenu glupost i interes za neznanje i nemoć:[19]


Samjuel Beket, 1977. godine.

Beket je najpoznatiji po predstavi En attendant Godot (Čekajući Godoa; 1953). Kao i većina njegovih dela posle 1947. godine, i drama je prvi put napisana na francuskom jeziku. Beket je na predstavi radio između oktobra 1948. i januara 1949.[20] Njegova partnerka, Suzan Devo-Dumesnil, bila je sastavni deo njegovog uspeha. Devo-Dumesnil je postala njegov agent i slala je rukopis višestrukim producentima dok nisu upoznali Rodžera Blina, uskoro režisera predstave.[21] Najznačajniji je kao pisac pozorišnih komada i jedan od glavnih predstavnika „teatra apsurda“. Napisao je i nekoliko romana, ali svetski uspeh postigao je sa dramama.

U to vreme, pedesetih godina, Beket je postao jedan od nekoliko odraslih koji su ponekad vozili lokalnu decu u školu; jedno takvo dete bio je Andre Rusimof, koji će kasnije postati poznati profesionalni rvač pod imenom Andre Džin.[22] Imali su iznenađujuću količinu zajedničkog jezika i povezali su se s ljubavlju prema kriketu, a Rusimof se kasnije prisetio da su njih dvoje retko razgovarali o bilo čemu drugom.[23] Beket je i sam preveo sva svoja dela na engleski jezik, sa izuzetkom Molloy-ja, za koji je sarađivao sa Patrikom Bovlesom. Uspeh Čekajući Godoa otvorio mu je karijeru u pozorištu. Beket je napisao uspešne celovečernje drame, uključujući Fin de partie (1957), Krapp's Last Tape (1958, napisano na engleskom), Happy Days (1961, takođe napisano na engleskom) i Play (1963). 1961. Beket je dobio Međunarodnu nagradu izdavača Formentor kao priznanje za svoj rad koji je te godine podelio sa Horheom Luisom Borhesom.

Od kraja 1950-ih do svoje smrti, Beket je imao vezu sa Barbarom Brej, udovicom koja je radila kao urednica scenarija za BBC. Novlson je o njima napisao: "Bila je mala i privlačna, ali, pre svega, izuzetno inteligentna i načitana. Čini se da su se oboje odmah privukli. Njihov susret bio je izuzetno važan za njih oboje, jer je predstavljao početak veze koja je trebalo da traje paralelno sa onom sa Suzan, do kraja svog života.“[24] Barbara Brej umrla je u Edinburgu, 25. februara 2010.

U oktobru 1969. godine, dok je bio na odmoru u Tunisu sa Suzan, Beket je čuo da je dobio Nobelovu nagradu za književnost. Predviđajući da će njen intenzivno privatni suprug od tog trenutka biti opterećen slavom, Suzan je nagradu nazvala „katastrofom“.[25] Iako Beket nije posvećivao puno vremena intervjuima, ponekad je sretao umetnike, naučnike i poštovaoce koji su ga tražili u anonimnom predvorju hotela PLM Sent Žak u Parizu u blizini njegove kuće u Monparnas.[16] Iako je Beket bio izuzetno privatni čovek, pregled drugog toma njegovih pisama Roja Fostera od 15. decembra 2011. u izdanju The New Republic otkriva da je Beket ne samo neočekivano ljubazan već često spreman da govori o svom radu i procesu koji stoji iza njega.[26]

Beket je bio nagrađen Nobelovom nagradom za književnost 1969 „za njegovo pisanje, koje - u novim oblicima za roman i dramu - u siromaštvu savremenog čoveka stiče svoje uzdizanje”.[27]

Književni rad[uredi | uredi izvor]

Slika iz predstave Čekajući Godoa, najpoznatijeg Beketovog dela.

Beketova pisačka karijera može se grubo podeliti u tri perioda: njegova rana dela, sve do kraja Drugog svetskog rata 1945. godine; njegov srednji period, protežući se od 1945. do ranih 1960-ih, tokom kojeg je napisao ono što su verovatno njegova najpoznatija dela; i njegov kasni period, od ranih 1960-ih do Beketove smrti 1989. godine, tokom kojeg su njegova dela tendirala da postaju kraća, a stil minimalistički.

Rani rad[uredi | uredi izvor]

Generalno se smatra da su Beketovi najraniji radovi pod velikim uticajem dela njegovog prijatelja Džejmsa Džojsa. Oni su eruditi i čini se da prikazuju autorovo učenje samo zbog sebe, što rezultira sa nekoliko nejasnih odlomaka. Uvodne fraze zbirke kratkih priča More Pricks than Kicks (1934) daju reprezentativan uzorak ovog stila:[28]


Odlomak upućuje na Danteovu Komediju, koja može zbuniti čitaoce koji nisu upoznati sa tim delom. Takođe predviđa aspekte Beketovog kasnijeg dela: fizičku neaktivnost lika Belakva; uronjenje lika u sopstvenu glavu i misli; pomalo nečasna komedija završne rečenice.

Slični elementi prisutni su u prvom Beketovom objavljenom romanu, Murphy (1938), koji takođe istražuje teme ludila i šaha (što bi oba bila ponavljajući elementi u Beketovim kasnijim delima). Uvodna rečenica romana nagoveštava pomalo pesimistične prizvuke i crni humor koji animiraju mnoga Beketova dela: „Sunce je sijalo, nemajući alternativu, ni na čemu novom“.[29] Watt, napisan dok se Beket skrivao u Rusilonu tokom Drugog svetskog rata, sličan je po temama, ali manje bujan u svom stilu. Istražuje ljudsko kretanje kao da je matematička permutacija, nagoveštavajući preciznim pokretom Beketovu kasniju preokupaciju - i u njegovim romanima i u dramskim delima.

Beketov esej Proust iz 1930. bio je pod snažnim uticajem Šopenhaurovog pesimizma i pohvalnih opisa svetog podviga. U to vreme Beket počinje kreativno pisati na francuskom jeziku. Krajem 1930-ih napisao je niz kratkih pesama na tom jeziku i njihova oskudnost - za razliku od gustine njegovih engleskih pesama otprilike istog perioda, sakupljenih u Echo's Bones and Other Precipitates (1935) - izgleda da pokazuje da je Beket, iako posredstvom drugog jezika, bio je u procesu pojednostavljenja svog stila, promena takođe evidentna u delu Watt.

Srednji period[uredi | uredi izvor]

Posle Drugog svetskog rata, Beket se definitivno okrenuo francuskom jeziku kao primarnom za pisanje. Upravo bi to, zajedno sa „otkrovenjem“ koje je doživeo u majčinoj sobi u Dablinu - u kojem je shvatio da njegova umetnost mora biti subjektivna i u potpunosti povučena iz njegovog unutrašnjeg sveta, rezultiralo bi delima po kojima se Beket danas najviše pamti.

... Ko će možda ispričati priču starca? Odmeriti odsustvo u vagi?

Granični kamen želite sa rasponom?

Zbir procene svetskih nevolja? Ništavilo rečima priložiti?

Iz Beketovog dela Watt (1953)

Tokom 15 godina nakon rata, Beket je izradio četiri glavne celovečernje dramske predstave: Čekajući Godoa (napisano 1948–1949;), Fin de partie (1955–1957; Endgame), Krapp's Last Tape (1958), i Happy Days (1961). Ove predstave - za koje se često, s pravom ili ne, smatraju da su bile instrumentalne u takozvanom „Pozorištu apsurda“ - mračno se bave temama sličnim temama približno savremenih egzistencijalističkih mislilaca. Izraz „Pozorište apsurda“ smislio je Martin Eslin u istoimenoj knjizi; Beket i Godo bili su glavni elementi knjige. Eslin je tvrdio da su ove predstave ispunjenje koncepta "apsurda" Albera Kamija;[30] ovo je jedan od razloga zbog kojeg je Beket često lažno etiketiran kao egzistencijalista (ovo se zasniva na pretpostavci da je Kami bio egzistencijalista, iako je u stvari udaljen od egzistencijalističkog pokreta i osnovao je sopstvenu filozofiju). Iako su mnoge teme slične, Beket je imao malo afiniteta prema egzistencijalizmu u celini.[31]

Široko govoreći, predstave se bave temom očaja i voljom za preživljavanjem uprkos tom očajanju, pred nerazumevajućim i nerazumljivim svetom. Reči Nel - jednog od dva lika u Endgame koji su zarobljeni u ašbinima, iz kojih povremeno proviruju da bi govorili - mogu najbolje sumirati teme predstava iz Beketovog srednjeg perioda: „Ništa nije smešnije od nesreće, kažem ti... Da, da, to je najkomičnija stvar na svetu. I mi se smejemo, smejemo se, s voljom, u početku. Ali to je uvek ista stvar. Da, to je kao smešna priča koju imamo, čujemo prečesto, i dalje nam je smešna, ali više se ne smejemo."[32]

Kasniji rad[uredi | uredi izvor]

Tokom 1960-ih i tokom 1970-ih, Beketova dela pokazivala su sve veću tendenciju - koja se već videla u većini njegovih dela 1950-ih - ka kompaktnosti. To je dovelo do toga da se njegov rad ponekad opisuje kao minimalistički. Krajnji primer ovoga, među njegovim dramskim delima, je Breath iz 1969. godine koji traje samo 35 sekundi i nema likove (mada je verovatno trebalo da pruži ironičan komentar na Oh! Calcutta!, pozorišnu reviju za koju je služio kao uvodni deo).[33]

U njegovom pozorištu iz kasnog perioda, Beketovi likovi - kojih je već bilo malo u ranijim predstavama - svedeni su na bitne elemente. Ironično naslovljena Play (1962), na primer, sastoji se od tri lika uronjena do vrata u velike pogrebne urne. Televizijska drama Eh Joe (1963), koja je napisana za glumca Džeka MekGovrana, animirana je kamerom koja se neprekidno zatvara uskim fokusom na lice naslovnog junaka. Predstava Not I (1972) sastoji se gotovo isključivo od Beketovih reči, „pokretna usta sa ostatkom pozornice u mraku“.[34]

U bolnici i staračkom domu u kojima je proveo poslednje dane, Beket je napisao svoje poslednje delo, pesmu What is the Word iz 1988. Pesma se suočava sa nemogućnošću pronalaženja reči da se izrazi, što je tema koja odražava Beketovo ranije delo, mada je verovatno pojačana bolešću koju je doživeo kasno u životu.

Karakteristike Beketove poetike[uredi | uredi izvor]

  • Junaci su starci i skitnice, klovnovske pojave i ljudske kreature, zatečene u metafizičkom, izobličenom prostoru.
  • Čovek je u njegovim delima bez korena, bez cilja, identiteta i sadašnjosti. Prazan je i opustošen i svodi se samo na jednolične, usporene i apsurdne pokrete, lišene smisla.
  • Njegovi likovi nemaju psihološki i socijalni identitet
  • Čovek je beznačajan i sam po sebi tragičan jer je izgubio istorijsko pamćenje
  • U dramama nema prave radnje ni logičkog sleda jer je sve pokidano u čoveku i među ljudima; umesto fabule, dominira unutrašnja napetost i potištenost (melanholija)
  • U govoru njegovih junaka mnogo je nepovezanosti, ćutanja i ponavljanja istih reči i rečeničnih konstrukcija, a to je posledica sužene i krajnje osiromašene svesti u osiromašenoj stvarnosti
  • Jezik je bez jasnog i konkretnog značenja i njime se sve dovodi u sumnju jer je sve deformisano i bez prave svrhe i pravog smisla – sve je nalik na jedno veliko NIŠTA, pa je zato sve apsurd
  • „Ne hteti reći, ne znati šta hoćemo da kažemo, ne reći šta mislimo da kažemo, a ipak stalno govoriti.“

Nagrade[uredi | uredi izvor]

Dela[uredi | uredi izvor]

Prevedena na srpski jezik[uredi | uredi izvor]

  • Marfi (1938), izvorno Murphy
  • Moloj (1938), izvorno Molloy
  • Maloun umire (1952), izvorno Malone meurt
  • Čekajući Godoa (1952), izvorno En attendant Godot
  • Svi koji padaju (1956), izvorno All That Fall.
  • Kraj igre (1957), izvorno Fin de partie, Endgame
  • Krapova poslednja traka (1959), izvorno Krapp's Last Tape
  • Divni dani (1960), izvorno Happy Days

Pozorište[uredi | uredi izvor]

  • Human Wishes (c. 1936; objavljeno1984)
  • Eleutheria (written 1947 na francuskom; objavljeno in French 1995, and English 1996)
  • En attendant Godot (objavljeno1952, performed 1953) (Waiting for Godot, pub. 1954, perf. 1955)
  • Acte sans Paroles I (1956); Act Without Words I (1957)
  • Acte sans Paroles II (1956); Act Without Words II (1957)
  • Fin de partie (objavljeno 1957); Endgame (objavljeno 1957)
  • Krapp's Last Tape (objavljeno 1958)
  • Fragment de théâtre I (late 1950s); Rough for Theatre I
  • Fragment de théâtre II (late 1950s); Rough for Theatre II
  • Happy Days (prvi put izvedeno 1961)
  • Play
  • Come and Go (prvi put izvedeno na nemačkom, zatim na engleskom 1966)
  • Breath (prvi put izvedeno1969)
  • Not I (prvi put izvedeno 1972)
  • That Time (prvi put izvedeno 1976)
  • Footfalls (prvi put izvedeno 1976)
  • Neither (1977)
  • A Piece of Monologue (prvi put izvedeno 1979)
  • Rockaby (prvi put izvedeno 1981)
  • Ohio Impromptu (prvi put izvedeno 1981)
  • Catastrophe (Catastrophe et autres dramatiques, prvi put izvedeno1982)
  • What Where (prvi put izvedeno 1983)

Radio[uredi | uredi izvor]

  • All That Fall (broadcast 1957)
  • From an Abandoned Work (broadcast 1957)
  • Embers (broadcast 1959)
  • Rough for Radio I (objavljeno 1976) (na francuskom1961. kao Esquisse radiophonique)
  • Rough for Radio II (objavljeno 1976) (na francuskom 1961. kao Pochade radiophonique)
  • Words and Music (broadcast 1962)
  • Cascando (broadcast:1963 francuska verzija; 1964. engleski prevod)

Televizija[uredi | uredi izvor]

  • Eh Joe with Jack MacGowran (broadcast 1966)
  • Beginning To End with Jack MacGowran (1965)
  • Ghost Trio (broadcast 1977)
  • ... but the clouds ... (broadcast 1977)
  • Quad I + II (broadcast 1981)
  • Nacht und Träume (broadcast 1983); Night and Dreams, objavljeno 1984
  • Beckett Directs Beckett (1988/92)

Filmovi[uredi | uredi izvor]

  • Film (1965)

Proza[uredi | uredi izvor]

Trilogija[uredi | uredi izvor]

  • Molloy (1951); engleska verzija (1955)
  • Malone meurt (1951); Malone Dies (1956)
  • L'innommable (1953); The Unnamable (1958)

Romani[uredi | uredi izvor]

  • Dream of Fair to Middling Women (napisano 1932; objavljeno 1992)
  • Murphy (1938); 1947. francuska verzija
  • Watt (1953); 1968, francuska verzija
  • Comment c'est (1961); How It Is (1964)
  • Mercier and Camier (napisano 1946, objavljeno 1970); engleska verzija (1974)

Kratka proza[uredi | uredi izvor]

  • More Pricks Than Kicks (1934)
  • "Echo's Bones" (napisano 1933, objavljeno 2014)
  • "L'Expulsé", written 1946, in Nouvelles et Textes pour rien (1955); "The Expelled" Stories and Texts for Nothing (1967)
  • "Le Calmant", written 1946, in Nouvelles et Textes pour rien (1955); "The Calmative", Stories and Texts for Nothing (1967)
  • "La Fin", written 1946, objavljeno u Les Temps Modernes u 1946 kao "Suite";
  • "L'Image" (1959) a fragment from Comment c'est[95]
  • "Premier Amour" (1970, written 1946); translated by Beckett as "First Love", 1973
  • Le Dépeupleur (1970); The Lost Ones (1971)
  • Pour finir encore et autres foirades (1976); For to End Yet Again and Other Fizzles (1976)
  • Company (1980)
  • Mal vu mal dit (1981); Ill Seen Ill Said (1982)
  • Worstward Ho (1983)
  • "Stirrings Still" (1988)
  • "As the Story was Told" (1990)
  • The Complete Short Prose: 1929–1989, ed S. E. Gontarski. New York: Grove Press, 1995

Ne-fikcija[uredi | uredi izvor]

  • "Dante...Bruno. Vico..Joyce" (1929)
  • Proust (1931)
  • Three Dialogues (with Georges Duthuit and Jacques Putnam) (1949)
  • Disjecta: Miscellaneous Writings and a Dramatic Fragm

Reference[uredi | uredi izvor]

  1. ^ „Fathoms from Anywhere - A Samuel Beckett Centenary Exhibition”. Arhivirano iz originala 27. 03. 2015. g. Pristupljeno 13. 05. 2019. 
  2. ^ Muldoon, Paul (12. 12. 2014). „The Letters and Poems of Samuel Beckett”. The New York Times. Pristupljeno 13. 12. 2014. 
  3. ^ „The Nobel Prize in Literature 1969”. Nobelprize. 7. 10. 2010. Pristupljeno 7. 10. 2010. 
  4. ^ „The Modern Word”. The Modern Word. Arhivirano iz originala 17. 8. 2014. g. Pristupljeno 12. 12. 2013. 
  5. ^ Knowlson 1996, str. 303. sfn greška: više ciljeva (2×): CITEREFKnowlson1996 (help)
  6. ^ „Samuel Beckett | Irish author”. Encyclopedia Britannica (na jeziku: engleski). Pristupljeno 2021-01-31. 
  7. ^ a b Mišić, Milan, ur. (2005). Enciklopedija Britanika. A-B. Beograd: Narodna knjiga : Politika. str. 120. ISBN 86-331-2075-5. 
  8. ^ „Samuel Beckett”. Cricinfo. Pristupljeno 2021-03-06. 
  9. ^ „Never a famous cricketer”. Cricinfo. Pristupljeno 2021-03-06. 
  10. ^ Ackerley and Gontarski, Grove Companion to Samuel Beckett, 161
  11. ^ Knowlson 1997, str. 106.
  12. ^ C. J. Ackerley and S. E. Gontarski, The Grove Companion to Samuel Beckett (New York: Grove Press, 2004), 108.
  13. ^ "Gnome" from Collected Poems
  14. ^ Cakirtas, O. Developmental Psychology Rediscovered: Negative Identity and Ego Integrity vs. Despair in Samuel Beckett's Endgame. International Journal of Language Academy.Volume 2/2 Summer 2014 p. 194/203. http://www.ijla.net/Makaleler/1990731560_13.%20.pdf Arhivirano na sajtu Wayback Machine (25. februar 2017)
  15. ^ „Lettres - Blanche - GALLIMARD - Site Gallimard”. www.gallimard.fr. Pristupljeno 2021-03-06. 
  16. ^ a b „Beckett - Biography”. 2014-08-17. Arhivirano iz originala 17. 08. 2014. g. Pristupljeno 2021-03-06. 
  17. ^ Knowlson 1997, str. 303
  18. ^ McNally, Frank. „Down but not out in Saint-Lô: Frank McNally on Samuel Beckett and the Irish Red Cross in postwar France”. The Irish Times (na jeziku: engleski). Pristupljeno 2021-03-06. 
  19. ^ Samuel Beckett, as related by James Knowlson in his biography.
  20. ^ Knowlson 1997, str. 342
  21. ^ Bair, Deirdre (1982). Weintraub, Stanley (ed.). "Samuel (Barclay) Beckett". Dictionary of Literary Biography. Detroit: Gale. 13.
  22. ^ „Samuel Beckett Used to Drive Andre the Giant to School”. The Mary Sue (na jeziku: engleski). 2011-07-11. Pristupljeno 2021-03-06. 
  23. ^ O'Keeffe, Emmet (25. 7. 2013). „Andre The Giant And Samuel Beckett Knew Each Other And Loved Cricket”. Balls.ie (na jeziku: engleski). Pristupljeno 2021-03-06. 
  24. ^ Knowlson 1997, str. 458–9
  25. ^ Knowlson 1998, str. 505.
  26. ^ Foster, Roy (2011-11-23). „Darkness and Kindness”. The New Republic. ISSN 0028-6583. Pristupljeno 2021-03-06. 
  27. ^ „The Nobel Prize in Literature 1969”. Nobelprize. 7. 10. 2010. Pristupljeno 7. 10. 2010. 
  28. ^ More Pricks than Kicks, 9
  29. ^ Murphy, 1
  30. ^ Esslin (1969).
  31. ^ Ackerley and Gontarski (2004)
  32. ^ Endgame, 18–19
  33. ^ Knowlson 1997, str. 501
  34. ^ Knowlson 1997, str. 522

Literatura[uredi | uredi izvor]

Spoljašnje veze[uredi | uredi izvor]

Preuzeto iz „https://sr.wikipedia.org/w/index.php?title=Самјуел_Бекет&oldid=27549783”